中国美术人物志·2020当代艺术家——刘万锐
刘万锐，本名，刘锋。号，大幕山人，1962年生于湖北咸宁，现居青岛。职业画家，主攻山水，兼写花鸟。多年来不断的探索和研究笔墨关系，寻找大自然的切点，解读大自然的山山水水，将大自然的美景留在宣纸上……
三十多年的刻苦学习，作品多次参加国内外画展并，部分获奖作品分别编入：《当代艺术作品收藏与鉴赏》、《中国书画名家精品集》、《中国书画交流展作品集》、《当代艺术家兰亭墨缘雅集》、《民间才艺展评论作品集》等。2012年在景德镇独自创作巨幅青花瓷板画落地屏风《崂山神韵》，可称岛城最大的青花瓷板画。
青岛市城阳区美术家协会副主席
青岛市湖北商会书画院院长
湖北省咸宁市咸安美术家协会副主席
作品欣赏
180/80cm
大块文章千里风
——鄂籍青岛山水画家刘万锐兄艺术印象漫谈
文/杜刊功
无论是欣赏刘万锐兄的山水画作，还是与之把酒畅谈，总使我不时地想起著名学者陈传席教授表述过的那个观点：“大率有成就者，一生多移居，鲜有终生居一地者。若终生居一地能成功者，若能多移居，则成就必更高；然终生不移居，亦必行万里路，方能有所成就，然终不若多移居者为得。”（《悔晚斋臆语·多移居有益人生》）又说：“大抵北方之山川大地多出豪气、雄气，大抵江南之山川大地多出清气和秀气。……在一地得一地之气，在数地得数地之气……天赋是先天赋予的，'得气’是山川水土赋予的……”（《画坛点将录·张大千》）
240/120cm
刘万锐，本名刘峰，号江南游子、大幕山人。1962年出生于钟秀灵毓的鄂南咸宁大幕山下，自幼酷爱绘画艺术。20岁穿上军装，离开故土，来到千里之外风景如画的黄海之滨青岛，成为一名海军战士。新的环境，新的天地，使他眼界大开，如鱼得水。在部队，他发挥特长，一直从事美术宣传工作。同时，他拜当地名家为师，专攻山水，挥毫不倦，技艺大增。期间多次参加军地书画展并获奖。四年后，他转业回乡，考录到当地文化部门从事专业创作。又数年，怀着对青岛山与海的不舍和眷恋，再次回到了这令他魂牵梦萦的第二故乡，并定居于此。
120/120cm
咸宁位于湖北东南部，长江中游南岸，湘鄂赣三省交界处，是南下北上的主要通道，有“湖北南大门”之称，三国赤壁古战场就在这里。据清光绪版《阳新县志》记载：“大幕山，一名太母山，高二十余里，有三十六峰……”。大幕山众峰嵯峨，高险幽深，气势磅礴，风光旖旎，云蒸霞蔚。家乡的山水是画家陶冶气质、性灵之所在。这块充满神秘、浪漫色彩的土地，孕育了他的艺术种子，陶铸了他的品质情操，成为他日后艺术创作的巨大动力和不竭源泉。从万锐兄的作品中，可以真切地感受到他对家乡山水的那种人文关怀，那种乡情眷念。 “天门中断楚江开，碧水东流至此回”。万里长江的宽阔胸怀、巍峨大山的坚强品质、古老楚文化的底蕴和浪漫主义的色彩，早已溶入进了他的血液和生命——他将自己的人生信念和审美追求一并融入了他的水墨世界。
200/200cm
“搜尽奇峰打草稿”。多年来，从荆楚大地到齐鲁之邦，从黄海之滨到太行山脉，从海上崂山到五岳之尊，从九宫山峰到贺兰山阙……大江南北，名山大川，许许多多的地方都留下了万锐兄漫长而艰辛跋涉的足迹。一年复一年，他于大自然中陶冶性情，汲取艺术养分，可谓“胸中丘壑，万千山水”。他坚持写生，师法自然，悉心创造，选精择粹，把实景写生和诗意想象汇合，率性而自由地控制笔墨，游刃有余地经营画面，从而构筑起浩渺浑然的神韵意境。他总是带着浓厚的感情去欣赏大自然，以全部身心去观照、感应大自然，用心灵与大山名川对话，“相看两不厌”，正如他自己所说过的那样——“我融大山，我为山川”。每到一处，他都会有新的体会和感悟，用笔墨为所描绘的对象“传神写照”。正是因为他深刻体会中国山水画的精髓和“外师造化，中得心源”的原理，艺术风格才有了质的飞跃。
“仁者乐山，智者乐水”。走进“乐山乐水”的万锐兄的艺术世界，可以清晰地看到他的艺术特征，那就是立足故土，吸取营养，融汇南北，自成风貌，使作品呈现出“浑厚而灵秀，古朴而华滋，率真且豪放”的鲜明特色。
200/200cm
既师传统，又师造化，是万锐兄山水画的灵魂所在。中国山水画的传统历史悠久，博大精深，章法、笔墨、色彩、意境是其基本构成要素。在这方面，他做到既尊重传统，又有所创新，出新意于法度之中。他运用中国画的传统技法，善于将南方的云峰飞瀑、小桥流水与北方的峻岭大山、苍岩巨石结合起来，既有坚实挺拔的主体，又有虚幻朦胧的意境；既有北方的高大雄伟，又有南方的灵秀精巧；既有完整统一的气势，又有精到耐看的细节。众所周知，中国山水画讲究气势，所谓“胸中具上下千古之思，腕下具纵横万里之势，立身画外，存心画中，泼墨挥毫，皆成天趣。”胸中无尘浊，山水传精神。他的作品，以气取胜，小品巨制，皆浑厚华滋，于雄厚之中蕴籍意韵；他的作品，深入自然生活，注重学习传统又能跳出传统，强调写生，注重感悟，在真山真水中寻找灵感，极富激情和感染力；他的作品，无论是全景式高山大川，还是一山一水剪影，既有北方山水的雄浑大气，又有烟雨江南的隽秀婉约，并体现出浑然天成的气势和鲜活浓郁的生活气息。
200/200cm
近年来，万锐兄始终在南北两个地域及两个文化区域里穿行，不断吸取营养。当他回到熟悉的故乡荆楚大地、大幕山下，实则是为自己“补气”。不同地域的风景特征，决定了画面的不同效果，而多年来的南北互补，使得他的作品中南与北互相渗透，所以他的作品不仅呈现了北方山川的巍峨、苍茫，也有着南方山水所给予的明秀、灵透与轻快。
180/90cm
“论用笔法，必兼用墨，墨法之妙；全从笔出。”（黄宾虹说语）墨分干湿浓淡。一般来讲，北方画家喜用浓墨，南方画家多用淡墨。浓墨坚挺有力、神气外拓；淡墨轻快灵秀、神气内敛。而万锐兄能南北融合之优势，兼取二者之长，有浓有淡，有干有湿，有近有远，有实有虚，有密有疏，有聚有散，画面苍古而秀润，朴拙而精巧，坚实而空灵。其笔触起伏宕迭，充满激情、充满个性，其中不乏率意天成的神来之笔。在他的笔下，山石坚凝，树木华滋，急流卷浪，云气浮动，使画面呈显出一种流动的节奏，充满着生命的气息；笔墨自由随意，意韵含蓄蕴藉，可谓造化在手，随意成图。“画受墨，墨受笔，笔受腕，腕受心。”他是用笔墨去创作，更是用心灵去创作，将自己的感情淋漓尽致地挥洒于水墨山水之中。他说，创作到忘我动情处，往往会被自己创造的艺术世界所感动，甚至不觉流泪。因而，他的作品灵气四溢，意境深远而趣味天成，苍劲的笔触和清新的笔墨作用于山水之中，令人形神俱远，尘氛尽消。
360/126cm
“资学兼长，则神融笔畅”。无论是在部队，还是回地方，不论在家乡，还是到北方，万锐兄于绘事方面的勤奋与善学尤为人所称道，令人感动。他游历写生不辞辛苦，画室创作夜以继日。生活中，他总是静静地守护着属于自己的那份淡泊、自由和自信。他不善言辞，疏于交际，但却善运用笔墨，纵横驰骋，挥洒自如，汇千言万语于笔下，揽不尽画卷于胸中。他的山水世界，得山川之灵育，彰丹青之神韵，笔落云起，墨到烟生，苍茫浑厚，自然豁达，气息灵动，打动人心，观之使人荡气回肠，读之令人心旷神怡。正如沧州盘古画院院长李荫诠先生所说的那样：“万锐先生的画浑然天成。或天高水阔，或水远山绵，看其画则觉被大气所容，自然生命之浑厚沧桑，挺拔灵动之气注入笔端。他用心在作画，使你心随画动，情随境生。与其说是欣赏万锐先生的画，倒不如说是对自然、对生命的一次体味更恰当些……”
480/198cm
例如，欣赏万锐兄那幅自写生而创作的《太行揽胜》，一眼望去，作品采用“深远式”结构，纯水墨，满构图，悬崖峭壁，左竖右横，近岭远峰，纵横交错，整个画面稳中求险，雄浑奇伟，极富宋元时山水的磅礴气势。作品中间巨山挺立，上为平顶，下有飞瀑，左右为深壑峡谷，既有北方大山的雄浑，又具江南山水的灵秀；后面是层层远山，一片苍茫，万千气象。为了突出太行石壁的质地、肌理，他以短线、密点多次积点与迭加，在重复中增加其厚重感和层次感，造成“铁壁”般的气势，高峻耸峙，雄气逼人，彰显了太行山坚强不屈的精神。读着这幅作品，眼前仿佛展现了曹操《苦寒行》诗句中描绘的艰辛景象：“北上太行山，艰哉何崔巍……”，耳边仿佛响起了那首著名抗战歌曲《在太行山上》的铿锵旋律：“红日照遍了东方，中华儿女在纵情歌唱。看吧！千山万壑，铜壁铁墙，抗日的烽火燃烧在太行山上……”
荷花240/98cm
2011年6月，我以“江南游子”和“大幕山人”赋藏头七绝二首赠万锐兄：
江山万里笔纵横，南国云烟动楚荆。
游屐千峰堪入画，子陵滩外富春明。
大块文章千里风，幕天席地意从容。
山高水阔丹青笔，人上苍茫五岳峰。
“阳春召我以烟景，大块假我以文章”。天地间大自然五彩斑斓的美丽景色，在他眼中是那样迷人，在他心中是那样感人，在他笔下是那样动人。“会当凌绝顶，一览众山小。”愿万锐兄在今后的艺术、人生道路上，千峰搜尽，万里纵横，山水传神，更攀高峰！
辛卯夏杪于小蓬莱馆