历代名家沈周作品欣赏 / 开普饭

沈周(1427-1509)，字启南，号石田，晚号白石翁，长洲(今江苏苏州)人。不应科举，长期以事绘画和诗文创作。擅山水，初得父沈叵吉、伯父沈贞吉指授，后取法董源、巨然，中年以黄公望为宗，晚年醉心于吴镇。四十岁前多画小幅，后始拓为大幅，笔墨坚实豪放，形成沉着浑厚的风貌。亦作细笔，于谨密中仍具浑成之势，人称“细沈”。兼工花卉、鸟兽，擅用重墨浅色，别有风韵。也画人物，名重当时。书学黄庭坚，诗学白居易、苏轼、陆游。著有《石田集》、《客座新闻》等。沈周，吴门四家之首，在画法上宗学王蒙，景色繁茂，草木华滋，笔法甚密，风格细秀，文雅蕴藉，属“细沈”代表作。整幅作品在近于王蒙的繁密的笔墨中展现了想象中庐山的雄伟，开创了以山水画象征人品的表现手法。画面上部沈周自题“庐山高”（篆文）三字，末尾自识：“成化丁亥端阳日，门生长洲沈周诗画，敬为醒庵有道尊先生寿。” 山水少承家法，四十岁前师王蒙，中年後以黄公望为宗，晚乃醉心吴镇，期间又兼参南宋夏圭笔意，然皆能出入变化。用笔劲捷有力，布墨含蓄蕴藉，融揉参杂，而具自家风貌。其画以水墨山水为主，另其写意花卉鸟兽亦甚佳，其影响後人既深又远，无愧称明四大画家之首。

沈周《庐山高》长轴，纸本设色，纵，193.8 公分，横：98.1 公分，台北故宫博物院藏。《庐山高》是沈周为他的老师陈宽(醒庵)70岁生日祝寿，凭借想象而创作的一幅国画精品。时年沈周41岁。沈周的山水画以北方画风特有的遒劲、浑厚之气，表现南方山水秀美、凄迷之韵，使南北画风有机融合，又各尽其妙。这一绘画风格的形成不仅在于其“师古能化，自出机杼”，还与其人品、阅历及修养的历练有关。他作品风格的发展大体分为两个阶段，早期以“细笔”画为主，晚期呈现出粗笔放逸的风格，《庐山高》(见右图)可以说是两种风格兼具的代表。沈周40岁以后，开始画大幅的作品，《庐山高》图作于41岁，该作品纵139.8厘米，横98.1厘米，现藏于台北“故宫博物院”。此作品堪称沈周经典之作，也是他转型时期的代表作。沈周与齐名的另一位画家唐寅，都曾以庐山作为审美载体，却表现出不同的意味。沈周用庐山的崇高来比喻老师的学问与道德，同时庐山上有著名的五老峰，沈周就借万古长青的五老峰来祝贺老'币的寿诞。所以他选《庐山高》这个画题是含有特殊意义的。因取庐山的崇高博大赞誉其师，故画面上所画崇山峻岭，层层高叠，近似王蒙的笔法、布局，作危峰列岫，长松巨木，起伏轩昂，雄伟瑰丽。近处一人迎飞瀑远眺，比例虽小，却起着点题的作用。由于作者极善于虚、实和黑、白的均衡处理，故画面虽饱满却不觉得挤迫窒息。画面上水的空灵、云的浮动，再加上直泄潭底的飞瀑，使密实的构图里有了生动的气韵。整幅画笔墨显得坚实浑厚，景物郁茂，气势宏大，虽笔法师王蒙，但更显清新空灵，融“崇高”的人格理想与壮丽的大自然为一体，也揭示了画家的胸襟。此幅画于成化丁亥（1467），取法为宋、元文人画传统，故精力专注，特为杰出。画中山石林木笔法全仿王蒙，益以本身功力，更觉浑朴雄健。，几无空处，山石融合了王蒙的解索皴与董源、巨然的披麻皴法，先以淡墨层层皴染，再施以浓墨逐层醒破。笔法稳健细谨，不恣意逞任，用墨浓淡相间，於满幅布局中有疏朗之感，故觉实中有虚。而画悬泉百丈直泻冲下，涧水轻柔，云光山色极为精采。

沈周《临戴进谢安东山图》立轴绢本，水墨设色，纵170．7厘米，横89．8厘米，现流落于美国民间。

沈周《云际停舟图》立轴，绢本，设色，纵249．2厘米，横94．2厘米，上海博物馆藏。《云际停舟图》为沈周工笔青绿设色巨制。图中层峦叠秀，石纹繁复，山间云岚缠绕，苍松杂树丰茂。篷船停泊岸边，两人对坐晤谈。表现出高人逸士深山悠游的生活情景。笔法缜密细秀，设色清朗明洁，吸收了三赵（赵伯潇、赵伯驹、赵孟烦）青绿山水的长处，做到细而不板、鲜而不艳，格调清新。

明　沈周　參天特秀　軸台北故宫博物院本幅描繪高聳松樹一株。但構圖別出心裁，與傳統描繪松樹的傳統構圖不同，沈周並未描繪松樹的全貌，僅畫出此松樹枝幹上段部份，沒有畫出根部，也沒有表現頂端，以及傾於一側的三兩松枝。沈周以狂放墨筆勾畫枝幹，藉勁細用筆鋪就針葉，透過淋漓筆墨的明暗對比，充分展現出參天直上的松樹動勢姿態。正符合沈周自題詩句「參天直上有奇氣」的松樹形貌，也在稱讚得畫之人有如「大材」的寓意。依據沈周題跋，此軸於一四七九年為劉獻之所作，七年後劉氏又轉贈陳鳳翔。

沈周《报德英华图》长卷，纸本，墨笔，纵29厘米，横251.5厘米，北京故宫博物院藏。《报德英华图》为沈周仿吴镇墨笔山水。画山坡下茅屋数间，树木环绕，小桥流水，对面溪水远山，用笔简率圆嫩，与常见风格稍有不同，为画家中年之笔。

青园图纸本设色纵19.1厘米横188.7厘米旅顺博物馆藏此图绘湖山秋色。该图结构严整均衡，局部富于穿插变化，使画面景物参差有致，一派清幽逸趣。在用笔上，该图多用秃笔中锋，将勾、皴、擦、点有机配合，实中求虚。作者运用各种笔墨精心描绘了青园的各种景色，画法工整，用笔圆厚，设色浓丽，山坡用甚密的披麻皴法以淡墨渲染；用线圆劲，墨色浓润，富有生活气息，整个青园图，画得优美自然，从诗情、画意乃至哲理都耐人寻味。以水墨淡设色画古树茅堂依山傍水,修竹垂柳之中,一人执卷堂上孜孜而读，周围宁静无波的湖水映带院落，三间茅堂和篱笆围墙参差有致，旁衬杂树新篁，景色平远而幽深。画心自题五言诗一首，署款“长州沈周”。钤“启南”、“白石翁”印二方，清宫宝玺十余方。此图曾经清宫内府庋藏，《秘殿珠林石渠宝笈续编》、《中国美术全集.明代绘画》、《中国绘画全集》著录。沈周一生未仕，悠游林下，以诗书画自娱。他学识渊博，诗文书画均富盛名，家富收藏，曾藏有黄公望的《天池石壁图》、《富春山居图》等名迹。他交游甚广，威望颇高，文徵明、唐寅均从学门下。此图中,沈周运用各种笔墨精心描绘了青园的各种景色，画法工整，用笔圆厚，设色浓丽，山坡用甚密的披麻皴法以淡墨渲染；用线圆劲，墨色侬润，富有生活气息。整个青园图，画得优美自然，从诗情、画意乃至哲理都耐人寻味。

沈周《两江名胜图》绢本设色纵42.2厘米横23.8厘米上海博物馆藏。沈周的山水画，有些描写的是高山大川，表现传统山水画的三远之景，在画法上，早年承受家学，兼师杜琼。后来博采众长，出入于宋元各家，主要继承董源、巨然以及元四家黄公望、王蒙、吴镇的水墨浅绛体系，又参以南宋李、刘、马、夏劲健的笔墨，融会贯通，刚柔并用，形成粗笔水墨的新风格，自成一家。《两江名胜图》绘长江淮河两岸的名胜风景，画面撷取富有特征的景物，剪裁简明，却构成诗意盎然的境界。每幅构思，单纯集中，情景融合，意味隽永。用笔质朴、凝重，山峦的繁笔勾皴和屋宇的简笔勾勒，形成疏密的对比，墨色也富有虚实轻重的变化，使画面产生强烈的装饰美感。

明　沈周　溪橋訪友　軸此軸並無紀年，學者曾據其書風推測是五十四歲（約一四八○年）之作。畫中高聳的山體斜傾出奇，透過留白而構築出的山頂平台，讓人聯想到黃公望的山水樣式。不過沈周筆墨較為簡約，更接近吳鎮的用筆特色。山體的層疊與皴點之運用，都顯示出沈周對吳鎮畫風的熟稔。此畫為貞父作，推測即是時任官南京的毛珵（貞甫）。沈周詩稱「白下長洲不相及」，白下即南京古地名。毛珵與沈周同為蘇州士人，從賀甫學易。一四八七年取得進士後任南京工科給事中。沈周詩集中有詩贈毛珵，為毛母祝壽，顯示兩人早有往來。

明　沈周　蕉陰橫琴　冊沈周的扇面以清雅意趣見長，此幅人物小品更屬其中佳作。此幀右側為庭石芭蕉，下有一位文士抱琴獨坐。左側雖見坡石地面，但由五言題詩據滿上方空幅。在扇面左右兩側，形成詩畫相互映襯的視覺效果，構圖深具巧思。詩文題「蕉下不生暑，坐生千古心。抱琴未須鼓，天地自知音。」字裡行間流露著沈周豁然體悟世道，即使抱著琴而未彈奏，在這天地之間，亦已能獲得回響。畫中文士身形在蕉石對比之下雖顯微小，但其流露的達觀自得情態，透過詩文卻更清晰地相互呼應。

明　沈周　夜坐圖　軸此軸上半為沈周〈夜坐記〉約四百五十字，篇中詳述沈周於靜夜醒後安坐沉思之所得，旨在強調心志澄清有助益於體悟事理。畫幅下半描繪一處簡樸齋舍，屋中有一人燈前靜坐，畫面與上方題記相互呼應。沈周時年六十六歲，對王蒙、黃公望畫風的運用更顯自由，並兼採吳鎮樣式，充分展現自我面貌。畫中延續元代書齋山水作法，將書齋安置於山水之間。書齋後有主山環伺，兩側松木亦顯高聳；而流水蜿蜒於前，但有石板橋聯繫前景坡岸，說明其未與世隔絕。主山以淡墨輕染，又以留白表現雲霧，讓此夜景流露出清雅閒淡情調。

沈周《京江送别图》纸本，设色，纵：28厘米，横：159.2厘米。北京故宫博物院藏。本幅署款“沈周”。引首清·王时敏隶书“名迹贻徽”四字。后纸有明·文林“送吴叙州之任序”，祝允明“送叙州府太守吴公诗序”。此图画法反映了沈周晚年成熟的“粗沈”面貌。画面作平远式布局，近景柳堤河岸，众人揖手送别；中景辽阔江面，扁舟一叶，主人公船上拜揖告别；远景丛山相叠，连亘无际。一般的送别图，作为中心情节的送别场面描绘均较细致，环境也少地域特征，而具更多象征含意，如柳堤属于典型的送行场合，重山阔水寓意路途遥远和任重道远，其构思、境界均呈鲜明的文人画特色。钤“启南”朱方一印。引首清，王时敏隶书“名迹贻征”四字。后纸有明，文林“送吴叙州之任序州府太守伍公诗序”，沈周、陈琦、吴瑄、张习、都穆、朱存理、刘嘉□题诗，以及清代顾开增、顾济乾、吴云题记。鉴藏印记有[吴云平生珍藏]等七十五方，曾经陆恭、孙煜峰、翁嵩年、顾开增、张珩等收藏。。

魏园雅集图纸本设色纵145.5厘米横47.5厘米辽宁省博物馆藏沈周在此画中营造了一种山水亭榭,林泉雅集的氛围。远处峰峦陡起,轻披薄雾;近处山顶与中部山腰,露出多处缓缓向上的台地,泉水从山涧飞流直下,汇成棕棕小溪。溪水旁有一小桥,茅亭内四人席地而坐,书童侧立一旁正听候主人吩咐,一老者拽杖而来。山上山下,草木葱茏,叶红似火的枫叶点缀其间,更添几分胜地雅集美景。画家皴染兼施,构筑的画面气魄雄浑沉静,画心连画家共六人题咏,实为诗书画熔为一炉的山水佳作。沈周一生未仕，悠游林下，以诗书画自娱。他学识渊博，诗文书画均富盛名，家富收藏，曾藏有黄公望的《天池石壁图》、《富春山居图》等名迹。他交游甚广，威望颇高，文徵明、唐寅均从学门下。此图中,沈周运用各种笔墨精心描绘了青园的各种景色，画法工整，用笔圆厚，设色浓丽，山坡用甚密的披麻皴法以淡墨渲染；用线圆劲，墨色侬润，富有生活气息。整个青园图，画得优美自然，从诗情、画意乃至哲理都耐人寻味。

东山携妓图款为钱塘戴文进谢安东山图，时在庚子，沈周五十四岁所作。东晋谢安，初隐东山，后入朝位登台辅，淝水之战，一举击败符坚，保东晋百年基业，后人称为“东山再起”。图中即画谢安携歌伎四人，前有女侍及白鹿引导，正策杖徐行山岩间，山磴桃花盛放，正春暖花开时节，半山松林颠处，一工笔台阁，山势陡峭，屹立巍然，双瀑倾注而下，汇成画幅下湍之小溪，布局之周详用心，直逼宋人。沈周作品以粗疏为多，此图山石勾勒为主，少见皴法，间以青绿设色，颇有唐人韵味。笔墨处处用心，厚重坚实，远胜戴进之轻快迅疾，正是他画艺成熟而达颠峰时之杰作。

青山绿水图桐阴立杖图碧梧两株，高耸半天，一高士正扶杖倚立，左侧陡起高冈，顺坡而下，渐见山路，一桥接连对岸，正中山峰亭立，山脚低处，相隔成曲折溪岸，虽不见山瀑，正似溪水缓缓流下。中景部份，由两侧山缘相抱而主峰凸出，成四角形，越显得构图稳重端厚。桐叶用双钩，浅赭草绿轻染，用笔挺拔厚实。山岩皴笔不多，作小青绿设色，先染浅赭，以石绿分，石青破，近岩的石青和山巅的石青，则遥为呼应。由此可知文征明于水墨法外，兼长赵孟钋嗦蹋芍啻由蛑艽Φ每陪。石桥上一鹤栖立，与人相呼应，解意白鹤，欲伴主过石梁归去。近处作四树，互为横斜，柳枝枯短，杠叶满林，已是深秋时节。高士策杖过石桥，双目远眺，领略江山无限情趣。近岩数块，作短披麻，远处则崇山峻岭，一磴道从密林间出，傍中立山岩，木桥可通对岸。松树高耸，林间时见红叶，主山自画幅中突起，山顶作矾头，且时现平台，极见变化之能事。山石以赭石染，以青绿间隔，清朗悦目。诗为：“千树秋风万叶飞，林蹊苔径步斜晖，履声历落啄歌去，犹有余红点着衣。”

自寿图十一月廿一日，周七十生辰，作自寿图，绢本，山峰树石，学赵伯驹青绿，人物类赵孟睿们坝星撬筛呤鳎菽诩噶卸σ椭钔嫫鳌２⒂凶允偈住４送纪胫伪剑鞲呤糠黾付樾胪欤案泄庖跛瓢拙怨叮豢筛椿亍Ｇ耙煌罹屏ⅲ露擞猩窖沂椋笞靼沤兑淮裕兑痘蛘蚍矗砺溆兄隆４送嘉淖植患眩雇加牍使俳兑跚偎技嗬嗨啤

青山出云图款署弘治壬戍三月，时沈周七十三岁，来往宜兴，客吴大本家，同游张公洞。款识宿西山僧楼，时雨初霁，云山吞吐有房山笔意，固得佳纸，乃信手写成。近岩用米点簇成，大树五株，浓淡变幻，极富雨意。木桥曲折至僧舍，一高士踞坐屋中，神思惘然。山头亦用米法，飞瀑下垂，山腰云间寺庙相连，古松成林。山脚下一溪回出，树后水榭多间，有客正把臂晤谈。云气上端烘托颇佳，下端太碎，米点排列亦不佳，实为缺憾。诗云：“青山出气却成云，漠漠云山两不分，试侍云开山出色，芙蓉洗眼照秋曛。

渔沙茅屋图

策杖图为仿倪云林山水，写一高士，着履戴笠策杖于山溪曲径上。近处林木萧疏，叶不丰茂，枝皆挺直，小枝均作平行，此均倪高士画法之特色。溪流从远处山谷中下，穿桥而过，汇成潺潺清流。远山均不高峻，虽不以倪云林侧锋折带皴法为之，然山石的厚重老硬，正是沈周揣摩倪黄简练笔意的传神处。董其昌论王世贞评沈周画，每作倪瓒则笔力太过，倪画在腕弱，故轻柔而得秀润。石田翁则用笔奋疾，远承董巨长披麻遗意，自见本色，又不失萧疏淡远的逸趣，非泥古不化者可以领略其中的深意。作画约当五十九岁。

采菱图丙戍为沈周四十岁，写成此图后，复填人月圆词一阙，以造孤兴。菱为夏花秋实的水生植物，图中写三名吴中女子，各驾小舟，采菱湖上。近处坡上，三四疏柳，几株枯树，已是秋深菱熟时节。远山不高，坡陀连绵，村落小桥，散见山脚林木际，染色以赭石为主，颇有秋意。用笔匀细，山石作长披麻，柳条下垂，端穆有致，极得赵孟睢叭祷锷敝乓狻６洳勒悦项为“有唐人之致去其纤，有宋人之雄去其磔。”沈周此图与他晚年之雄健大不相同，欣赏当从渊厚静穆中领取其高古神韵

仿王渊花鸟图沈周晚年有写生册，作虾蟹鱼螺与葵萱诸种，其率意神化之处，为后人允为“神品”。此帧为四十二岁盛年时的作品，仿元代花鸟名家王渊的笔意，渊字若水，号澹轩，钱塘人，得赵孟畹闹甘冢剿宋锿猓裰袷瘸凭眨缘偶ぁＩ蛑芤缘阈捶椒ɑ桑ㄇ辔叮匆叮灾旎频愎鸹ǎ嫌兴瘢黄芤环桑苷呋厥鬃骱裘础９鹗鞅史ú跃ⅲ矣酶探濉Ｅ钥饺兀也嘤星锞蘸椭褚丁９鸹ㄓ胲饺兀蛉倨薰蟮男逞裕蝗缋褚撬裕骸胺蚬笥诔薰笥谑摇！被夂屑榈囊庖濉？钐猓呵菹禄ɑ坝昕鲆赖す鹩巢蕴Γ婚紫喽曰胛奘拢ㄇ妹庞锌屠础

题孙艾蚕桑图此图与木棉图为相对的，沈周题有啮蚕惊雨过，残叶怪云空，足食方足用，当知饲养功。图中三蚕各据一叶大嚼，各蚕的蜿蜒起伏情状，在绿色桑叶下，衬托得极为逼真，桑葚或青或紫，也曲极其妙，可见作者的描写功力确是不凡。此一题材，在国画中极少见，所以沈周对他所存劝寓世人重视棉蚕的深意，特加表扬。画中用笔用色的醇厚，诚为文人画的典型。

沈周题孙艾木棉图蚕桑木棉二图，为沈周好友孙艾所作，公元一四八八年即沈周六十二岁时所题。诗云：当含黄蕊嫩，绵韫碧铃深，小草存衣被，长民谁此心。并有钱仁夫和句。

菊花文禽图是图作于正德已巳年中，沈周八十三岁，绘后数月即去世。画一羽衣未全之公鸡，方展肉翅，立于菊下，全神贯注于半空飞翔之双蝶。菊花四五朵，正面侧面都有，浓墨点正叶，淡墨作叶背，并以浓墨为叶筋。菊茎甚高，故立一竹使支持不倾。全图未用色彩，而墨彩焕然，观全图中浓淡墨分布的得宜，鸡目的注视，鸡足的伸展有力，虽因年老力衰，未必如早年精到，但信手写来，无不见其规矩，诚炉火纯青之作品。此图赠与初斋，以公鸡及彩蝶的文锦，预祝其文采焕发。

红杏图款署布娚简静好学……壬戍科果登第，尝有桂枝贺其秋闱，兹复写杏一本以寄，俾知完庵遗泽所知也。完庵为沈周先辈刘钰之号，善画，沈周尝数度与游，交往甚密。画此为贺，以示不忘旧情。壬戍时沈周年七十六岁。。作老杏一技，小枝一遮于前，一隐于后。以胭脂点花，和墨点花蕊、花萼，浓墨点苔，笔法苍老，古拙之气跃然纸上。宋景文尚书以“红杏枝头春意闹”知名，故后人谓“红杏尚书”。因而红杏寓祝进士及第。

花下睡鹅沈周兼长禽兽，此图画一老鹅，正栖于玉簪花下，鹅转颈埋首于背羽间，半闭其目，睡态蒙胧。毛羽作双钩，略加皴点，自头至腹一笔而下，时见脱落，却笔断而意不断，颇有宋人含蓄遣意。鹅顶及双蹼以朱黄染，背景则为一大湖石，峋岭突兀，挺拔高耸，玉簪一株，亭立石下，正叶以草绿染，背叶则略以白色醒出，叶脉也缓缓勾出，与信笔勾成的花朵，极见清趣。坡面向右方斜下，笔端略见飞白，深得转折起伏之妙，且使鹅身与山石相对立，与所题诗句对称，构图特别显得稳重安帖。句为：“磊拓东阳笔下姿，风流崔白未成诗；鹅群本是王家帖，传过羲之又献之。”意指王羲之笼鹅，喜鹅颈转折，从中得悟书法笔意，故文人自来爱鹅。沈周书法从黄庭坚来，此幅写来更为挺拔，约为八十三岁左右晚年作品。

兰鹤图《补东原山水图》局部款为门人沈周补东原图，款字不佳，可能属早年作品。东原先生杜琼，为长洲乡先辈，与周伯父贞吉父恒吉均为友好，文翰外山水人物造诣均佳，卒于沈周四十八岁时。周四十五时，杜琼曾为题芦汀采菱。卷右一片淇园，间以杂树，一高士坐竹间茅亭中，相貌苍古，意即东园先生。一板桥见于近竹后，左侧秋林山道，一高士策杖前行，正欲来访，与右侧捧书小童，遥遥相对。山石林木连笔均作中锋，石作长披麻，远处水泽坡岸，连绵不绝。赋色以草绿为主，自见一片清凉。《中秋望月图》局部现藏美国波士顿美术馆

《中秋望月图》局部现藏美国波士顿美术馆写竹篱茅舍数间，一抹围墙，画中宾主四人，或谈或望，正共渡中秋佳节。屋边山坡，老柳两株，并以胡椒点浓郁墨色，衬托红枫一丛。四株之树，枝干虬结，三直一横，直具穿插之妙。屋后芭蕉一株，以花青染，屋前立一鹤，正缩颈支脚，作入寐状，以示夜已深沉。左下方之一片林梢，树法与右角相同，互作呼应。天际万里无云，明月团栾，光照大地。全幅用景不多，虚中透实，实为石田翁用心处。平台面及屋宇内不用墨染，仅增强色阶的差距，已能表达月光的明灿，亦为国画的寓意手法。为八月十四夜赏月时作诗与图，时沈周年六十岁。

雨意图近处山岩两座，汇成溪谷，溪流承远瀑自茅屋下流出。岩上丛木林立，叶用混点和墨点出，或直或斜，以示受风雨冲击后之变化。屋中两人握手言欢，即主人沈周与其三婿德征。山头白云蓊翳，仿米点法，极得虚歇烘托之妙。山脚处林木漫灭，正是雨中看景，若灭若没。诗云：“雨中作画借湿润，灯下写诗消夜长；明日开门春水阔，平湖归去自鸣榔。”一四八七年十二月初三日，小婿史永龄来此，共坐夜话，正值夜雨，写此以赠。德征，永龄字也，时沈周六十一岁。

柳阴静钓图与山水妙品册柳阴垂钓图构图相同，仅为左右有别。作高士坐柳干，手执钓竽，柳下有岩石数块，柳枝较密，间加苔点，使更苍劲。柳枝染色时兼以花青色增补。高士后有竹数枝，与柳相呼应。

仿黄公望富春山居图卷沈周于黄公望用功颇深，六十一岁中秋摹此山居图，六十二岁曾仿黄大痴富春图轴及临黄公望深山曲邬图卷，六十五岁作仿一峰小幛，六十八岁又仿大痴山水图轴。可见沈周六十以后，颇得黄公望作品之妙理。据山卷跋所言，此卷成于六十一岁之中秋，富寿山居图原为沈周所藏，周请题于人，遂为其子吞没，友人子后将之出售，而沈周又因贫无法复出资购得，故写成此卷，以为追念。且自以为“以意貌之，物造失真」临纸惘然。弘治二年，也即沈周六十二岁夏日，富春山居图为苏州节推樊舜所得，周并为之题识。（一）为图中松林亭子部份，三松并立，左右分枝均匀，而别作一松斜出。亭内一高士，正俯首观赏江畔鹅群，原图高士着帽，作回首观望状，由鹅鸭数量甚众，沈周凭记忆写来，故不尽然相同。然图远处坡岸低小，沈本则更为壮阔。（二）为全卷起首，木桥连接山道，道绕山后出，可达左侧村舍。山作矾头，树均用米点，屋舍皆见于坡下之密林中。左侧一高士扶杖行于江岸，一坡陡起，枯柳杂树出于林端，水榭旁更有木桥通往另一沙洲。（三）中又见主峰，山脚合抱处为水湾，湾内层舍栉比，密林处处。皴线之圆润淳厚，与原图极相近。近景诸树姿态与点法各各不一，较原图更富变化。与溪水相隔处另作一山，近处作古松两株，突兀巍耸，山腰林木前后掩映，与云雾显晦之远山，更显得一片朦胧。左侧古木危岩下作一山亭，后有一峰峭起。（四）亭子部份，前后别见钓艇，亭左有平坡，树均苍郁。山后峰头连起，直向远处伸出。山脚以笔横皴，并以直点摔作密林。图左为江面开阔处，平台深洼处为林木或枯或荣，高低错落甚见风致情韵。（五）原图于右首二舟上侧，作小桥通连沙洲，此处将坡岸连接，更为紧凑。洲上人家，微露于林间，一人方持杖渡桥前来。近处出高峰，山石和水直皴，水畔更轻笔皴成水波。山脚处作密林，更画一人行于水畔。左侧坡岸林木，为原图所缺，此则有山路，可通岩间山道，以示未尽之意。原图苔点不多，且有用笔直下点成者，笔较枯渴，不若石老之紧挺及用墨之混成。