明清景泰蓝鉴别的基本常识有哪些
对于景泰蓝的痴迷,清朝皇帝无人能比乾隆皇帝更热烈。因为乾隆帝不惜成本发展景泰蓝工艺,所以景泰蓝也迎来了发展的巅 峰时期,不仅做工精湛,而且数量多,品类丰富。今天,我们就来说说乾隆朝的宫廷景泰蓝。
乾隆时期(1736~1796),由于乾隆独爱景泰蓝,景泰蓝工艺得到了空 前的发展。乾隆四年,从广州招来珐琅艺人梁绍文,邀扬州艺人王世雄进宫制作珐琅器。这一时期,景泰蓝制品无所不备,小到床上使用的帐钩,大到屏风,甚至高与楼齐的佛塔,在皇宫内处处可见。(故宫珍宝馆乾隆花园内,承德外八庙小布拉宫内的大殿都有陈设)
明代的宣德皇帝十分重视对铜的冶炼和对铜器的制造,制造出了闻名遐迩的龙纹盖罐。这一时期,中国景泰蓝工艺已经成熟,制品多为宫廷御用和寺庙祭祀用的罐、尊、炉、鼎等。器物多以蓝色釉为地,上施彩色釉。
数古历今,中国足以承载礼之高度的国宝重器,也唯有玉、瓷、锦、剑和景泰蓝这几种,而其中又以质沉、色艳、艺绝的国宝景泰蓝为尊。
清代景泰蓝作品大多是阴刻的款识。另外就是在前朝无款的景泰蓝器物上打上前朝的款识或其他朝代的款典型的是清朝嘉庆以后至民国的几十年,由于内忧外患,本朝生产的景泰蓝极少,宫廷珐琅作几乎无事可做,大多处在收拾前朝遗物上,如重新鎏金,上蜡封砂眼,重新打款等。由于康熙雍正朝的景泰蓝几乎无款,乾隆朝也有部分景泰蓝无款。
制作景泰蓝先要用紫铜制胎,接着工艺师在上面作画,再用铜丝在铜胎上根据所画的图案粘出相应的花纹,然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中,最 后再经反复烧结,磨光镀金而成。堪称中国传统工艺的集大成者。
景泰蓝可谓中华民族多种传统工艺的集大成者,铜胎制作涉及到青铜的冶炼、锻造技术,釉色制造涉及玻璃的熔炼技术,掐丝阶段涉及金属的雕刻、镶嵌技术及宝玉石的镶嵌技术等等。