让这本书告诉你，如何穿越焦虑和抑郁的迷雾，寻找新的世界
读到《我心里有个小小人》时，我已经经历过近十年心理学意义上的自我成长，并开始从事心理学相关的工作。可是，事实上，由于生活中的“意外困境”，我也正在体验着一波强烈的焦虑和自我怀疑。每当这种脆弱、混沌的感觉来临，内在的自我也会变成一个彷徨无助的“小小人”。好在，多年来的学习成长让我有了一些经验，我知道，穿越迷雾，前面还有一个新世界。
《我心里有个小小人》 虫虫 著绘
我在一个夜晚阅读这本小书中的诗、文和画，兴奋地感到自己完全可以理解作者表达的种种感受，并对她这份真诚和诗意的呈现满怀感激。许多小诗、图画和记录，让我心有所动。我会感到心疼，想给作者一个拥抱；我欣赏她的才华，为她的灵感和勇气赞叹；我为她终于柳暗花明的心灵世界雀跃不已，自己也受到鼓舞。
到达一个体验过部分人生真相的年龄，忽然发现，几乎每个人在人生中都会经历一段抑郁或焦虑的时期。抑郁和焦虑往往同时出现，这是由于，越是在自觉无能为力的时候，人越要逼迫自己做出改变，有所作为，结果陷入更深的情绪泥潭。负面的情绪体验可能在几个人生阶段循环出现，一个个节点，预示着人生下一阶段的变化和发展。
如果抑郁和焦虑是必然会出现的，它们的意义是什么？如果这些情绪会说话，当它们变得强烈时，想对我们说些什么？
与陌生的自己打个招呼吧
为了对治焦虑和抑郁，画家虫虫接受了长程的精神分析。在第一次精神分析时，她对咨询师说得最多的，是害怕。
“害怕世界上的一切。害怕被不喜欢，被指责，被伤害，被怀疑，被误解；害怕这一脚踏出去就回不了头；害怕突然晕倒在人群中；害怕病了，死了。一切没有了……”
这些各式各样、莫名其妙的害怕，随时可以引爆她内心最深层的焦虑。
不过，在精神分析的治疗框架下，她的害怕并没有得到直接的回应或安慰，而是经由自由联想和语言表达投射在一面“空白屏幕”上——分析师是冷静的，不作回应。这个过程的意义似乎只是为了让她清晰地“看见”自己的害怕。
这正是心理治疗发挥作用的因素！
《我心里有个小小人》插图 虫虫 绘
在一个安全、稳定、接纳的环境中，表达自己，看见自己——在很多时候，这就足够了。
事实上，“自我觉察”在任何心理治疗流派中都是非常重要的环节。它的意义是什么？看完这本书，我想做一个轻松的解释：跟那个莫名恐惧的、被压抑、被隐藏的自己打个照面，打声招呼。如果还有勇气的话，再握握手吧！（这就是所谓的自我接纳。）
从心理治疗的视角来看，那些我们最害怕的，惯于无视和逃避的内在感受，恰恰对我们意义重大，那是“本性具足”的自我最渴望去拥抱的部分。每个人的内心都有这样一片区域，那里潜藏着一直逃避的感受，对亲人说不出口的话语，不敢为自己做出的选择……它们是被我们拒绝的部分，却在暗处发挥影响力。
我们可以说那是阴影，隐藏的潜意识，等等。
它们近在内心，远到山重水复。
当作者在精神分析中看见那个陌生的自己，用画笔呈现那个陌生的世界，她已经走上了回归自我的漫长旅途。
艺术的灵感找到新源头
在作者叙述的精神分析历程中，最打动我的情节，是她在巨大的精神压力之下忽然失去了绘画能力。绘画是她在现实世界的谋生技能和自我实现的重要途径，这个事实让她陷入更强烈的焦虑和恐惧。
意味深长的是，在此之前，她所有的绘画题材只与现实相关，从未表达过内心世界。作者说：“我一直认为自己缺乏想象的天赋，只会、只能画眼前看到的东西。这种想法几乎是一个咒语，让我在很长时间里失去幻想的能力……这种对唯一真相的执着，对自我的设限，充斥在人生的各个方面，但我浑然不觉。”
一位以艺术为职业的画家，无意识中用一个“咒语”禁锢了自己至少一半的艺术天赋——多像一个寓言！艺术的天赋、细腻敏锐的心性，既能与生命最灵动的光芒呼应，也可能给灵魂带来过多负担。既有无限热情拥抱世界，也易因限制和恐惧而退缩。这也许就是为什么，敏感、善良的灵魂更容易品尝焦虑和抑郁之苦吧！
《我心里有个小小人》插图 虫虫 绘
如果我们不够了解，也不够接纳真实和完整的自我，就会根据外部的经验教训自我设限，忽略内心的丰富感受，压抑很大一部分不能自由表达的生命能量。与真实的自我疏离，是最常见的焦虑来源。
当现实的焦虑到达一定程度，会有一种更强烈的想要逃离的冲动——但你不知道要逃离的是什么，也不知道能逃往何处，你只是对自己更加不满，难以自处。当阴影过于强大，我们甚至会失去当下的立锥之地！就连有限的拥有，也要被夺去……
好在这样的丧失，本质上也是一种幻觉。生命本身的智慧总在引领这些敏锐的灵魂，去倾听心灵痛苦的呐喊，去寻找那个失落的自我，让生命重获完整的力量。
内心的阴影一直探测呈现的可能，生命的能量始终在等待涌现的时机。在精神分析过程中体验到的空白和冷静的场域，开启了作者深入内心世界的通道。有一天，作者忽然又可以画画了！而且画面的形式和内容与以往大不相同，艺术的灵感好像找到了新的源头，喷涌而出。
阴影一旦被光照亮，就变成了一个鲜活的新世界。
当人转身拥抱自己的阴影面，就拥有了这个新世界。
绘画者的心灵奇旅
如果说“看见和表达”是我们与内在真实自我发生联系的重要途径，作者拥有的艺术表现力实在是令人羡慕。
“在精神分析之后，我陆续画出了一些奇怪的、陌生的画面，它们大部分是突然出现在眼前的，是怎么回事，我并不清楚。”
这本书中呈现的画作，正是作者在接受精神分析之后，自潜意识中涌现的画面。我把这本书看作她深入潜意识的旅程。画面中的一切，都是作者内心世界的投影。小小人是“我”，大小人也是“我”，画中的万事万物都是“我”内心世界的一部分。
最早，画面的构图大小对比鲜明，常有压迫感扑面而来，小小的“我”是孤独的，仿佛难以在强大、混乱的世界找到舒适的姿态和安然的位置。
后来，“我”依然渺小，世界仍然巨大，但逐渐从狂暴和混乱变得有些条理了，仍然透露着不平衡和不确定的感觉……一些猛兽开始变得比较温柔，“我”与它们产生了一些互动和交流。
渐渐地，“我”不仅不再孤独，而且有时会变大！面带微笑，与这个世界势均力敌地对视。
时不时地，还有乌云压顶，还有暴风骤雨，还有巨兽出没……即便如此，但这个世界，已经变得越来越清晰，也越来越容易理解了……
最后，“我”依然还是那个“小小人”，但是外部的世界仿佛具有了和谐的秩序，景观变得开阔优美、疏朗有致。世界生机盎然，还出现了一些生命力旺盛的植物的特写。这表达的是一种对当下的专注和享受吗？
这是我对这些画面的感受。每一位读者，一定会有属于自己的解读。
《我心里有个小小人》插图 虫虫 绘
随着自我的心灵全貌不断呈现，在笔下，作者也体验到了绘画的自由。“梦境、幻想、情绪、秘密，一切的一切……”都可以画。当我们看见并表达着自我的全貌，与真我的联结便越来越广大和深刻，这是生命力和创造力的源头活水。
“一旦我们明白了什么是绘画中的自由，什么是表达上的自由，就可以移植到生活中去。去区分那些无所不在的观念、枷锁，发现一个人的心灵其实可以自由到什么程度，可以创造出什么样的自我。”
这时候，没有什么可怕的幻象可以继续控制和压缩我们的存在，我们做回自己，在广大的世界获得自在。虫虫还是那个画画的虫虫，但她不仅找回了失去的一切，而且变得更加自由、丰富。
看见、表达和治愈。这是一场多么微妙、精彩、动人心魄的旅程！
我相信作者一定还有漫长和美丽的路要走，因为发现自我的旅程是无限的，心灵的创造力也是无限的。作者在这本书中呈现的勇气和真诚，会唤醒读者与内在自我对话的愿望。每个人去往自我内心世界的路径各不相同，但正如书中所言：“你可以找一找，能够起作用的东西，跟你一直以来需要的东西，是有关系的。”去寻找表达自我的独特途径，永远不要放弃，那是我们的渴望，也是我们的天赋。（责编：曾子芊）