【国画艺术】中国传世名画全集（040）
196 《雪梅双鹤图》
明 边文进 绢本设色 纵156厘米 横91厘米 广东省博物馆
边文进画的花鸟，注重对象的形神特征，对于花之娇艳，鸟之飞鸣，叶之反正，色之蕴藉，无不刻画精妙。永乐时，他画的翎毛与蒋子成的人物、赵廉的虎，曾被称为“禁中三绝”，是明代画院中影响较大的工笔花鸟画家。此图画两只丹顶鹤，其神态舒展自如，栩栩如生。背景为双勾绿竹，雪白芙蓉和傲雪白梅，交相辉映。笔墨工致，设色明丽，是较为典型的明代院体派风格。
197 《竹鹤图》
明 边文进 绢本设色 纵180厘米 横118厘米 北京故宫博物院藏
画家以细劲的线条勾画轮廓，再赋以厚重的色泽，整个画面富有装饰趣味。两只高傲的仙鹤，漫步在稀疏的竹林里。仙鹤的白色羽毛画得十分细腻，极富质感；竹子的枝竿和竹叶，采用双钩法，线条挺拔流畅。画上作者自署“清华阁画史边景昭制”款。
198 《芙蓉游鹅图》
明 孙隆 绢本设色 纵159.3厘米 横84.1厘米
孙隆，一作孙龙，字廷振，号都痴，毗陵人（今江苏武进）人。开国忠敏侯之孙。宣德年间入直内廷，曾为“金门侍御”。作为明代的杰出花鸟画家，他的“点染之工，运腕之妙”独树一枝。明末清初的董振秀评其花鸟画“形神兼备”、“得心应手”。《芙蓉游鹅图》描绘的是江南春月的江岸小景。在表现手法上，画家将写意与写形，传神与达情，没骨与勾勒，工谨与遒媚，圆满和谐地统一在画面之中。
199 《葵石蛱蝶图》
明 戴进 纸本设色 纵115厘米 横39.6厘米 北京故宫博物院藏
本幅自题“静庵为奎斋写”，钤印“钱唐戴氏文进”，无年款。上首有逸庵、弘衮、桔隐、刘泰四家诗题。此图为戴进极少见的工笔设色花鸟画。朱白色相间的蜀葵和兰紫两色蝴蝶，均用精细圆润的线条勾勒出轮廓，再罩上一层明净的色彩。湖石用顿笔、短笔勾出形状结构后，再以细密的皴点和浓淡渲染画出凹凸致理。状物准确，造型质朴，笔致细柔，敷色清丽，既继承了宋代“院体”花鸟的工笔法，又融入了元代钱选的设色法。
200 《墨松图》
明 戴进 纸本水墨 纵29厘米 横294.4厘米 北京故宫博物院藏
戴进（1388—1462），钱塘人，浙派的开创者。字文进，又号静庵，又号玉泉山人。宣德年间他被征召入京，成为宫廷画家。墨松是文人画家喜绘的题材，作为职业画家的戴进，很少创作这类画。此作品基本继承了宋元文人水墨画的传统，运用比较放逸的水墨写意法，又不失物象之真。鳞纹斑剥的松干、俯仰交叉的松枝、锋芒四射的松针，用粗细、刚柔、浓淡不同的笔墨，既真实刻画出松树的形态和质感，又充满劲健飞动的力感。