不听他的室内乐，你错过的是一个完整的莫扎特
莫扎特是西方音乐史上公认的最伟大的作曲家之一，与海顿、贝多芬一起将维也纳古典乐派的成就推向顶峰。他以当时所有的音乐体裁进行创作，而且无一不是出类拔萃。
——《不列颠百科全书》
G大调第13号弦乐小夜曲
Eine Kleine Nachtmusik, K.525
很多人可能并不知道这首乐曲的名字，但一定听到过它的那个简洁有力、激昂明朗的著名开头。莫扎特于1787年在维也纳完成了这首《G大调弦乐小夜曲》，并以当时最时髦的德文用语Eine Kleine Nachtmusik（一首小夜曲）为其命名。
该曲是18世纪中叶器乐小夜曲的典范。最早为弦乐合奏，后又被改编为弦乐五重奏和弦乐四重奏，尤以弦乐四重奏版最为流行。
《G大调弦乐小夜曲》是莫扎特所作10多首组曲型小夜曲中最受欢迎的一首，也是莫扎特室内乐中最著名的作品之一。原曲本有五个乐章，后因乐谱遗失，现存只有四个乐章。
降E大调钢琴、双簧管、单簧管、
圆号和大管五重奏
Quintet For Piano, Oboe, Clarinet, Horn
And Fagotto in E-Flat Major, K.452
钢琴可说是与莫扎特关系最为密切的乐器，莫扎特的室内乐中一个重要组成部分就是包含钢琴的各种重奏。在这些作品里，钢琴占据了主导地位，是作曲家抒发情感和自由歌唱的主要渠道。
1784年完成的《降E大调钢琴、双簧管、单簧管、圆号和大管五重奏，K.452》被莫扎特称为“自己最完美的作品”。
在莫扎特的作品里，双簧管、单簧管、圆号和大管这四种管乐器第一次同时出场是在1778年的《降E大调管乐协奏交响曲》中。6年后，莫扎特用一架钢琴代替乐队，穿针引线，再次让这四件管乐器和谐共处，如同调色板上的红澄蓝绿，绘成一幅赏心悦目的图画。
Quintet For Piano, Oboe, Clarinet, Horn And Fagotto In E-Flat Major K.452 1 Largo - Allegro Moderato 音乐： Yoko Kikuchi;Afflatus Quintet - Variety
A大调单簧管五重奏
Clarinet Quintet in A Major, K.581
《A大调单簧管五重奏》作于1789年，是莫扎特为好友——萨尔茨堡宫廷乐团单簧管演奏家施塔特勒而作，故也称为《施塔特勒五重奏》。
这是莫扎特唯一的一首四乐章室内乐作品，同时也是其管乐室内乐的顶峰之作。它所提供的丰富感情和意境除了聆听才能获取之外，是无法用语言描述的。
该曲的第二乐章极为著名。单簧管在此奏出一个白日梦般的沉思旋律，精妙非凡。为了突出单簧管异常美妙的魅力，弦乐的织体有意被稀释的极为单薄，有的弦乐器有时处于静默不语的状态。莫扎特音乐中特有的纯净和甘美在此显露无疑。
Clarinet Quintet in A Major 'Stadler', K. 581: II. Larghetto 音乐： Bernhard Röthlisberger - Mozart & Weber: Klarinettenquintette (Clarinet Quintet)
C大调第19弦乐四重奏
“不协和”
String Quartet No. 19 in C Major,
K.465 'Dissonance'
在最主要和最受欢迎的室内乐类型——弦乐四重奏领域，莫扎特一共留下了23首作品。其中，作于1783年至1785年间，题献给“弦乐四重奏之父”海顿的那6首（K387、K421、K428、K458“狩猎”、K464、K465“不协和”）最为优秀和有名，至今仍经常被演奏。
这些极为出色的弦乐四重奏作品，显示了莫扎特对于海顿的友好与感激之情。实际上，它们已经超越了海顿所创作的任何一首四重奏，并且反过来对海顿后来的弦乐四重奏创作产生了一定的影响。
《C大调第19弦乐四重奏》是莫扎特唯一一部在第一乐章前使用了慢板引子的四重奏。这个用对位法写成的引子充满了不协和音，因此这部作品也被称作《“不协和”四重奏》。
Quartet No. 19, K. 465 in C Dur 'Dissonant': I. Adagio - allegro 音乐： Fine Arts Quartet - Mozart: Quartet No. 19, K. 465 'Dissonant' & Schubert: Quartet No. 14, D. 810 'Death and the Maiden'
降B大调第32小提琴奏鸣曲
Violin Sonata No. 32 in B-Flat Major, K.454
《第32号小提琴奏鸣曲》是莫扎特专门为小提琴家斯特里那萨奇写的。1784年，这位意大利女小提琴家访问维也纳时刚好20岁，28岁的莫扎特与她同台演出。
这部作品的第二乐章中，小提琴和钢琴的对话细腻、优雅、推心置腹，却又暗藏着一股萌动的激情。谁能一口咬定，这不是莫扎特在传递爱慕的信息呢？ 也许，这正是莫扎特写下这首小提琴奏鸣曲的隐蔽动机。
著名德国小提琴家穆特特别钟爱此曲，她曾这样说：在著名的行板中，小提琴和钢琴如此艺术性地交织融合在一起，以至于演奏者自己谁都没有发觉，什么时候谁先说出了另一个想说的话。这部作品让人兴奋不已，且有着无法达到的深度。
D大调嬉游曲
Divertimento in D Major, K.136
作为组曲的一种，嬉游曲在18世纪成为一种非常时髦的音乐形式，在节庆、小型聚会上广泛演奏。如名称所示，这种体裁的曲子旋律欢快，音乐带有明显的外向性格。
莫扎特在其短暂的一生中，或为完成“订单”或为某些场合助兴，写下了大量的各种不同乐器组合的嬉游曲。
虽然它们中有几首具备沉静内敛的音乐气质，但绝大多数却是充满了喜乐和阳光。想要领略莫扎特音乐中俏皮、逗趣的一面，这些音乐是最好的选择。6乐章组成的《D大调嬉游曲》可能是最著名的一首。
Divertimento in D Major, K. 136 - I. Allegro 音乐： 小泽征尔;Saito Kinen Orchestra - Seiji Ozawa Best 101
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