书法的最高境界(下)

论及境界,应是一门艺术的最上层建筑。这个境界,是内涵的高度抽象,精神的投射聚焦,是超脱物质、直抵元神的艺术觉悟,是物性、理性、人性的多维融合。抱庸不惭,浅谈一二。


一、书法的境界究竟是什么。近代国学大师王静安言才之学尝有“境界三论”,第一境为了然境,独上高楼望断天涯路,要有志向。第二境为苦难境,衣带渐宽终不悔、为伊消得人憔悴,要勤奋执着。第三境为超脱境,蓦然回首那人却在灯火阑珊处。

换个角度,就是顺势而生、乘势而起、造势而雄。一个意思。书法的境界,大理也略同。抱庸以为,书法的境界,在于出于法门、自在超然。

书法的境界,或在于炉火纯青的笔走龙蛇,或在于收山容海的吞云吐纳,或在于经世阅人的穷孑苍桑,或在于看花开落的气定神闲,一定是书者付诸笔墨的质朴情怀。


二、书法的境界应如何界分。抱庸认为,书法艺术品质可分四胜:一是形胜。二是意胜。三是势胜。四是境胜。形胜,结体或庄稳或险绝,笔锋正健,结构匀称,章法和谐。意胜,无论取妍取拙,笔下有珍奇,字中有深味。势胜,或雄或媚,或柔或刚,都有不同寻常的力量感。境胜,风度气质,文化涵养,能够击中心灵的艺术奇巧。

书法,方寸之地笼挫天地万物。此四胜者,能得其一辄为大善,因人喜欢各穷其特,不宜必分高下。


三、书法的境界予人的启示。书法的境界,是学书之人终身习学的目标。从境界的层面来说,书法永无第一,而只有审美角度和欣赏眼光的不同。不论隶篆楷草,也不论颜柳欧赵,何种书体、哪个风格的书法艺术,都同样是上不封顶,都值得终身深学笃悟。

因此,学颜的弃颜而学欧,学柳的弃柳又习赵,甚至后悔自己当初择错了师、入错了门,大可不必,根本也不是这回事。各书体之间可以交叉学,更名家碑帖可以换着临,都是书法艺术的打磨丰润,不应抱有喜新厌旧甚至弃旧的思想态度。


四、书法的境界如何去培塑。书法境界以技法为骨,以文化为魂。要打磨书法境界,抱庸以为至少有以下几个问题需要思考把握。

(1)夯实书写技能。重要围绕三个要素――笔法、笔势、笔意。所谓笔法,传统毛笔至柔至弹,铺毫出锋千变万化,要熟练掌握执笔、运笔、用墨技巧,能够自在随心地勾勒出刚柔并济、纵横捭阖、富于张力的线条。所谓笔势,就是点画轻重有别、粗细得当,衔接转递自然流畅,势来不可挡、势去不可遏,使结字具有生命力。所谓笔意,就是以书寓情,通过笔墨来诠释书者的文化涵养、性格情怀。

(2)提升书法学养。主要是读悟临习古人法帖,初临而后读。具备一定临写基础之后,要广泛学读碑帖名作。细悟深察古人用笔、线条、节奏、空间技法之妙,融为自已的笔下功夫。宋人黄庭坚曾言:“古人学书不尽临摹,张古人书于壁间,观之入神,则下笔时随人意”。太宗皇帝说的更直接:“皆须古人名笔,置之几案,悬之座右,朝夕谛观,思其用笔之理,然后可以临摹”。

临帖读帖,是书法人终身不竟的功课,也是一个养成习惯、提高修养的臻化过程。

(3)培塑个人风格。尽信书则不如无书。书法臻大境、入高格,必须脱帖而得独妍。帖读百家,终为博采众长、为我所用。读得多,摹得多,关键是为了化得多。杜甫曾言“读书破万卷,下笔如有神”,此话用于书法修行,再恰当不过。


结语。欲成境界,须夯实笔下功夫,临摹诸家法帖,厚积学养,拓宽审美,循古而不泥食于古。天长日久,风格乃成,境界自出。


抱庸妄谈。

(插图为抱庸习作)

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