小屋一周摄影剪辑总结-1
分镜头可以为正式拍摄前作为一个参考，是前期十分重要的一个部分；也是导演与其他拍摄，音乐制作等人员合作的基础。事实上，分镜头可以分为文字分镜头、截图分镜头、可视化分镜头、手绘分镜头、乐高预演、实拍测试片等等。
对于一般非专业的团队来说，我们通常用文字分镜头，如果想更高级别一点，我们可以使用截图分镜头（能够观察拍摄角度）；此外，实拍分镜头是一种比较直观可参考性的一种方法（eg给老师的祝福先拍一个模板，然后让大家参考），效率会大大提高。
如果将剪辑看成一，那么将会有哪些要素呢？跟着我的脚步来探索。
1.51%的情绪：情绪的变化-积累-转化;一般有下面几种表达，相同场景不同时间情绪不同（犬八公的小狗八公经历一年四季在车站门口等主人）；此外视听语言也是一种很好表达情绪的方式。
2.23%的故事：通过描绘一个故事来剪辑，通常用交叉剪辑法（eg：BBC纪录片《生命》猎豹猎杀长颈鹿，先拍摄猎豹跃跃欲试，再拍摄长颈鹿没发觉，让前后产生关联）；另一个例子（eg：火车来了，惊起了在轨道上的鸟，分开记录，也可以运用到摄影）
3.10%的节奏：（eg：倪大红在得知女儿被杀，不能暴露自己是地下党，那一幕利用指针来控制节奏，达到一张一弛，反应心理斗争 ）
4.7%的事业追踪：事业追踪就是保证观众的眼睛跟上了你的剪辑。（eg一片动中我们会看到静的部分，而静止的话我们会看到动的部分）
5.4%的三维空间：（eg火锅店偷听别人说话，要导入关系镜头）因为明确的关系镜头会帮观众更好的理解内容。
粗剪：为影片寻找一定合适的结构顺序
镜头成组：是平时剪辑技巧积累，大展拳脚的地方
视点引导：要引领观众视觉，达到一种感同身受。
叠化语言：要进行柔和过度；与酷炫转场对比，叠化更能辅助观众理解情绪
完成统一：保证风格一致：包括滤镜；音乐；字体等
分类归纳：要将视频、图片、音乐等进行分类。
复制保底：当复制新的序列时要标注与原序列分开
颜色标注：给不同素材搭上颜色
分轨处理：视频轨道：素材，效果，字幕
音乐轨道：音乐，人声，音效
音乐：借鉴转化：在1~5分钟能把观众情绪通过编曲引导；要注意平缓与高潮之间的时机（不是一直高潮就很好）；平和镜头的铺垫更能有影响力
如何铺垫?
1学会留黑，埋下伏笔
2注意运用音乐的升降；速度；景别远近；剪辑频率的极缓
3注入情感，混剪是选择镜头需要考虑主题和情感。