关于练习曲，你不得不知道的4个真相！
学过钢琴的人都知道，练习曲一般都比较枯燥乏味，同时又要花大量的时间去练习，但是有部分的初学者却不明白，练习曲到底有什么用。其实，练习曲是钢琴学习中必不可少的一种基础练习，它能让我们更有针对性的练习某一个技巧。很多的乐曲都包含了各个层次的不同技巧在里面，如果从一开始对各种弹奏技巧没有形成系统的训练，长期以往，就会缺失必要的音乐弹奏能力，从而不能更好的演奏和表达自身的音乐情感。技术是为音乐而服务的，练习曲能够更好的帮助我们将一首乐曲的精髓全面地表现出来，学习钢琴就应该脚踏实地把每种弹奏技巧都真正掌握好。
有的人会问，既然练习曲对我们这么有用，那么我们应该怎样去练习，才能够提升弹奏水平呢？相信这是个大家都比较关心的问题。在弹奏之前，我们要清楚自己需要训练手指的什么能力以及对应的技法是怎样的，是否达到掌握的条件。除此之外，我们还要注重演奏技法的学习，掌握相关弹奏方法、技巧。只有严格按照正确的技法去弹奏，才能将对应的手指技能训练好，提升演奏水平。反之，要是没有用正确的方法去训练，就算是反复练习，也不一定能取得很好的成效。我们之所以会说练习曲枯燥无味，那是因为很多演奏者没有把它的音乐性表现出来。在弹奏的时候，如果缺少音乐性，那么整个作品就会显得机械化，没有感情色彩。我们应该利用一些方法把它弹奏出来，这样除了对作品层次的提升还能让练习曲显得不再那么枯燥。首先，要对弹奏的音色有追求，当谱子上有标明音乐术语这些符号的时候，就应该通过弹奏方式把它们都表现出来。其次，要对练习曲的音色有想象力，比如低音的旋律弹出来的声音会像大提琴或者贝斯，如果我们在弹奏时也赋予这样的想象，那么弹出来的声音就会不一样，听起来更有音乐性。
对于这个问题，小编觉得可以适当地根据自身的技术缺点去选择相对应的练习曲进行反复练习。因为纯粹的技术练习曲非常多，想要把它们全部弹完是不可能的，而且同样的技巧不需要在同类型的练习曲中不断的重复练习。这种做法可以避免一些不必要的重复，将时间花在应该提升的技术和技巧上，做到事半功倍的效果。
