这个工匠懂得真正的炼金术,却为金钱苦恼

点击“LicorneUnique”关注我们

又见面了,我是楼阁

今天的故事从一个铜把手开始。

1916年,为了拥有最纯正的法式风格,

镀金时代美国富豪亨利·弗里克

重金买下弗拉戈纳尔的《爱的进程》后,

还特意找来18世纪的法国铜鎏金。

是的,是铜鎏金,不是黄金。

亨利·弗里克为配合他收藏的系列绘画《爱的进程》,

将房间修葺成法式风格。

为了这样的铜鎏金把手,

当年的弗里克一定愿意花不少钱财。

区区一个把手值得一位大富豪费心吗?

它到底有什么来头?

 “平平无奇”皮埃尔 

让我们回到1770年代。

那时,路易十五为杜芭丽夫人建造的
卢浮榭纳堡是法国最奢华的建筑之一。

每日晚饭后,我们会到这喝咖啡。这里处处都如此有品味、如此丰富,闻名遐迩。沙龙奢华壮丽,壁炉、门……一切都以最精细的手法完成,就连锁都称得上金银大师杰作…… 

——昔日宫廷画家勒布伦回忆起卢浮榭纳

那个铜把手就是为杜芭丽夫人打造,
用来装饰卢浮榭纳堡的窗户。

卢浮榭纳堡是杜芭丽夫人的住所,

当年的浮华在画中可见一斑。

如今的卢浮榭纳堡(Château de Louveciennes)。
城堡在法国大革命时期被严重破坏,
即使经过修复,也难再重现当年璀璨。

不过,更让后世收藏家们看重的,

与其说是它曾为杜芭丽所有的这段渊源,

不如说是铜鎏金把手的制作者:

皮埃尔·古提埃尔

Pierre Gouthière

你可能从未听过这个名字

——是的,大部分人都没听过,

但是在18世纪,皮埃尔的地位

与最好的画家和雕塑家相当。

卢浮宫收藏的1780年代铜鎏金壁灯细节,
这是皮埃尔的作品
他为杜芭丽夫人制作的
壁炉装饰、几个门窗把手等等,
要价16000利弗尔
而名画家弗拉戈纳尔为夫人创作的
四幅大型画作《爱的进程》
要价是20000利弗尔
皮埃尔为杜芭丽打造的铜鎏金壁炉装饰
不过四幅大型画作却被退货了。
夫人并不喜欢弗拉戈纳尔的作品,
后来还花了16000利弗尔,
用另一位画家取代了弗拉戈纳尔。
这个烛台也被认为是皮埃尔的作品

18世纪法国的拍卖会上,

皮埃尔的名字一般与知名艺术家同列。

1782年法国奥蒙公爵藏品拍卖图录的几页,
其中有很多铜鎏金都是皮埃尔的作品。

一直到19世纪,

铜鎏金大师皮埃尔·古提埃尔的名字,

都让收藏家与王侯贵族激动不已。

 皮埃尔到底是谁? 

这位皮埃尔是怎样一个人?

我们无法笃定确切地回答。

他的爱恨情仇鲜有人知晓。

如今,皮埃尔的面容我们不得而知

18世纪的艺术世界等级分明。

如果不是画家,不是雕塑家,

不是建筑师,甚至不是金银匠,

很少有人愿意为之写下一字半句,

更遑论留名后世。

皮埃尔在1764年制作的摆件。后来的波兰统治者买下一套三件,但以为它们是当时法国宫廷金银匠Germain的作品。皮埃尔冒昧给波兰王室写信,言语似乎有点着急。

……陛下,您所拥有的这套作品上那种鎏金和抛光打造的色泽,Germain虽声称他能做出来,但我敢说,他根本没有办法做到,更没有办法令作品如此完美……

——皮埃尔的信

1758年,26岁的皮埃尔尚且年轻,

他已获得了“鎏金(ciseleur-doreur)大师”的称号。

大概10年后的1767年,皮埃尔35岁,

这一年,他有了“国王的鎏金匠”之名。

然而,最好的日子仍未到来。

铜鎏金花环细节,每一片叶子都有轻微起伏。
这件作品如今收藏在华沙皇家城堡。

皮埃尔仍不过是一名平凡工匠,

虽然凭借超越金银大师的铜鎏金工艺,

得到了宫廷御用的头衔,

但要飞黄腾达,得到一众贵族的认可,

还要等到1770年代。

皮埃尔约1764年制作的铜鎏金青金石玛瑙座钟,
早期为了满足大部分贵族,他设计了一些“非定制”款。
这个座钟底部有皮埃尔的签名。
18世纪工匠极少在作品上签名,
这时的他一定渴望自己的名字能被更多人知道。

直到他遇到杜芭丽夫人。

 皮埃尔的“炼金术” 

杜芭丽夫人对美的事物颇有眼光,

又有国王宠爱,很快成为凡尔赛时尚风向标。

国王的鎏金匠得到了为杜芭丽工作的机会。

皮埃尔知道,卢浮榭纳的成功意味着什么。

18世纪的铜鎏金制作工坊

他把这次夫人预订的每一件铜鎏金,

都做得比最好的金银珠宝还要精致。

透雕桃金娘枝条环绕“Du Barry”的首写字母,
桃金娘枝条,正是爱与美的女神维纳斯的象征。

单是这个窗户把手的设计与制作过程,

就足以教人啧啧称奇。

弗里克收藏馆请来当代匠人复原的草图与蜡模

复杂的设计要先以蜡制作一个模具。

然后用锡再制作一个模具。
再浇注、定形作铜雕。
这时,它才被送到皮埃尔跟前,
用更讲究的工具仔细处理表面。

这些匠人的桌面上有数不清的锉子

表面,才是决定铜鎏金价值高低的关键。

每把锉都有细微不同,可在表面敲出各种肌理和线条。

弓钻等等也是重要的工具,可把透雕的细微瑕疵去掉
不断敲打,得到理想的表面肌理后,
鎏金的过程才正式开始。
在碳火间加逐渐变红的铜件,
准备开始鎏金。
传统的鎏金有两种做法:一是贴金箔;
二是用水银与黄金的合金加热处理。
皮埃尔使用的是后者。
金箔融入水银中
合金刷上铜件上,一时变成了银白色
加热后,水银挥发,
金层就牢牢固着在铜胎上。
水银挥发,留下了黄金
这种工艺制作的铜鎏金远比贴箔持久,
但加热后挥发的气体会严重损害工匠的健康。
有资料表示,
18世纪用水银合金制作铜鎏金的工匠
平均寿命不过40岁。
而这个用水银合金上金层的过程,
皮埃尔会为一件作品反复做四次。
金层上好之后,光滑的表面要用玛瑙等打磨

这些繁琐的过程里,

吸收了有不少早前用作珠宝金银的工艺。

皮埃尔,一个铜鎏金工匠,

却做出了胜过珠宝匠的作品。

伦敦华莱士收藏馆的这个座钟是皮埃尔的代表作之一,
铜鎏金展现了极生动的质感。
光线下,铜雕的流水在涌动
就连雄鹰的羽毛,也可如此蓬松轻盈

 忙碌的皮埃尔 

1770年代至1780年代,
皮埃尔迎来了他的“黄金时代”
不仅要完成新王路易十六和玛丽王后的订单,
奥蒙公爵、马扎然公爵夫人等众多贵族,
成为了皮埃尔的忠实拥趸。
玛丽王后身后的大型珍宝柜,
是皮埃尔与当时顶级家具大师合作的作品
他负责为柜子配上铜鎏金雕饰。
皮埃尔为玛丽王后的土耳其风房间
打造了这对骆驼造型的柴架,
如今这一对作品收藏在卢浮宫。
骆驼身上的毛发令人有伸手触摸的冲动。

热衷于瓷器、摆件收藏的奥蒙公爵

成了皮埃尔最重要的雇主。

奥蒙公爵收藏的中国青瓷配上皮埃尔的铜鎏金
现在这对作品收藏在卢浮宫博物馆
铜鎏金双蛇与卷草细节

同样收藏在卢浮宫的这一摆件也是公爵旧藏,

这上面,皮埃尔的毛发雕刻十分震撼!
公爵的藏品还曾被制成一部图录,
当中大部分铜鎏金都是皮埃尔的作品。
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_
_

这位公爵的藏品享负盛名。

1782年,公爵过身后进行了大型的藏品拍卖。

当时,路易十六与玛丽王后就从这场拍卖里,

买走了超过52件作品。

毫无疑问,公爵曾经为这些铜鎏金花费了大量金钱

国王王后不仅打算把拍卖中的铜鎏金带回宫中,

也打算将一部分留给尚未建成的卢浮宫博物馆。

可惜,一直到王室被推翻,

博物馆还没有建成。

公爵收藏的这对日本柿右卫门瓷器铜鎏金香薰炉也在1782年的拍卖中出现,后来在2015年苏富比拍卖上以约18,769,669人民币(超过估价10倍)成交。
这对香薰炉上的铜鎏金有细腻磨砂质感,植物纹理、天使肌肤等等,都体现了皮埃尔在肌理方面最出众的成就。
那十年间,

皮埃尔的工坊往往同时为几位贵客工作,

他在这些年里,制作出最杰出的铜鎏金。

然而,好景不长。

马扎然公爵夫人也是皮埃尔的重要赞助人,
她定制的这一张奢华边桌,
却留在了皮埃尔的工坊里,未能交付。
不仅仅是奥蒙公爵,
皮埃尔的其他赞助人也相继离世,
请他定制铜鎏金的贵族将面对法国革命的洗礼。
他们还有大笔账单未有付清,
皮埃尔财务状况堪忧。
这可能是皮埃尔最精细宏大的作品
不知是天生有着艺术家的浪漫不羁,
还是因为他是用水银来追求高品质铜鎏金的人,
而抱有人生得意须尽欢的态度,
皮埃尔在金钱上并不谨慎。
也许,鼎盛时期的他曾与18世纪末的贵族一样,
沉浸在镀上金色的奢华生活中。
直到1787年,皮埃尔破产了。
大都会博物馆里收藏了一件由皮埃尔制作铜鎏金的座钟,
这是20世纪著名藏家Wrightsman夫妇的赠藏。

不过十年,这位用金色点亮法国的大师,

从巅峰跌落低谷。

尽管风光不再,

却活到了81岁,在1813年过世。

相比他的很多同行,算是长寿。

皮埃尔的人生起落,
与最饱满的金色相伴。
在波旁王室走向末路之际,
他也曾风光无两。
只是,与众多出色工匠一样,
他的很多故事已在岁月中隐去。
再过百年,还会有人记得他的名字吗?
作者 | attic
收集资料整理报道
部分参考资料:
www.frick.org
https://www.youtube.com/watch?v=M9AhBYlX2_Y&t=474s
www.madparis.fr/en
http://www.alaintruong.com/archives/2015/04/30/31978274.html

不可错过的精彩好文推荐

点击图片阅读原文

点“在看”给我一朵小黄花

(0)

相关推荐