倾城之恋—日照大剧院首观感

昨晚从日照大剧院出来时已经11:00多了，心情激动。

历时三个多小时的舞台剧《倾城之恋》，让我首次见识了现代舞曲台剧的艺术魅力。

印象中的舞台剧是假兮兮的。

假兮兮的场景，假兮兮的对白，夸张的肢体语言。

也或许是因为我对舞台剧从来就不曾了解，仅凭在电视上看过国外歌剧的片段以及曾经的样板戏，便得出如此偏颇的结论。

没想到昨晚的《倾城之恋》会让我享受到听觉及视觉的盛宴。

老式挂钟的摆动声、窸窸窣窣的落雨声，像敲打在观众的心里。

随着剧情不断变换的舞台背景，仿佛就是处在那时灯红酒绿的大上海舞厅，战乱前嘈杂的香港，风光旖旎的沙滩……

这应该是高科技带给舞台剧领域的革命，一切都能模拟的像真的。

但是，张爱玲小说式那种让人压抑的环境的凸显，是需要导演独具匠心安排的，昨晚看《倾城之恋》这出戏时，能真切的感受到。

白公馆中的人物出场时，那种家境没落、人性刻薄、人情寡淡的感觉扑面而来：

白老太太不仅让自己也让别人有些窒息感的咳嗽声，白家二奶奶三奶奶尖酸刻薄的指责声，此刻观众也替白流苏感到心酸悲凉。

今晚我特意找出《倾城之恋》原著又看了一遍，回想剧中的几段对话，与原著一字不差。

白流苏与范柳原进行谈恋爱拉锯战中，经典的对话不少。

范柳原说：

我们光顾着谈恋爱了，哪还顾得恋爱。

柳原说：

一般的男人喜欢把女人教坏了，又喜欢去感化坏女人，使她变为好女人。

流苏说：

你要我在旁人面前做一个好女人，在你面前做一个坏女人。

这些经典的句子，剧中真实还原。坐在台下看着，就像是路过公园时不小心听到了情侣之间的对话。

这大概就是舞台剧的魅力，比影视剧更有真实感。

昨晚舞台剧的演出中间插播了不少电影片段，是那种老式黑白电影，有些镜头看起来像是梦境，同看的朋友说是意识流。

我感觉此剧文艺味道很浓，如果没看过原著，有些片段应该不好理解。

比如白流苏不说话的时候她在想什么，她到底爱不爱范柳原。她是为了摆脱自己的家庭困境还是因为动了感情？

我读张爱玲的作品时，感觉有些地方还是比较难懂的，来看舞台剧真是冒着极大的风险—会不会索然寡味，昏昏欲睡。

实际情况是90%以上的时间都看得津津有味，只有一小段时有瞌睡的感觉，朋友说她亦如此，或许因为是有些情节稍显拖沓。

三个多小时后，当演员们尤其是导演出来谢幕时，全场掌声雷动，前排许多年轻人高呼万茜的名字。

我认为这场演出是非常成功的。

有一点不太满意的地方是剧院有点冷，好像不知哪地方漏风，大概也没开空调。

第一次在日照首开的大剧院看舞台剧，感觉很有意义，所以便详细的记录下来。