花卉摄影

花卉摄影至少满足三个前提：主题明确、主体突出、画面简洁。简洁是艺术的基本法则。色彩处理要简洁，光影选择要简洁，构图要简洁等。拍摄主体的周围不能有杂乱的荒草树枝、枯萎败落的花瓣叶片、灰暗色调的花盆泥土，更多的是需避开其他杂色花卉。选择合适的背景。拍摄中型花和拍摄别的花朵一样，背景要相对简单一些，太乱太复杂的背景会影响主体的表现，让主体淹没在背景当中，不突出。可以在取景框里看一下，如果背景太乱不理想，要考虑更换拍摄的机位。

对于小型花来说，如腊梅花型和枝条并不美，不如梅花那样好造型。所以要想拍出好的照片，光线的选择就非常重要了。腊梅花瓣比较薄，如果在光线的照射下，会显得比较通透。这次拍摄的就是想要这样的效果，所以选择有阳光的下午，通过光线来塑造形态。

侧光和逆光，富有变化，更能体现花朵的轮廓，特别是逆光照射，可以拍出花瓣透明质感。侧光和逆光更具有视觉的立体效果，在拍摄时可以多尝试。

拍摄花卉更多的是从细处着眼，构思与构图是在一个相对较小的范围内精心安排色彩、线条、影调、光线等构图元素，处理陪体、前景、背景和主体的关系，最终达到突出表现主体的目的。拍摄花卉另一个不能忽视的就是对背景的考虑，要么梦幻，要么干净清爽。同时能结合光影的配合效果就比较好了。

注意恰当的构图。拍摄中型花构图非常重要，因为中型花朵较大，稍不小心就会挤满整个画面，这样会非常不好看。但也不能太过于小了，太小又会非常小气。构图时，要考虑黄金分割、填充构图、对角线、S形构图、框架框图等常用构图技巧。可大胆尝试和创新，但经典的构图法则和构图形式还是非常可用的：将主体处理在黄金分割点上；采用对角线构图，画面富有动感和变化。比如使两朵花错落有致，相互映衬，就采用对角线构图；利用虚实对比、色彩对比，形状对比、质感对比等来突出主体；还可以利用有规律排列的枝条、绿叶、花蕊等形成

适当运用一点小技巧。拍摄花卉的小技巧有很多，同样也可运用到拍摄中大型花卉上，比如背景的选择，拍摄时给花朵边上的枝条洒点水珠等，但最重要的是景深的运用。拍摄花卉有时为了突出主体我们用了大光圈、小景深，但有时为了主体的需要，又缩小了光圈，用了大景深，这不是一成不变的，需要根据具体情况而定。

拍摄花卉是一个精细控制的技术活，在构图和光影的处理上都是需要精细地去布局与经营。不同的光影，不同的角度会让画面产生很大的反差。同时拍摄花卉非常讲究构图，在中国的绘画中，对花卉的构图有很多的样式要求，不仅要注意疏密相间、虚实适度、主次分明等关系，同时对影调、色彩、线条，方向等都有很多的讲究。花卉摄影要有高的追求，要从平庸走向神奇,从标本式记录到艺术表现有很长的一段探索之路要走。要多从绘画艺术、文学艺术中吸取营养，加强自我的艺术修养沉淀，才能触景生情，有感而拍，拍出神韵，拍出大美！