名家画云【2】

宋玉麟，1947年11月出生于江苏省太仓县。自幼在其父著名山水画家宋文治指导下习画。1969年毕业于上海戏剧学院舞台美术系。1979年调江苏省国画院。曾任江苏省青年美术家协会主席。现为中国美术家协会会员、江苏省美术家协会理事、世委会委员、宋文治艺术馆名誉馆长、江苏省美术馆艺术鉴定顾问、江苏省国画院副院长、国家一级美术师、江苏省艺术专业高级职务评审委员，省有突出贡献中青年专家。

宋玉麟处理画面的整体感很有学问。用墨淡而不薄，浓而不死，富有层次感。既注意山水的势，又认真把握山水的质，远瞻和近视的效果在他笔下得体有度，笔力、墨色、章法均严格地讲究，表现了极深功底与学养。宋玉麟的画的精神内核不单在于遣兴，更在于抒发现实所感；不在于逸笔草草，更在于寄情笔端；不在于隐逸避世，更在于关注现实。由于宋玉麟长期生活在江南，其审美观、艺术观、个人气质，无不与一方的文化氛围相关联。其作品呈现的特点，可以“静、秀、柔、美”四个字来概括，他敞开襟怀，以沉实工稳的笔墨，构成一个个境情感人，赏心悦目，滋润典雅的“玉麟语言”！ 宋玉麟的画，在品位上以秀见长，秀而劲，秀而健，秀而苍，柔中有刚。他的主题及题材本身，画面情境或真实、或虚似，“烟云泉石，花鸟苔林，金铺锦帐，寓意则灵。”意气所至，笔笔生发，尔后反复锤炼，令人玩味至深。

陆俨少（1909年－1993年），现代画家。又名砥，字宛若，上海嘉定县南翔镇人。1926年考入无锡美术专科学校，1927年考入无锡美专学习，同年从王同愈学习诗文、书法；次年师从冯超然学画，并结识吴湖帆，遍游南北胜地。1956年任上海中国画院画师。1962年起兼课于浙江美术学院，1980年在该院正式执教，并任浙江画院院长。擅画山水，尤善于发挥用笔效能，以笔尖、笔肚、笔根等的不同运用来表现自然山川的不同变化。线条疏秀流畅，刚柔相济。云水为其绝诣，有雄秀跌宕之概。勾云勾水，烟波浩淼，云蒸雾霭，变化无穷，并创大块留白、墨块之法。兼作人物、花卉，书法亦独创一格。陆俨少1927年拜冯超然为师，并与吴湖帆相识，在两位先生处，看到不少历代名家真迹。抗日战争期间，陆俨少流寓内陆，1946年回归故乡。在此之前，陆俨少的作品大部分是对古代传统的消化和吸收。返乡途径三峡的经历，引发了他的创新意识，开始将以前局部改造传统转换为有意识地建立个人风格。1956年，任上海中国画院画师。1961年至1966年，赴浙江美术学院兼职山水画教席；在此期间，其绘画个性得以发展，最终在晚年形成了自己独特的风格。

许天增，1945年生，笔名田静，国家一级美术师。二十世纪60年代毕业于福建师范大学美术学院，现为石狮市美术家协会创会会长；石狮画院院长；台湾汉霖堂画廊签约画师；菲律宾“中华诗书画展委会”名誉顾问等。

擅长山水画，尤喜作大幅瀑布。他笔下的瀑布及流水，注重视觉效果，喜大块泼染，气势磅薄，风云激荡，自有一股震撼人心的力量。同时讲究构图，细心收拾，反复皴染，大气厚重。山水画多次参加国内外展览及获奖，其作品以深厚功力和奔放不羁的气魄为世人所共识，被誉为“画瀑大师”。

高继兴，1958年出生于沂蒙山区，现为山东临沂画院书记，常务副院长，一级美术师。他长期致力于中国山水画的创作与探索，接受恩师周韶华的新艺术理念，用中国水墨皴染破水法描绘白云，独创了一整套描绘白云的笔墨技法，受到世人关注，国内一些资深美术理论家评价他笔下的白云有很高的美学价值和学术价值。他描绘的白云自然天成，祥气自生，了凡出尘。拓展了中国画传统画云技法。被誉为"高氏云法"。出版有《高继兴画谱》、《高继兴白云山水画集》、《高继兴白云技法》等专集。白云象征吉祥，寓意美好，他的白云山水受到广泛推崇和喜爱。