让我们的歌声来“跳舞”

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·问题的提出

创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力。《音乐课程标准》中提出的“创造性发展的价值”是顺应了创造力的培养是时代发展要求的潮流。因为在音乐教学中，无论是音乐创作、音乐表现还是音乐欣赏、音乐评价都体现了创造性思维的特征。学生在音乐活动中随着创造性的表现激活了音乐思维，丰富了联想和想象，产生多样的富有个性的体验和认识，将极大地激发学生的表现欲望和创造热情。那么，在音乐新课程的实施中作为教师该发挥何种魅力，让学生在不知不觉中“身陷”创造性音乐发展中呢？

  

·实践背景

歌表演、集体舞是低段唱游教学的手段之一，同时也是发展儿童创造与想象的载体之一。它以激发儿童学习音乐艺术的兴趣为目的，以培养儿童审美情趣为核心，所以多年来被公认为是小学低段学生学习音乐的良好形式。经过几年的教学实践，笔者认为舞蹈创编在音乐教学过程中能够发挥它独特的魅力。

自工作开始第二年我在所任教的三年级创设了名为“我想我唱”的艺术类活动版块，最初是想把学生平时在课堂中的一些表现或是一些有趣的课后习作进行记录，然后以通稿的形式上传到学校的网页中，让学生们相互了解找到更多学习的乐趣。我们前期开展过 “音乐故事”---为欣赏曲编写小故事、“绘画歌曲”——用绘画解释歌词、“我是词作者“---改写歌词等等活动，慢慢的我们开始尝试了一些小组的歌曲片段表演，原本只是想变换学习的形式，没料到学生们对于这一类的课堂练习兴趣高昂……

  

·我的策略

一、                   创编小组的形成        

最初的舞蹈创编是以小组为单位开始的，人员组合也是根据平时老师对学生学习情况分析后进行分配的。但是几次小组创编后发现，这样的小组安排并不合理，很多平时“不起眼”的孩子在创编过程中显现了她们极大的天赋，让我深深感受到自己对学生了解的片面。随后大家以自主分配原则进行重组，虽然这时会产生个别孩子“孤军一人”的现象，但是之后老师再以中间人的身份对小组人员进行协调，孩子们是比较容易接受这样的分组。

二、                   男女比例的协调

在我们的印象里舞蹈表演总是女孩子的专利，然而在我们的课堂，你会诧异男生的创编与表演能力。最初也担心过清一色男生小组的创编能力和表演能力，然而让我感到欣喜的是三年级的孩子并没有人觉得表演是女生的专利，他们会在每次创编表演的时候和女生组比赛，认真听我每次表演的分析。逐渐这样清一色的队伍又开始调整，男生加入女生队伍、女生转战男生队伍…… 在他们自己的意愿和配合过程中走向稳定。

三、                   创编思路的扩展

他们的想象与创造虽然时常让我们惊叹，但毕竟只是三年级的学生。在这之中

需要我们老师从更广更专业的角度帮助他们展开想象，由此我们创编表演的意义才能由第一步向外迈出第二步。

例一：《剪羊毛》创编表演——表演中的节奏学习

歌曲节奏欢快，旋律活泼充满童趣，孩子们的创编动作完全取自歌词的描写，从学唱歌曲的角度看，有利于他们熟记歌词。在表演过程中有的孩子扮演羊群在地上爬行，有的扮演农夫剪羊毛，有的扮演周围的草地……   点评时我肯定了孩子们生动的表演，但是提出了一个疑问：歌曲的节奏在哪一部分同学的表演中体现了？我告诉他们在我们的表演中节奏的把握是十分重要的，一首歌曲如果没有节奏，那么他就是只是一段文字，不叫歌曲，同样一出表演他们没有了节奏也就无法成立。   那一节课我让所有组都进行的第二次创作，让学生们好好感受了一次表演与节奏的关系，虽然这样比较费时间但是我却觉得很值得……

例二：《小乌鸦爱妈妈》创编表演----表演中的情绪表现

歌曲旋律舒缓，歌词中充满了小乌鸦对妈妈的爱。在表演中孩子们除了对歌词理解的创编动作外，还加入了自己情感的表现动作。例如用“柔臂“表现小乌鸦、用“垫脚尖自转圈”表现小乌鸦帮妈妈寻找食物、用“啄手臂”表示小乌鸦长大了……可是有些小组却会使用“跑跳步伐”、“齐步走”和“拉手转圈”等节奏相对快速、刚硬的动作来表现，这些动作对于旋律舒缓柔情的歌曲是不协调的，对于歌曲的演唱情感表达也是不合适的。因此，我要求学生在表演前先表述小组对歌曲旋律、情绪的理解，表演完后全班分析。我们称舞蹈动作为“肢体语言”，我们通过舞蹈表演的形式表达歌曲情绪，肢体语言就是最直观的表达方式。

例三：《采菱》创编表演——表演中的流动美

孩子们的创编表演在经过一段时间后会形成一种固定的模式，这时需要老师加以点播与引领帮助她们二次打开想象。

歌曲《采菱》是一首描写江南水乡的孩子划着小木盆在湖边采菱，热爱水乡生活的一首歌曲。歌词朗朗上口，旋律优美、抒情，能让人感受到一股江南潺潺流水的美好。可几乎所有小组在的表演时都是在一个到两个固定队型中进行，对于队型流动的意识非常欠缺。在课堂上我对其中一组进行指导后，请她们向大家表演，这样的直观视觉远比我用语言来得有效。“随歌曲的旋律，在一定的节奏中通过一两个动作将队型部分或整体进行流动与改变”这就是我们实践后孩子们掌握的又一个创编技巧。

·继续探索

我们的课堂创编练习已坚持开展了三年，之中孩子们的表现从“生涩——解放——投入——创新，每阶段的创编我只会针对一个方面提出要求，等他们看到自己的变化之后再要求第二个方面，如此一步步，她们从节奏感、音乐情绪、整体流动等各方面都有了意识。每学期我们都会有不同单元歌曲的表演展示活动，并会刊登在学校的网页中让其他同学分享学习。所以每周两次的音乐课对于她们而言是否有创编练习就显得格外关注，每每看到她们在课间教室外边唱边表演的样子，我从心底里感动，感动我们之间相互的努力与不灭的热情。

我知道我们还将继续努力，让我们的歌声一起来“跳舞”！