一年入4次国展的黑马，探得草书入展之秘
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对于很多没有投过国展的书友是更大的一次挑战...
未雨绸缪之际,许多书友已经展开投稿前的强烈“攻势”。
但是，“征稿启事怎么读，如何在自身书法的基础上融合新元素，并在国展中出类拔萃...”什么阶段做什么可能一无了知...
时间一长，原本的热血沸腾 、从容不迫全然消失不见，等到投稿前还不知道从何下手，久久没有动笔...
任由事态发展下去，估计就要黄了...
也正是这样，许多书友只能眼睁睁地错过一届届的国展,到最后只能沦为“陪跑型”选手。
如果你也是这样，手不释卷地写并不是迫在眉睫...
如何避免跑偏，拒作无用功，才是你在投稿创作前最值得斟酌的问题！
备展冲刺千条万条，最重要的一条，就是要明确备展冲刺时间表，倒排工期，压茬推进，什么时段做什么样的准备，用最短的时间、最高的效率，打造出根植传统、艺文兼备、富有新时代风貌的特色参赛作品。
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孙晓云说，书法有法；其实，入展也有法!
就像一年时间内4入国展的90后书家—常猛，
他有道不完的经验。
投展第一步，学会“读”征稿启事。
所谓：“精读启事，避实就虚”。
不仅要了解到基础信息，还要把文字背后隐藏的信息解读出来。
以12届国展征稿启事部分内容解读：
本届国展提倡投稿作者自撰书写内容，文白均可，内容要追求真善美，传递正能量。诗、词、曲、赋、联、文等体裁不限。亦可书写健康向上的古今诗文。书写时应注意使用权威版本，保持内容的准确连贯和相对完整。
解读：提倡自撰内容是近年国展重点要求，会诗词文章的建议先打磨内容，毕竟自撰内容在评审时是越来越受重视，也必将有一定优势；
现在，也有很多书友自作诗文或者抄写现当代的诗文，不过需要提醒的是，只会写写打油诗和老干体诗词的还是算了。
常猛建议还是尽量书写古人诗文，抄抄古诗词也不是什么丢人的事，只是千万别抄错了。
常猛老师作品
另外还得老生常谈，抄写古诗词要在落款里写上原作者姓名及篇名，并且还要保证不存在著作权和名誉权的争议和纠纷。
文本内容也一定是要权威版本，一定要找公认的有影响力的出版社的书籍作为创作依据，比如中华书局、上海古籍等，最好是繁体竖排版，也省了很多简繁体字使用上的风险。
第二步：跟紧时势，独辟蹊径
常猛表示，看过身边太多人害怕自己跟不上时代的步伐，害怕自己在激烈的竞争中被无情淘汰，便选择了“随波逐流”，如一叶孤舟在飘渺不定的大海里航行。
常猛老师作品
今天看到这个浪头高便不顾一切追逐，明天听到别处动静大又慌忙跑去凑热闹，虽然态度积极却一直在别人后面忙的不亦乐乎，到头来，只是白浪费了很多时间...
他认为,时势在一定程度上也要跟，但切忌过了头。
他始终觉得，作品形式不能大众化，要特色鲜明、与众不同，才能让人眼前一亮。
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常猛的书法创作，取法二王尺牍的大小与章法变化，他会借鉴《圣教序》中字形的丰富多姿，加入孙过庭《书谱》中起收笔行气章法节奏的变化，在作品的字里行间充分展现出古人浓郁的“书卷气”与“文人气”。
常猛老师作品
作品中呈现出来的字，墨色丰富，用墨丰富、用笔丰富、节奏变化丰富、轻重对比丰富,通篇章法在整齐当中又求变化。
他说，能入国展的作品，所具备的元素可以用四个字来形容，即丰富与协调。
能以黑马姿态屡闯国展，靠的绝对不是运气，而是他结合前辈和自己投展的经验，一步步验证得来的。
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他用20个字总结了自己的经验。
人有我有
这是前提，主要指得具备入展的基本功。
没有这个前提，什么都是水花镜月。
眼界开阔，技法熟练，审美能力三个能力是必备的，在学习中懂得取舍的基础上，运笔技巧要做到有含量、质量、难度。
以草书为例，作为投稿作品，什么取法是可取的呢？
常猛老师说：以《书谱》最值得借鉴。
由于晋人的很多作品都是赝品，或者说都是摹本，在学的时候就很难直观地感受；
通过追摹唐人《书谱》的用笔来追求晋人的笔法和风度，不失为一种明智的选择！
相比较于晋人的作品，《书谱》的用笔中侧并用，笔法中侧峰偏多，而且是有力度的侧锋。
常猛老师觉得只要整体写出来的笔法合适，这个侧峰也是可以存在的。
人有我精，人精我新
当大家都具备了冲展基本功后，就要在精临活用、精雕细琢上下功夫。
精所谓：技巧对审美表达的准确性，技巧个性化的清晰；
新所谓：学习取向、创作手法、作品形式、表现载体等方面新尝试。
常猛老师认为若作品还没达到太高的水平，但是你想通过初评这一关，至少要保证形式新颖得体，取法非常的传统。
这一步你需要做的则是，对标往届国展、单项展有特色的作品形式，结合自身所学碑帖元素，设计好参赛作品形式，才会让人眼前一亮。
人精我俏
这就是想方设法改变作品的形式，使人产生强烈的视觉冲击力。
当然，这一定要做到整体协调，而不是矫揉造作，形式与内容严重脱节。
可以按照之前设计的作品形式，出参赛作品第一稿，之后从用笔、结构、章法、作品用纸等多个方面，对标国展标准，找问题，找差距，找不足。
也可以找身边的中书协会员把把关，参照提出的建议，出第三稿、第四稿……对标后继续打磨。
人精我冷
人人都知道，都临的帖，很难脱颖而出。
许多人总是什么样的特色变化都加点，写出来之后只会显得更加的乱，那这个作品，在整体的章法上是不过关的。
虽说国展创作作品是追求“奇特”的，但这个“奇特”是保证作品既要有自己的东西，又要有新颖的想法。
还是以草书为例，往年的国展中，《书谱》的投稿量特别大，很多人认为这可能不占便宜。
作为参赛书写内容，最重要的是找出符合自己擅长风格的内容。
常猛老师作品
常猛老师觉得不在于风格的多与少，而在于你这个作品能够写到什么样的程度，即使写一个非常火的书家风格，达不到这个高度，也是徒劳。
通过往年入展的比例，虽然《书谱》的投稿量非常大，但是入展率依旧高，反而整个写二王一路草书风格的作品中，整体能够达到高度的还是很少。
另外，书谱的单字创作有一个非常大的优点：字量非常大。
这样，在创作的过程中，可借鉴的内容又变得很多。
常猛老师还分享，他在写书谱的同时，还会借鉴王羲之的草书、怀素的小草、千字文中的字形，甚至包括《草诀百韵歌》的字形都能拿来用《书谱》的风格进行书写，这是很多人不知道的，同时也是非常关键的一点。
当然，书写内容尽量保持相对完整的，不要东一块、西一块。
常猛老师作品
而且书谱的字组更多的是断，而不是连，在书谱的字组拓展，没有连带那么强烈。
由此可见在学习书谱特征的同时，还需要要借鉴米芾的草书、怀素的草书、张旭的草书、《大观帖》等，然后将这里边的连带变化，充实于书谱的风格中...
这么多环节你觉得都可以做到的时候，那这件作品肯定是符合国展投稿作品，你也能十分自信地喊出“我准备好了”！
老师作品