当古典追求被称为神的女裸体时，美国人却爱画满是鲜血的手术室
如果说成为现实主义画家的意义是什么？那么对于托马斯·伊肯斯而言，那些他亲眼所见而并非公众希望看到的事物，便是他的态度，一种19世纪美国人追求精确与真理的态度。
托马斯·伊肯斯（Thomas Cowperthwait Eakins）是美国现实主义画家，雕塑家，教育家。他被公认为美国艺术史上最重要的艺术家之一。
托马斯·伊肯斯（Thomas Eakins 1844一1916年）同荷默并称为19世纪美国艺术的两座高峰，不过伊肯斯直到去世后才得到人们的承认和赞赏。伊肯斯和卡萨特同年在宾州美术学院学习，1866年赴巴黎学习古典艺术，三年后去西班牙研究名师绘画。1870年回国后，潜心从事教学并创作了大量反映美国当代生活的作品。
伊肯斯是一位出色的教师，他在学院教学中坚持真人写生，反对过多的摹写石膏，他还坚持使用裸体模特儿和开设人体解剖课，为此他屡遭攻击，甚至不得不辞职。直到也60岁时，宾州美术学院才承认他的见地，并授予荣誉奖章。伊肯斯的创作有《格劳斯的临床教学》 《查特曼像》等。
托马斯·伊肯斯《格罗斯诊所》
与弗雷德里克·阿瑟·布里奇曼的《阅读课》不同，这幅作品显然是现实主义的。画中描绘了医生格罗斯在给一位年轻病人腿部动手术的情景，格罗斯拿着一把解剖刀，手上沾满鲜血。画作原本选送美国独立一百周年艺术展，但因过于真实而被评委会拒绝。现在这幅名作就挂在美国费城托马斯·杰弗逊大学的医学院中。
托马斯·伊肯斯《格罗斯诊所》陈列现场
托马斯·伊肯斯《格罗斯诊所》局部
托马斯·伊肯斯《阿格纽诊所》
赞 (0)