陈逸飞：画古朴神秘宁静的东方世界 / 开普饭

陈逸飞是一个不可复制的传奇。以油画技巧而论，与当代的顶尖写实名家相比难言高下。从绘画观念而言，赴美留学错过了当代艺术在中国的发展。但没有一个当代的中国艺术家能像陈逸飞一样用他的艺术和行动深入的影响社会。

随着时间对艺术家的不断选择和淘汰，大部分艺术家都将被逐一定性归类，慢慢走出公众的视野，退居到艺术史的某个固定角落，但陈逸飞的一生却永远不会被一部艺术史写尽，他会不断被忆起，被提及，被长久的流传下去。

陈逸飞(1946.4.14-2005.4.10）生于宁波。著名油画家，文化实业家，导演。1965年毕业于上海市美术专科学校（现上海大学上海美术学院）油画训练班，进入上海油画雕塑创作室（现上海油画雕塑院），曾任油画组负责人。1980年旅美后，专注于中国题材油画的研究与创作。陈逸飞以“大美术”的理念，在电影、服饰、环境设计等诸多方面都取得了创造性成就，成为文化名流，是闻名海内外的华人艺术家。

黄河颂

《黄河颂》是1972年陈逸飞早年的成名油画，长297厘米、宽143.5厘米，以宽银幕式绘画，描述一位红军站在黄河旁的山岭，眺望天际。山顶明亮如炽的光感复还到画布上，渲染成一片耀眼的白芒；红军战士步枪枪眼里的小团红布，形同一朵盛开鲜艳的小花，他的脚下，还有一行斜飞南行的大雁。

1996年，该画在香港苏富比公司拍卖，以128.5万港元成交，成为当时中国最昂贵的油画之一。2007年5月13日该画将在嘉德公司拍卖会上再次拍卖，嘉德公司估价为2000万元，后以4032万成交，再创中国油画成交纪录。

占领总统府

《占领总统府》（又名《蒋家王朝的覆灭》）是陈逸飞与魏景山合作创作于1977年，堪称陈逸飞最经典之作，也是其留名于美术史的力作。表现的是中国人民解放军占领南京总统府，升上红旗的场面，标志着蒋家王朝的灭亡，新中国的开始。作品场面壮观，气势恢弘。即使今天看来，还具有撼人心魄的艺术感染力。

踱步

1979 年陈逸飞创作了油画《踱步》，这幅陈逸飞油画主题是反思中国近代史、表现民主和人文思想。陈逸飞自己面对画面，仿佛一卷卷胶片组成的真实形象在他身外延伸、展示。

美国《艺术新闻》杂志评价这幅陈逸飞油画为“焦黑尖锐，写实而意境深远，有气势而专业”。这幅油画是陈逸飞步入国际画坛的起点，也预示着陈逸飞画风的深刻转变和思想心态的深刻转折。

故乡的回忆

1983年春，陈逸飞去水乡古镇写生，当时昆山至锦溪、周庄的公路尚未筑通，只能走漫长的水路。他借了一条小轮船，在六七天时间里，一路经甪直、锦溪（当时称陈墓），到达周庄。

陈逸飞没有采用画家们常用的在画板上写生的办法，而是把感兴趣的景物拍摄下来，带回画室，再进行创作。他带了满满一挎包柯达胶卷，不停地揿着快门。锦溪和周庄都是南宋时期兴盛起来的水乡古镇，保存着众多的明清建筑，远离都市喧嚣的旖旎风情令人着迷。陈逸飞久久盘桓，拍光了胶卷才依依不舍地离去。

《故乡的回忆》就是这次水乡之行的收获。他同时还画了好多水乡题材的油画，都是写实的，没有艺术变形。这幅《故乡的回忆》由美国石油大王阿曼德·哈默收购。哈默又在访华时，赠送给了邓小平。

浔阳遗韵

因为周庄引发的怀古幽思，陈逸飞开始构思并创造另一组画，这组画后来被说成是怀古系列。

这组画最为著名的是《浔阳遗韵》。陈逸飞创造这幅画，显然是受了白居易《琵琶行》的启示。深深的黑色里，几个深衣女子吹箫拨琴，衣饰富丽却无艳色。正面执扇女子的脸及上身、琵琶女子的古黄衣装、吹箫女子曲折膝盖显露的裙袍内里的古黄里色，三块亮处融入又浮凸在布景的黑色中，愈显深静。你或许会觉得那些女子的脸庞不免有些现代，却也使著作古而不旧。拨琴女子只一个旁边面，相貌漂亮，神态寒傲；吹箫女子不见容颜，却于姿态中感到她的柔美高雅，虽是现代脸庞，却因情韵的古雅使画作新却不浮。深深布景中亮色的温顺的闪烁，是陈逸飞著作的光的习气，也是那诗章的深深的幽静的来历，是那朴实的意蕴无量的凝结住的美的来历。

女笛手

这组画，除了从周庄所取得的复古理念，仍是女音乐家理念的连续。陈逸飞好像找到了画和音乐的某种符合，因而，他留连在音乐的旋律当中，久久不去。《浔阳遗韵》是音乐的，《女笛手》也是音乐的。

这组画，如诗，如音乐，如梦境，确实是陈逸飞画作的极致。

玉堂春暖

如果说齐白石作品的烟火气一改传统水墨风格，那么陈逸飞的《玉堂春暖》也在写实油画中一枝独秀。

首先《玉堂春暖》并不是一味沿袭古典主义写实油画。作为第一个用油画语言来表现仕女题材的中国艺术家，陈逸飞在这幅《玉堂春暖》中选择了上海就已经赢了一局。用西方绘画再现中国民国旧上海，同时在画面中让中国图像和西方文明元素同场。体态娇媚、身穿盛装旗袍的名媛淑女，麻将、金丝鸟笼、京剧花旦，西洋吊灯、羊毛地毯、明清家具、洋酒、琵琶、香烟等，这是独属于那个时代的上海时尚。

这无疑与他1980年后赴美留学极其相关，在异国他乡中更加明确了自己作为中国人的民族认同。

创作于1996年的《横卧的裸体》以俯视的视角描绘了一位横躺于地毯上的年轻裸体女子，蜿蜒细长的身躯蜷缩在一处，一只手垫在头下，另一只手随性地搭在小腿之上，看似随意轻松的姿态中有一份深沈的寂寞与孤独。

整个画面以暗色调为主，颜色大量迭加、晕染、混合，烘托了沈郁压抑、内心孤寂的氛围，画家用扎实精准的写实手法描绘了画面的主人，肤色温和，平静且柔弱，左下角蓬松散落的乌黑秀发也反应了人物随和的状态，不难看出画家对人物的关爱与怜惜，充溢着一种温馨的情调，一种欲说还休的神秘感。