赵叔孺丨书画金石蔚三绝
“一老岿然起东渐，书画金石蔚三绝”。这是王季迁先生对赵叔孺的评价。在20世纪二三十年代，海上名家赵叔孺以书法、绘画、篆刻、鉴定四绝驰誉大江南北，当时艺坛高手如林，但具有赵叔孺那样素养全面且造诣高深者仍属凤毛麟角。赵叔孺出身世家望族，其儒雅高贵、书生意气的名士风骨，以古为新、兼容通达的艺术风貌，于当今篆刻书画界仍具有切实的研究价值与借鉴意义。
赵时㭎（1874—1945），初字献忱，后易名时㭎,字叔孺，号纫苌，别署有蠖斋、娱予龛、橹声宦、仆累庐、宝松阁等。世居浙江鄞县（今宁波鄞州），为四明望族。父赵佑宸，字粹甫，清咸丰时入翰林，曾为同治帝启蒙师，官至大理寺正卿，称廷尉公。赵佑宸曾以名翰林简放江苏江宁府，后调守镇江府。同治甲戌正月二十四日（1874年3月12日），赵叔孺诞生于镇江府署。镇江府旧名润州，府署筑在山上，相传为吴大帝故宫遗址。生其间者，谓主吉祥，其父于是为之起名润祥。赵叔孺天资聪颖，幼为其父所钟爱，其兄赵时桐在《舍弟叔孺太守六旬征文启》中回忆道：“光绪丁丑，甫四岁，先公指楹联中浅近之字授之，辄能默识……一日，抱入先公签押房见显皇帝御笔画马，口呼而手指之，一若不胜欢喜者。
先公乃握笔，为白描状元骑马，以一笔绘成。叔孺得之，呈先妣徐太夫人珍藏焉。御笔画马，系初值上斋时，显皇帝所赐也。叔孺幼善属对，一日，先公方食刀鱼，即以命对，叔孺应声曰'抢蟹’；有家人六指者，即以歧指命对，叔孺应声曰'花翎’，其敏捷有如此者……叔孺每于课暇，或画马于纸，或刻几案，凡经叔孺所用之几案，多有刻划痕迹，其书画雕刻，殆天授也。”壬午年底，其父调补江宁，癸未春尝宴宾客于署中，客皆知名人士，席中有一位闽县林寿图，夙闻叔孺善画马，命当筵试之。叔孺伸纸挥洒，顷刻而成，神骏非常，一座惊叹，诧为神童。林寿图极为赏识，不数日，倩冰人说婚，许其七女为叔孺配，由是因缘，叔孺后成林氏婿。这是他青少年时代的一段佳话。
论语春秋在此罍 赵叔孺
我向来认为，世家子弟有着优越的艺术环境、拥有更多的艺术资料。他们收藏颇丰，善于品评，借家藏之富传播笔墨语汇的传承造化。他们的研究是与家族及自己的交游圈子内的评骘观摩相结合的，因而具有极高的眼力和审美感觉，见识非常人所及，胸襟涵养自然迥异于常人。
这是出身寒门的子弟望而不即的，他们虽有志于此道，却往往阮囊羞涩而不敢问津，诚如叶子先生指出的，“他们毕竟收藏无一，赏玩不深，鉴古不精，古法茫然，只能根据一些文献，结合一点感性知识，从推理出发，妄以己意炫奇，流传谬种，遂使古典传统荡然无存，而每见他们的作品，尤其是从传统笔墨内蕴上去审视，终有一股寒酸落魄之气荡溢其间，难成高逸正道”。书画金石家的鉴藏活动，无疑是赋予了他们更多的资任以借鉴创作和研究传统。赵叔孺因其兴趣广泛，阅历丰富，收藏宏富，直接滋益其创作，使之成为20世纪之书画篆刻名家，这些积累还对其考古论史助益良多，使其以鉴藏巨眼，为世所重，而其经眼及所藏诸品的题识，更是他研考、探究的可贵成果。张大千曾叹曰：“先生尤精鉴别，凡法绘名书，无不得以先生一言为定。”此非无因而至，亦非过誉。
双骏图 赵叔孺
智名句法魏碑七言联 赵叔孺
雪庵铭心之品、五百图书之室 赵叔孺
赵叔孺于篆刻似乎没有正式拜过师，他刻印早年由浙派入手，多取赵次闲及陈鸿寿法，兼仿邓石如，同时沉浸在三代彝器、古玺、秦汉印中。他在自我摸索中建立起了一套审美标准，基本上有比较明确的审美意象，即“规抚秦汉，力求平正，以纠宋元之纰缪”。这正是他从其所见、所藏的三代吉金文字、秦汉玺印的研习考释中，通过鉴别探究，并在篆刻实践中做出新的技法和风格定位的结果。这种用以古为新的态度去发掘、整理、组合传统并融于自我，对传统做出了理想诠释，既古意盎然，又不失自己，这正是赵叔孺篆刻的特点，也是他品格修养的外化反映。
趛鼎楼藏汉碑、自怡金石奇缘 赵叔孺
赵叔孺对赵之谦尤为心仪，认为“咸同以来，篆刻之妙，当推吾家㧑叔”。赵之谦的取资宏博给他启示尤深，赵之谦的艺术思想与他的禀赋更是十分地投合。随着赵叔孺于印学研究入之愈深，见之愈奇，他的综合融会能力也日益见长，遂“前追赵次闲、赵之谦，兼取赵孟頫、邓石如，然后再上溯汉铸印、周秦小玺，以增古意旧气。汉铸印的典雅厚重、古朴沉静，周秦小玺的完整流美，赵叔孺多取其中细腻灵巧的阴柔之美”。赵叔孺认为,“宋元人朱文，近世已成绝响”，故刻意追摹之。因熟识古文字，精通玉箸篆，所以赵叔孺的圆朱文印无论是篆法还是章法都具有极高水平。申生曾在《圆朱文前无古人的赵叔孺》中云：“在圆朱文方面，他取赵孟頫的圆、赵次闲的巧、赵㧑叔的秀，参用秦玺汉铸的古厚滋养互补，去其板滞，得其雅饬，形成一种空前精到、圆润秀劲、平实生动的气格韵味。在当时即被罗振玉、褚德彝等推为当代第一，尤其是他刊刻的魏碑体式的边款文字，最为精饬流畅，秀腴漂亮，无与伦比。连他自己也非常自豪地说过，虽源自北碑，却有'刀刻得出，笔写不出’的美意。”沙孟海曾在《沙村印话》中感叹道：“历三百年之推嬗移变，猛利至吴缶老，和平至赵叔老，可谓惊心动魄，前无古人。”
平生有三代文字之好 赵叔孺
合以古籀 赵叔孺
赵时㭎印 赵叔孺
赵叔孺于绘画、书法、篆刻、鉴赏无所不能，且无所不精，手段鱼龙变化，故其所授弟子云集一时，也是各呈姿态，各尽其能，所谓得其一鳞可化为龙也。
需要指出的是，像赵叔孺这类在艺术上所谓开宗立派者，未必是尽善尽美者，他的弟子们单就某一作品而言，未必会逊色于乃师，有些甚至比他更为成熟完美，如陈巨来的圆朱文印成就之高，为前所罕有。
鲁庵集印图 赵叔孺 西泠印社藏
天地间有数文字 赵叔孺
赵㭎私印 赵叔孺
特健药 赵叔孺
蒋祖诒印 赵叔孺
一般来说，人文艺术在发展的过程中传统因素起着重要作用，然而，在极左文艺政策的时代，传统派可谓江河日下，儒雅不再、风流不再、书卷气不再、贵族气不再，它象征着中国传统文化、传统文人不可避免地被粗鄙化的过程。无论是社会上还是学院中都提倡写意，这种状况恐怕不能简单地看作是写意与工稳、传统与现代的审美观念、思维方式在起作用，其间或多或少还与各种难易之别的投机心理，更与一些热衷于逞奇炫巧的急功近利现象相关联，这一意象透出了几分荒谬，后世之有心者当能从中咂摸出一些意味深长的东西来。
周雪庵读碑记 赵叔孺
辛酉十二月四明赵叔孺得梁玉象题名记 赵叔孺
赵叔孺的书画篆刻既有传统，又有难度，且不乏新意，但平心而论，他的创作思想与审美情趣尚未超出古代传统艺术的范畴，他的作品留给人们的印象仅仅是崇尚古法，入多出少也就容易为传统所束缚。就创新意义来讲，其艺术成就的确稍逊于吴昌硕等。究其因，与他的阅历有关，他研究艺术是与收藏、鉴定相结合的，虽然具备极高的眼力和审美感觉，但从探研深广的角度看，几近于程式，很少僭越，这一点有同于吴湖帆。令笔者惆怅的是，那些无所师承，庋藏无一，纯粹依据个人嗜好，任凭个人情绪抒发，不对传统作深究，乱涂乱撇，甚至是初学涂鸦的人物，反而极负盛名。原因非常复杂，好在人心是碑，一位真正艺术家的造诣在人们心目中是抹杀不了的。
以赵叔孺的才华、经历和活动天地，他完全可以在艺苑独领风骚，他就像中国传统文化这个陈年老窑里精心烧制出的一件精致瓷器，他不以黄钟大吕著称，美学风格不是崇高一派而是秀美一路，虽无振衰起懦之功，却总是让人低回不已。但是他的名士气太重，散淡惯了，并且无意以艺名留世，以致给我们留下太多的遗憾。这既有社会的责任，也有他个人的责任。然而，在当今书画篆刻界轻视传统和古法的时风下，赵叔孺以古为新的古典主义思想及其成就，就具有其特殊的意义和价值。作为近代艺坛举足轻重的大家，赵叔孺为中国书画尤其是篆刻艺术的发展，起到了强有力的推进作用，他的艺术之树正焕发出常绿的生命活力，显示出这一流派的蓬勃生机和光辉前景。