这组素描绝美的线条让你欲罢不能,看一百遍都不腻!

这是他近期的素描
精致细腻的调子、排线整齐美观
可以看出,他的素描基本功非常的扎实
看到了吧,这种既细腻又有点蒙的调子
越随性的笔法
就越有穿透力
狂野的画风,抓住了人物神韵
每一个人物眼神流露出留恋、怀旧、伤感的情感
让人越看越入迷的调子
这样的素描风格
小编看了无数次
临摹无数次
依然画不出这种风格的味道
超级喜欢这样的素描风格
更是喜欢艺术家处理人物的光影效果
比如这张,你以为是油画?手绘板?
其实这是用自动铅笔一点点勾勒出来
局部,很清晰看到线条
这样的素描,被艺术家玩绝了
看得出他的功底太强悍
激情四射的画风
设计感十足,全屏一根自动铅笔
赋予人物全新的生命力
极具有挑战性
stephenbaumanartwork
(斯蒂芬 鲍曼)
目前是名大学教授
素描、油画是他教学的主要课程
多年来一直专攻素描、研究素描结构人体
在校培养了成千上万名学生
还出版了多本素描书籍
一年销量高达700百多万本画册
惊人的销售数量,还常常出现断货现象
大神就是大神
往往越简陋的工具
就产生越精彩的画作
这是他作画工具
全是自动铅笔
↓↓↓
他的素描功底很强
并且有很强的塑造能力
画有种烟雨朦胧的美感
他能游刃有余地刻画人物的神态
线条柔和、干脆利落、
强化了人物神态内在的韵律
看得出来,斯蒂芬鲍曼的作品风格
继承了文艺复兴以来佛罗伦萨画派的优良传统
运用传统的技法,加上独特的构思,
表现出有魅力、有意境的作品,
扎实的造型能力和细腻的素描功底
以及超高的文化素养和很深的艺术造诣
他的素描有多精彩?
一张素描引来500万网友围观
观看直播的大部分是学生、美术爱好者
视频中,只见他从头到尾一直用自动铅笔起稿、
再到深入刻画
斯蒂芬鲍曼表示:起稿前,不要先一味铺调子,先把模特结构,透视、转折以及骨点狠抓到位。铺调子时,先从暗面开始,排线要干净利落,结合纸巾去“抹”,刻画五官更需要细腻的线条去塑造。画素描很考验一个人的耐心和专注力,性格暴躁的朋友,不具备画素描的资格。
局部欣赏
大师用的纸质,不局限于白色素描纸
有色素描、牛皮纸是他最喜欢作画工具
刻画五官,他还结合了白色高光笔、白色彩铅
素描排线可以结合多种技法去塑造
一张整洁、舒服的肖像
还跟排线有关系
线条在画素描中起到非常重要的作用
尤其对于初学者
线的表现方式灵活多样
可长可短、可粗可细
线条是艺术表现的生命力
他的素描光影
掌握的很完美、很舒服
我们看过的国外艺术,很多都是无需起稿,
他们先从眼睛开始画,再到鼻子、嘴巴、脖子头发。
一杆画到底,画出来的效果也很惊人。
而斯蒂芬鲍曼跟我们一样,
先画出头像的框架、找出比例透视、再区分明暗关系。
接着一点点塑造细节
这是用自动铅笔下画的素描效果
很多人问?画了2年的素描,
为什么没有起色?要么形不准、
要么调子一团糟,
看到自己的素描想死的冲动......
骚年,你不要太急于求成,素描不是一看就会,
很多人学了好几年,练习的
还是基础。
对事物的绘画能力,
简单来说就是怎么样把一个看到的东西,
画的更逼真 、错误更少 ,
如果一看就会的话何必还要学这么多年呢?
以前老师教我一句话很受用:
不要害怕出错,大胆画,
把你吃饭泡妞的力气全部拿出来,
蹑手蹑脚、畏畏缩缩一定不会成功。
不管是画素描还是速写
很多人不是画不出,而是怕画错
动态怕画错、比例怕画错、
眼神抠不出、抱怨连连
每次画画都是小心翼翼
即使再认真、努力,给你练上百张素描
也不会有进步
一张优秀素描想要打动观众者
首先从这几点开始
1、集中而不单调
2、稳定而不呆板
3、饱满而不滞塞
4、活泼而不松散
5、有主有次、有远有近
6、疏密相同、黑白有致
这些优点,在艺术家画中完美体现
他对素描的光感把握和设计真的太好了
比如冷灰色的素描纸,
处理高光,他选择用油画颜料上色
结构严谨、质感强烈又耐看
很有创意
画画步骤
局部图
这样的素描作品简直是业界的楷模
如果你手痒了
就收藏起来,慢慢练习吧!

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