沈阳故宫博物院-展览（四）沈阳故宫藏山水画特展
“锦绣江山——沈阳故宫藏山水画特展”，展出明清至近现代名家山水作品40幅。明清两代，山水画创作步入空前繁荣时代，留下了许多珍贵的古代艺术遗产。近一个世纪以来，中国山水画家在继承传统绘画的基础上，吸收东西方艺术思想和写实主义风尚，不断开拓创新，形成了新时代山水画的多种表现形式，开启了艺术反哺社会与人民的一代新风。
前言
沈周《设色秋泛图》
明早期 绢本 墨笔淡设色 立轴 画右侧山石上树五株，其中三中夭矫直上，板叶旁出。中心画一舟，泊于树旁，上有一人昂视。其上群山围绕，港岸纷拔，一派秋肃清远之景。左上自题七言绝句诗：“秋水浮空天影长，归来江上自鸣榔。白欧飞过搀红叶，不觉微风阧存凉。”后署款：“沈周”，下钤“启南”朱文方印、“石田”白文方印。图右下角钤“祖诒审定”、“海门凌氏收藏”、“宝米斋珍藏印”、“叶梦龙鉴藏”、“曹溶秘玩”等鉴藏印。
赵左《浮岚暖翠图轴》
明晚期 绢本 设色 立轴 江南暮蔼，云岚浮动，山峦层叠，林木茂郁；山坡林荫里建有高低错落的房舍，图下部杂树林立。山峰以淡青墨色染出，树木略用淡赭，笔法洒脱大气，墨色浑然天成。右上自题：“浮岚暖翠，赵左”，下钤“赵左之印”、“文度氏”白文印二方。图右下角钤“锡山孙氏研思室”收藏印。
石涛《设色松窗读易图》
图中危峰石壁之下，一径通幽，群松茂郁，楼阁轩窗，一人伏案读书。画面构图新奇严谨，近景、石、树、径及楼阁，充分利用虚实对比关系层层推进去。中景山石、瀑布、树是一部分拉出来，一部分推进去，与近景的松树若即若离，远山如黛，山岚中的树由浓淡墨点簇而成，意境缥缈神奇，与中景是“笔断意连”的关系。近、中及远景处理的既富于节奏又浑然一体。
题：“书画从来许自知，休云泼墨意迟迟。描头画增多多少，花样人传花样诗。去古日远，书画无传，学者尽为指鹿为马，鉴赏者谁，予虽传单，老而精力已退，何可多得哉：此予深异之语，大方博笑”
王翚《设色秋林书屋图》
图中两峰峻峙，谷间楼阁，溪前茅屋，苍林翠竹与霜叶秋风相映。皴法典雅，设色秀丽，极似元代大家王蒙笔意。
恽寿平《茂林崇山图》
画中崇山两重，左右皆有村舍，溪流层曲，彼岸交映，上二峰对峙，中有瀑布。款识：辛亥春夜，偶戏拈大痴茂林崇山，有《暖翠图》意。南田客寿平。题跋：此南田翁拟子久之作也，有款识而无图印，苍浑秀润，乃其经意笔墨，因为记数语于帧首。时丙戌新秋七日。茶山外史城。
恽寿平的山水画，从境界上看，最显著的特点是荒寒、寂静、幽冷、旷淡。这些荒荒寂寞、萧散历历的“无可奈何之境”，最能寄托他的情怀、意绪。
张宗苍《设色溪桥策杖图》
纸本 设色 立轴 纵140 横51厘米。画面布局严谨紧凑，层峦叠嶂。山顶石势巉岩，侧坡险出。树木邃密，屋宇深藏。中景一茅草亭独立山中，山脚下一策杖老者溪桥缓行。下钤朱文圆印、方印“乾”“隆”，白文方印“幾暇临池”。左下落款“臣张宗苍恭写”，朱文连珠印“张”“宗苍”。鉴藏印多方：“乾隆御览之宝”朱文椭圆印、“嘉庆御览之宝”朱文方印、“嘉庆鉴赏”白文圆印、“三希堂精鉴玺”朱文长方印、“宜子孙”白文方印、“石渠宝笈”朱文方印、“宝笈三编”朱文方印、“避暑山庄”朱文方印、“宝蕴楼书画续录”朱文方印。
清 袁江《设色村居即景图》绢本 纵111 横62厘米。
险峰高兀，独踞图中，水岸曲折，绿野田畦，村舍树影；行商驱畜，农夫操持，渔人生计，雅士临亭。全图布景构物细致入微，村居景象跃然纸上。图左上部自题七绝一首：“花满人家水满溪，桔槔声杂乳鸾啼。他年准拟归休计，卜筑茅檐此地栖。”后署款：“壬辰夷则月，邗上袁江并题”，款下钤“臣江印”朱文长方印、“文涛”朱文方印。
清 张立松《设色关山层峦图》
图绘高山峻岭，烟雾缭绕，叠泉直下，苍松翠柏。
清 王原祁 《设色仿大痴山水图》纸本设色，立轴，纵98厘米，横46厘米。
为王原祁五十八岁时精能之作，布局用笔虽云仿大痴，实乃麓台自家面目，图中绘山峦叠嶂，板桥茅屋，飞瀑如练，中幅绘曲径通幽，山居掩映其间，渺峰崦霭，近屿远坡，湾环于湖天空阔中。技法上，山石线条钩勒虚实相结，皴、擦、点、染多次并加以小披麻皴，树叶、攒点用笔更加密集，整体绘画风格渐渐向圆厚、苍茫、虚婉的境界靠拢。
《仿大痴山水图》流传三百年来无一丝断裂破损，迎光视之竟无一骑条，品相之好也，实古画中之希见者，非神物护持，安能至此。
自题：“荆关董巨为元四大家祖祢，大痴画人知为董巨正宗，不知其得力于荆关之处也。屺望侄问画于余，以此告之。随写其意，当为识者讪笑矣。时康熙己卯长夏，麓台祁识。”
清 方士庶《设色山水图轴》
此画作以峰峦崎岖叠嶂的重山为主，兼绘曲折方硬的石蹬，枝虬叶茂的树林，山间小道崎岖盘绕，杂草成林，芦苇成片。
清 顾鹤庆《设色春湖烟柳图轴》
此画笔墨清劲秀丽，近景岸边两棵绿柳仰偃疏密，柳树下一处茅屋院落，左侧拱桥上行走一人欣然前往。涳濛的湖面上，一舟轻泛，远处山岭突兀，淡雅清润。
清 蓝孟《仿关同青绿山水图》
图绘远山，陡峭耸立，山间杂树丛生，一弯溪流自上奔流而下。近绘古松虬曲，枫红柏翠，山径蜿蜒，一櫵人持杖而行。
清 姜筠 《设色山水四条屏》
姜筠山水专学王翚，笔墨浓重，苍润古秀，殊乏清疏之气，间作花卉。工写兼至，别有韵味。姜筠作画以古法入，在借鉴古人笔意上又力图摆脱古人，从而寻找自己的绘画道路。笔下的山石树木借鉴古法，重视造化，而点缀其中的 房屋、渔舟、云气正是表现了人的伟大和大自然的永恒。
此四条屏春日山水，群山朦胧，山顶翠色可见。
夏景山水，苍松翠柏踞于石上，山下屋舍一人执笔题诗。
设色秋景，山脚下巨石，苍松踞于石上，岸边一舟，渔人垂钓归来。
设色冬景，冬日远山，山势陡峭，殿宇坐落山间，山脚寒林，溪水木桥。
清 姜筠 《设色山经柴扉图》
此画苍茂寂静、雄厚深远，具有很强的整体感。几间茅舍参差栉比，相继向画面上方延伸，山腰间围绕着石阶，远处山峦叠嶂，逐步向外延伸。
清 董邦达《设色清溪落雁图》
图中翠柳浮动，生机盎然，清溪水暖，杂树村舍，长空雁阵。古法俨然，设色精妙。
翟大坤《设色浮峦暖翠图》
此图远方山峦浮云，近景峡岸对峙，杂树参差掩映，延溪水榭渔村，全幅用色大胆，虽仿元人画意，实采众家之长。
清 关槐《设色西山秋爽图》
图中绘宁静幽深的山居景色，山峦连绵，林木郁郁葱葱，山间村舍数座，溪水平静。
清 徐扬《设色溪桥散步图》
此图远山重峦，连绵不绝，云雾飘渺，林木萧疏，山中瀑布飞悬，顺势而下，泉水汇入山下溪流，溪水潺潺，临水置一草阁，阁内设书案，一人坐于阁内远观秋水，近处坡石杂树，偃仰多姿，板桥横陈，一老者执杖于板桥之上，观山中美色。全图用笔疏淡秀气，清新自然，设色清雅，构图富于变化。
现代部分
张大千《设色万木奇峰图》
全图以细腻的笔法，绘诸峰高兀，万松竟秀，山势雄奇伟岸，坡下碧流清波。此幅构图新奇，墨色沉静端重，松树、杂树描绘别有创意，排列而立的树干，鲜明大胆的用色，擎起山峰更为突出。
吴镜汀《设色群松叠嶂图》
此画远山连绵，高岭突出，溪岸曲折，山泉综综；近景绘劲松数枝，枝繁叶茂，藤蔓缠绕其后杂树。全图用笔疏淡，颇具元代文人画的常莽气韵。
黄宾虹《设色秋江独钓图》
此图采用传统构图格局，远景绘群峰环峙，远山连接，平湖广阔，长空独钓秋江，连天，山洼间坐落一处村舍，房屋错落。前景绘山岩凭水，杂树为伴，孤舟轻泛，一人安坐船中，画面清研秀润，繁而不乱。
惠孝同《设色黄山白龙溪图》
此画构图颇具巧思，所作树石古厚浑茫，意境深幽。惠孝同的山水画传统功力深厚，从“四王”入手，对郭熙、王洗研读尤深，所以能利用宋画的优点，一扫“四王”萎靡柔弱和软甜俗赖的画风。
石鲁《设色上工图》
黄土高原沟壑深深，坡梁脚下小路弯弯，一对村民清晨上工，荷锄而行，笑语欢歌。此幅画作用笔开放，着色凝重，在雄浑的山势下，人物虽然体态渺小，却不失改造自然之心。画家透过对乡村现实的描写，反映出对生命和自然的生命的深沉理解。
石鲁《设色禹门逆流图》
深深的峡谷，高高的绝壁，滚滚黄河在两山之间奔涌而下。波涛闪亮的激流，擎着坚硬高耸的赤崖，在如此险要的河中谋生，本是一种艰辛，却见艄公在撑船之际，与船尾系上一挂风筝，其自由自在的身影，应该是对生命的一种礼赞。
石鲁《设色延塔葵花图》
层叠的山崖，高高的塔影， 虽是熟悉的画面，又增加了画家的理想和创意，此画前景绘一排茁壮的向阳葵花，金色的花辮因籽粒而下垂，墨色的叶片因错落而舒展。葵花坚挺向上，卫护宝塔，其新颖的构图，打破了圣地延安多见的画面，使宝塔之山孕育出独特的新意。
萧逊《设色山水图》
此作构图饱满，层次分明，远处坡石杂树，板桥横陈，临水置草阁，远处茅屋掩映林间，一人执杖而行，山崖栈道，清新自然，设色精致清雅。
祁昆《设色霜林溪隐图》
此图用笔圆转，细致不沦琐碎，设色娟秀，清润不陷轻浮；构图规整无险怪奇诡，曲径小桥，一树一石，无不布置有度，远山瀑布，有虚有实，繁而不乱。
傅抱石《设色石涛故居图》
此图以草草率笔，简绘高山脚下石涛故居景象，其状类于写生，前景为双松垲岩，溪流拱桥，有一丈人立桥远眺；河对岸杂树茂盛，掩映一座院落，草堂亭内方桌上立有一花瓶，远景以写意手法描绘远山，整体画面层次分明，极具浓厚生活气息。
彭暘《设色携琴访友图》
此画远山如黛，连绵逶迤。山腰云蔼蒸腾，缠绕盘桓。瀑布奔泻而下，汇成一道溪流，令人心旷神怡。山水刻画的笔墨细致精微，着色即体现了青绿山水的金碧辉煌，又不乏文人画的雅致之趣。
关山月《设色雪景图》
此画明显的吸收了西画的写实手法，具有不同程度的实镜感，这是画家关山月对岭南画派艺术的继承和发展作出卓越的贡献，也是近代很多画家难以与关山月比肩重要原因。
宋文治《调色洞庭帆影图》
空阔的洞庭湖水，小舟轻泛，近处山崖掩映着白墙黑瓦的江南民居，使人感到气氛的幽静青丽，这种春蔼迷蒙的表现，更加使人感到乡土的特有之美。
宋文治《设色山乡巨变图》
此作山势雄伟，远处开阔湖面一水库大坝耸立其间，近景帆影连连，一架铁桥飞跨两岸，画面格调清新，时代气息浓郁，展现了新时代改造的伟大成就。
萧逊《设色秋亭碧岭图》
此作山重水叠，构图饱满，层次分明，用墨及赋彩皆相当精致。
吴幻荪《设色武夷山图轴》
此图画风清雅，风格独特，卓雅不群，神奇自然，有北宗山水最为原始的真实的自然感，吴幻荪研究北宗山水画法，致力于山水画写生融合西法。
贺天健《设色黄山写景图》
此画赋色和谐，从远景、中景到近景，石青与赭石混用自然，颜色由淡渐浓。重叠的山岗，飞流直下，境界邃远而空灵，秀逸多姿，给人感谢生活气息浓厚，气势雄伟，境界开阔，又强烈的艺术感染力。
江寒汀《设色农村之晨图》
此图描绘清晨农家景色，画中农舍，门前几头家猪，房前一条小河，河中绘鸭子戏水，河边杂树，树梢喜鹊鸣翠，一农夫肩扛农具过桥上工，画面清新自然，生活气息跃然纸上。
方洺《墨色雪岭枯杖图》
此图描绘主峰雄岩峻险，表现出奇峰积雪霭霭幽深北地精致，而一侧锯状的岩块，看似突兀奇倨，但却有增强画作张力的视觉效果。中景楼阁隐现山间，融雪瀑布直下，近景则画溪水两侧，枯枝树石，整个画面呈现出清净素雅氛围。
应野平《设色西山峰蔼图》
画家在继承传统的基础上借鉴西画，融会贯通，自具面目。所作笔墨苍润拙朴，格调清新明快，画面气韵生动。
“乾隆皇帝的盛京书房——沈阳故宫藏清宫文房用具展”
乾隆帝在位期间四次东巡盛京，为盛京宫殿留下了很多诗、词、联、匾，以及众多的皇家御用珍品，使我们得以一睹乾隆帝盛京书房御用文具的独特雅致。
本次展览共分两个单元，呈现近百件大清盛世时皇帝在盛京所用的御用文房用具。
第一单元为“丽笔宸翰”，展出的是御用“文房四宝”，即笔、墨、纸、砚。其中尤以浙江湖州的湖笔、安徽徽州的徽墨、安徽宣州的宣纸、广东端州的端砚最负盛名。
清宫用笔
清 紫檀嵌玉管鬃毫大抓笔
紫檀、玉、鬃毫复合制。全长26、笔末端径宽0.75、执手最宽处0.58厘米。笔尖用长体鬃毫制成，笔杆以贵重的紫檀木雕刻，执手处稍粗，中间腰部略窄；笔底部为圆形平底，中心处嵌有一块圆形白玉，玉心浮雕一团寿字，外侧雕六只向心蝙蝠，白玉外另嵌有银丝回纹。
清 黑漆描金百寿字羊毫提斗笔
此笔制于清中期，由竹、漆、羊毫制成，笔身通体施以墨漆地，其上描金写有各体寿字，杆端绘描金回纹及花卉图案，杆与羊毫连接处加以描金金属圈。此笔做工精细，纹饰华美，为清中期宫廷文房用具当中的精品。
清 紫檀镶牙骨文具箱
清 剔红山水人物纹长方提梁文具盒
此文具盒是清代皇帝用于盛装宫中文具的御用器物。乾隆年间制。其材质由漆，木、铜制成。盒高（不含提梁）28、长35、宽20厘米。此文具盒外表呈长方形，通体有多屉、多格用以贮物。盒表面为红色雕漆图案，边缘部分为雕数层回纹，内心为雕山水、人物纹饰。提盒上部有两个对称方盒，各置有小抽屉，表面满饰几何图案，两盒中间安有铜质鎏金提手。盒下部为两个对开门，门内各置二层格及一个小抽屉。盒四面为红雕漆山水、游船、人物等纹饰，剔红工艺十分精致，盒里面髹以黑漆。此件文物为清中期宫廷书房中的文具盒，既能用以盛放笔墨等文具，亦可放于书房作观赏陈设用品。
清宫用墨
清乾隆款花卉纹方壶外史八方形墨
有风来仪纹佩形御墨
清 乾隆款绵纹佩形墨
清 乾隆款东林莲社上弧下方形墨
高16、宽6.5厘米，一面浮雕“御墨东林莲社”描金字及“得象外音”。一面为山水人物，人物雕刻之多，令人咤舌，景物之繁复，令人惊叹，无论人物、动物还是花草树木，均雕刻的栩栩如生，惟妙惟肖。墨两侧有“静莲斋珍藏” 及“大清乾隆年制”楷书单行款。
清 乾隆款凌云向日长圆形墨
清 乾隆款王绂山水纹长圆形墨
清 乾隆款地不爱宝长委角形墨
高10.5、宽3.5厘米，委角长方形，四周边棱突起。一面中间楷书“地不爱宝”，上方篆书“御墨”，下方为“千潭月印”方印，均涂金。另一面为崇山峻岭，中有片片浮云流动。“地不爱宝”是感叹古人随葬的大批珍贵文物不得安放于地下，被后人肆虐挖出。将此作为墨的题识，既是对时人不爱惜古代遗留的感叹，也是对世人的警醒。
清 乾隆款去龙纹砚形墨
高13.5、宽7厘米。 墨制成砚式。上方雕双龙戏水图，龙纹贴金。墨边框饰阳起夔龙。墨背刻阳文隶书御题七言诗句：固因磨墨有陶泓，砚也何来即墨卿。新样非关夸巧手，别裁可识寓思情。必偕出处犹为远，相忘主宾莫与争。声应气求求应在，研来合相只天成。后题“刘源者，康熙初年间人也。内府藏所制博古墨，有以砚为式者，因题句。”并署“乾隆庚寅仲春月上浣御题”，钤“比得”、“朗润”闲章，左、右边框上分别刻填金楷书“遂初堂藏墨”、“大清乾隆年制。
浅黄色洒金蜡笺纸
草绿色洒金蜡笺纸
粉红色洒金蜡笺纸
素面发笺纸
云龙纹端砚
端石仿石鼓形砚
清 浮雕梅鹊砚
铜镂空花纹歙石暖砚
端石鹅形砚
清 浮雕梅花端砚
澄泥八方形砚
乾隆御笔为君难册
清 弘历雪景山水图卷
这幅画有1米多长，描绘了雪景山水，远处江山浩渺间山峦起伏，近处巨石嶙峋上枯木疏林杂陈，全图用笔细致，意境深远。仔细观察这幅画，会发现画上的白雪并不是留白的，而是撒了颜料白粉。乾隆皇帝80岁之后，为这幅画盖上了耄耋之宝;将皇位交给了嘉庆皇帝之后，又盖上了太上皇帝之宝。可见乾隆皇帝对自己的这幅作品非常欣赏。他多次在上面题诗，盖上自己的御印，也体现了这幅作品的珍贵和重要性。
掐丝珐琅书式长方形砚盒
展柜局部
展柜壁左侧：《弘历秋景写字图》局部
右侧：乾隆朝服像。
紫檀木书桌上的陈设。
紫檀浮雕人物笔筒、青石长方砚、青黄玉印盒、荷叶末釉墨床、寿山石透雕三鱼海水钮印章、水晶笔架、象牙管万国来朝紫毫笔。
第二单元“龙案清玩”。
清 粉彩三友花卉笔筒
清 反瓷雕王母庆寿笔筒
笔筒为圆柱立筒式，直口直壁，底部为壁形底。全器无釉露胎，为反瓷工艺所制。内壁为素面，器身以透雕、圆雕、浮雕、线刻等手法刻画“西王母庆寿”的神话故事，仙境之中有祥云、瑞树、亭阁、枯桴，各个场景内分刻多组人物，有南海观世音、踏海之八仙、福、禄、寿三星、踩云仙女、和合二仙、提钱刘海等等，或成群结队，或三两为伴，或一人独行，各路神仙均面带喜悦，手持宝物、果品，衣带飘飘趋奔盛会而去，所刻形象极其生动；器底心刻有阳文篆书“陈国治作”4字2行方图章款。
清 乾隆款仿玛瑙釉双连笔筒
该笔筒为双连造型，即由两个菱形方筒连缀一体，形成方胜形的一件器物。笔筒为直口，深直壁，平底，底部有6个瓷足，插于所附底座内。筒口沿描金，全器内外皆为仿玛瑙釉，在黄褐色的石胎上，遍布玛瑙石材的纹理，玛瑙色泽十分逼真，石材质感亦极强；筒底部有描金篆书“大清乾隆年制”6字3行方图章款。
清 青玉浮雕松石笔筒
清 金星玻璃笔筒
笔筒以金星玻璃为材质，总体呈树桩状。通体运用镂雕、凸雕、圆雕等技法制作，筒身攀附数株桃枝，从筒底延伸至口沿，枝叶茂盛，曲干虬劲，富有张力，桃枝上结出颗颗果实，并凸雕一只小鸟，鸟翅微张，正欲落地；另外一侧凸雕秀石、竹子。笔筒前下部连制一个桃形水丞，整体呈祝寿之意。 金星石又称“金星玻璃”，学名“温都里那石”，为人工合成的玻璃石料。其外观在棕红色地子中布满金色星点。金星石为乾隆朝宫廷首创，只有宫内中可以生产和制作，因此价值较高。
清 白玉镂空笔架山
清 青玉山岩形笔筒
清 乾隆款粉青釉叶形洗
该洗为一对，均属文房用具之一。每个洗子皆呈树叶造形，边缘突起，中为浅底，叶柄粗短，叶片各分为五瓣；洗底部制有叶脉，纹理清晰，制作精细，生动形象。通体施以粉青釉，胎质细腻，釉色纯正，釉汁肥厚，色调青绿粉润，有青玉一样的艺术效果；洗底部各有里钉8个，中央处有蓝色篆书“大清乾隆年制”6字3行方款。该仿生洗外轮廓线复杂，加之粉青釉在明、清时期仅见于景德镇所制，组合配套烧成难度较大，因而颇具较高的实用价值与艺术价值。
清 龙犹主人款粉釉花卉洗
清 乾隆款仿汝窑三足洗
洗呈葵花式，广口外卷，总体呈8瓣状，花瓣间微向内折，直壁，近底部内折为平底；洗底承以三足，足底露胎呈黑灰色，足根部突出外壁，底面另有多处支烧点。口外沿施浅色酱釉，时断时续，形成美观的竖条纹；通体为仿宋汝窑釉，釉色青灰色，青中闪绿，其色淡雅；洗里面在纵横数道黑色大开片纹，其间散布金黄色细纹开片，层次清晰，尤如蛛网；洗外壁为金色细纹开片，洗底亦有简略的黑色大开片纹及细微的金色开片纹，底部中央有青花篆书“大清乾隆年制”6字3行方款。
清 红绿螭虎水丞
清 粉青釉莲式水丞
水丞外形为莲蓬、荷叶造型，将水丞、笔洗两件文房用具化身为文人喜欢的莲荷，巧妙地把实用器与艺术品合二为一。水丞由横置的六角形莲蓬头制成，表面制有7个乳钉状凸点，用来象征成熟的莲子，上部开有圆口，空腹用于盛水；其侧有两片叠加的荷叶，一为椭圆形全叶，一为露出一半的月牙形叶，均可用作笔洗。全器施以粉青釉，以淡绿色为主，釉质莹润，色彩柔和。器底有多处支烧点。
清 冬青釉青花釉里红桃式水注
看起来像一个小水壶，壶面有凸出的彩色花纹。这是倒流壶。
清 白玉浮雕山水墨床
清 白玉蟠夔龙长方墨床
清 青玉几式墨床
青玉琢成，长方形。形似案几，双足内卷。墨床面上雕花瓣纹，两侧浅雕兽面纹。下附木座。
清 青玉雕花墨床
清 玻璃蛤蟆镇纸
清 白玉雕螭镇尺
清 白寿山石雕竹节纹小山子
高8、宽7、厚3.5厘米、白寿山石制.印文篆体,白文.印文右起顺读： “超然象外,得意其中”八个字.整件作品采用圆雕及透雕的手法,以四根粗细不均、高矮不等的竹子为基本原形,雕出三节竹子,在竹子上又雕刻细竹枝以及竹叶,细竹附干而生,形态真实自然,形态优美.
清 黄寿山石浮雕双龙云蝠印章
高15.7、宽12.2、厚4.2厘米。黄寿山石制。浮雕巧做。印文篆体，朱文，右起顺读：“寿同山岳水,福共海天长”十字。黄寿山石随形雕，正面雕，海面上袅袅上升的祥云，两座空中楼阁遥相呼应，空中飞舞着利用自然皮色雕刻四只蝙蝠，两条祥龙腾跃在云海之间，长须飘拂，凌空飞舞，龙尾似鱼尾，刚劲有力，使嬉戏追逐的两条龙的矫健身姿得到充分体现。四周环视海水，海水波浪平稳，绵绵不绝。好一幅海市蜃楼的景象。背面雕山峦，上书：“蜃楼海市”，下书：“康熙八年冬月福州尚均制”，右下书： “世事无非假与真,假真真假辩难明,蜃楼海市原为假,点石成金岂有真”。冷枚吉臣题刻。
清 竹雕人物臂搁
清 牙雕婴戏芦瓣臂搁
臂搁为一对，是用来搁放手臂的文案用具，能够防止墨迹沾在衣袖或手臂之上，另外使用臂搁书写，也会使腕部感到舒适，故它又称为腕枕。这两件臂搁均呈长条形，覆瓦式造型，上窄下宽，一面为光滑搁面，另一面为镂空雕刻图案。两只臂搁所刻图案大体相同，均镂雕三童捉蟹场景，芦苇雕刻逼真，螃蟹神似，空中惊起一对鸳鸯，使得场景动感十足，生机盎然，妙趣横生。
清 青田石圆雕蟠螭纽印章
清 乾隆款玛瑙印色盒
清 乾隆款景泰蓝印盒
清 竹根雕象驮青玉宝瓶
清 竹根雕巧琢如意
清 竹根雕双桃洗子
以竹根雕刻一大一小两个连体水洗，双桃造型逼真，内部制成中空，外部浑圆，桃实上部及后面镂空雕刻桃树枝叶，叶片灵魂，舒卷翻飞，颇具动感。双桃洗子下，以镂空刀法制黑色铁梨木小桃、小叶花托，其下另制椭圆形束腰四足底座，刻法圆滑，工艺颇精。
清 碧玉雕松鹤山子
清 竹雕香筒
明 宣德炉
清 乾隆款粉彩粉青地单人抱柱香插
清 青玉浅雕菊荷插屏
这件玉插屏由一长方形玉片插于木座之上。一面浅雕描金荷花图案，荷花盛开，荷叶自然伸展，旁有苇草相伴；屏左上部雕描金《御题荷花》诗：“鲤鱼风动柄相摇，破叶疏花势若飘；却是色香真净处，水天了了照清寥。”另一面浅雕描金菊花图案，姿态秀逸，状物生动，花型硕大，枝叶舒卷；屏左上部刻描金楷书《御制菊花》诗：“东篱正虑酒空觞，送喜王弘新酝香；优可把陪牡丹紫，应须重忆郁金黄。”此屏下部附有质朴木座，既有皇家的雍容华贵，又具文士的高雅意境，品味不俗。
清 紫檀边座铁保隶书插屏
明 宣德铜炉
清 黄杨木雕佛手如意
《乾隆皇帝是一是二图轴》
这幅画作采用的是西洋画中的透视法，画中人物及景物极富立体感。画中出现了两幅着汉服的乾隆画像，此种画法在清代只出现在了乾隆一朝。乾隆对这幅画格外欣赏，竟然先后让人画了多幅一模一样的作品，而目前故宫保存下来的就有五幅之多。
乾隆皇帝在画上御题：“是一是二，不即不离。儒可墨可，何虑何思。长春书屋偶笔”
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