莫晓松，1964年生于甘肃陇西，1986年毕业于西北师范大学美术系。现为北京画院副院长、艺委会副主任、创作室主任、教育委员会主任，国家一级美术师，中国美术家协会理事，中国工笔画学会副会长，中国画学会理事，北京美术家协会理事，中国热带雨林艺术研究院常务理事，北京党外高级知识分子联谊会理事，北京高级职称评审委员，全国美展评委。

前言：

莫晓松先生早年从山水画开始，并从山水切入花鸟。所以他认为自己对花鸟画的创作不是从具象入手的，而是抽象。米友仁的《潇湘图》才是他心中的蓝图，那种朦胧的云、山，抽象的表达贯穿了画面的每一个局部，而对这种朦胧画法的追求，也一直贯穿于他的花鸟创作中。

关于工笔花鸟画的技与道，莫晓松觉得他是离不开对画面形式的精工细刻的，因为在刻画中才能把握画面的美感。当然，只有程式化的形式是不够的，画画的精神实质也是不能背离的，就如他对生命的感悟，对自然的表达，以及对于哲学层面的思考。在教学中，他经常给予学生两本书，一本是自然，一本是传统。

教学中，莫晓松先生反对当下流行的大场面的描摹，而是表达事物的神韵与神态。比如画一枝花，要关注它的正面、背面、侧面以及它在早晨、中午、晚上不同时间的各不相同，它的盛开和它将衰未衰的瞬间，甚至有时候需要千年等一回，这些不同才是最丰富也是最美的。而画，则是要用造型来表达这种丰富的形态。他认为，画画还是要从传统出发。“尤其是中国绘画，要是没有传统这个核心，就像失去线的风筝一样。”