有唐一代，书坛群星璀璨
唐朝是继隋朝之后的大一统王朝，
是公认的中国最强盛的时代之一。
大部分时间国家安定、经济发展，
蒸蒸日上，成为当时有世界影响的东方大国。
在安定统一的有利条件下，
书法艺术也得到了很好的发展机遇。
在书法发展史上，
唐代是晋代以后的又一高峰，
此时，
在真、行、草、篆、隶各体书中
都出现了影响深远的书家，
真书、草书的影响最甚。
真书的书家大多脱胎于王羲之，
但又兼魏晋以来的墨迹与碑帖的双重传统，
渐从王家书派中脱颖而出，
风格转呈严谨雄健、法度森整。
行草书家特别是草书家的风格走向飞动飘逸。
隶篆虽无大发展，但能承秦汉之遗法，
形成或严整紧劲或遒劲圆活的书风。
我们从初唐、盛唐、晚唐的时间线
来梳理唐朝书法发展的脉络。
· 欧阳询 《仲尼梦奠帖》
1
初唐
初唐书风最胜，几个皇帝都是个中高手。
唐太宗以帝王之尊，
大力提倡书法，尊崇王羲之，
并搜访天下名书迹，君臣相扇之下书风鼎盛，
更开设“书学”，以书取士，
所以读书人自然个个发愤练字；
据说科举时文章内容再好，字丑也是没有用的。
帝王之提倡，
再加上当时社会安定，民生富足，
正是发展文化的大好时机，书家辈出。
成名当代，
流名千古的“初唐四大家”──
欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷就是此期之代表，
这时，行草书尚守晋法，以右军为宗。
· 虞世南《汝南公主墓铭志》
· 薛稷《信行禅师碑》
· 褚遂良《雁塔圣教序》
· 欧阳询《九成宫醴泉铭》
2
盛唐
这一时期随着社会经济的发展，
文化艺术也有很大的变化和发展。
书法风格由初唐方整劲健趋向雄浑肥厚。
真草更彻底的摆脱了王家的书派的束缚，
形成自己的新风格。
这时出现了张旭、怀素、颜真卿等著名的书法家，
他们分别在狂草和楷书方面开创了新的境界。
篆隶二体又重新出现书坛，
虽未见超出古人之上，但也颇有一些名家。
· 李邕《端州石室记》
· 颜真卿《多宝塔碑》
· 颜真卿《颜勤礼碑》
3
晚唐
中唐的颜真卿将楷书发展至无体不备之颠峰状态，
其后的书家一味仿拟，毫无新意可言，
书风由盛极转衰。
元和后，出了个柳公权，
他力矫当代肥俗之病，复主瘦劲，
将颜筋使转顿挫之法加以夸示，削肉存骨；
而棱角尽露，书亦坚劲无比，遂使晚唐书风又变，
与颜真卿并称，后世有“颜筋柳骨”之誉。
但那时已是唐未，国祚已衰，
书道亦随之沉滞，后继无人，
柳体就成绝响，
这个时期就只有柳公权可以做代表了。
· 柳公权《教弟子言》
· 柳公权《金刚般若波罗蜜经》
晚唐时期的书法整体上是衰败萧条的，
而到了唐末五代的杨凝式，
却给书坛带来清新强劲的个性冲击。
杨凝式书法主要师法欧阳询、颜真卿和怀素，
同时上溯魏晋，并得二王的遗风。
在此基础上，
他将个人对书法的理解
及狂放洒脱的个性融于书法创作之中，
从而形成潇洒纵逸、隽丽酣畅的艺术风格，
令人耳目一新。
杨凝式在书法史上是承唐启宋的重要人物，
“宋四家”（苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄）
都深受其影响。
杨凝式的书法不仅冲击着唐末至五代沉寂的书坛，
更为宋代书法的发展提供了艺术的滋养和借鉴。
· 杨凝式《韭花帖》
从欧阳询到褚遂良，从张旭到怀素，
从颜真卿到柳公权，再到杨凝式，
正是这些书家的共同努力
才奠定了唐代书法这一艺术大厦的基础和根基，
开创了一个新的书法时代，
并且为后世的书法艺术起到了积极的推动作用。
有学者云：
“有唐一代书法之盛行，名书家之辈出，
可谓远迈魏、晋，后盖宋、元、明、清。”