古诗意象的组合方式（二）

好的诗歌要有意境。没有意境的诗歌，算不上是好诗歌。

意境是什么？我们在前面的学习中已经大致了解了它的含义，那就是“意境是由众多意象构成的艺术境界”，换言之，意境是“意象的组合”。

意境的创设与景物、情感密不可分。从某种程度说，景物的选择与情感的表达直接影响到意境的创造。

刘熙载在《词概》说：“或前景后情，或前情后景，或情景齐到，或相间相融，各有其妙。”这就告诉我们，意象的组合方式是多种多样的。只有意象与意象之间的艺术组合，才能创造出诗的意境。

常见的意象之间的组合方式，大致有以下几种。学习、写作诗歌，要掌握这些基本的意象组合方式。

本讲再介绍4种。

四、红花绿叶式

诗歌的写作，在意象的安排上，常常不全是平起平坐的，不分主次的。相反，很多时候，是有主有从，是绿叶衬红花式的。

请看杜牧的《山行》：

远上寒山石径斜，

白云生处有人家。

停车坐爱枫林晚，

霜叶红于二月花。

本诗的前三句所描绘的意象，是宾从，是绿叶；第四句描绘的意象，是主体意象，是红花。前三句是为第四句描绘背景、创造气氛起铺垫和烘托作用的。前三句描绘的意象是“景”，第四句描绘的意象，才是诗人要传达的主要的思想情感。

五、层进式

层进式就是指诗歌在排列意象时，其意象有由浅入深、环环相扣的特点。

　　比如《古诗十九首·迢迢牵牛星》：

迢迢牵牛星，皎皎河汉女。

纤纤擢素手，札札弄机杼。

终日不成章，泣涕零如雨。

河汉清且浅，相去复几许？

盈盈一水间，脉脉不得语。

　　这首诗的意象排列，有着层层深入的特点。诗歌从遥望中的牵牛星、织女星意象写起；然后由远及近，视线移到织女星；再写织女织布终日织不成，急得泪如雨下；最后写相隔浅浅的一道银河，牵牛织女就是不能相会。诗歌由事而人，再到人的感情，层层深入，表达了织女隔着银河遥思牵牛的愁苦心情，表现了他们爱情受折磨时的痛苦。

六、对称式

这是一种以对称美为规范的意象组合方式。在写作时，常常以某个基线为中心，在其左右将意象作比照性的设置。

比如杜甫的《登高》：

风急天高猿啸哀，

渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，

不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，

百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，

潦倒新停浊酒杯。

这首诗是杜甫在夔州时写的。全诗通过登高所见秋江景色，倾诉了诗人长年漂泊、老病孤独的复杂感情。有人评价这首诗为古今七言律诗之冠。

全诗八句，每两句一节，意象两两相对，对称匀称，布局结构既有平静的美感，又有灵动的审美情趣。比如，第一二句中，天、风、沙、渚，猿啸、鸟飞，天造地设，自然成对。不仅上下两句相对，而且还有句中相对。

而“天”对“风”，“高”对“急”，“沙”对“渚”，“白”对“清”，读来富有节奏感，达到了奇妙难名的境界。

这首诗前四句写景，后四句抒情，前景后情，融为一体，全诗气象雄浑，感慨深沉；用意曲折，而一气流转，诗人面对辽阔的江天，耳听清猿哀鸣，眼见飞鸟栖止不定，长江滚滚，落木萧萧，如何能不引发诗人的身世之感。诗人把新愁旧恨，浓缩在后四句诗里，参差错落，一语百情。由后四句回看前四句，可知全诗情景融洽，不着痕迹。情是景中之情，景是情中应有之景。

七、虚实相间式

诗是形象思维，讲究一点模糊性、朦胧性。诗歌既不能写得太实，也不能写得太虚。需要虚实结合，虚中有实，实中有虚。其意象的组合，也要遵循这条创作原则。

请看张旭的《桃花溪》：

隐隐飞桥隔野烟，

石矶西畔问渔船。

桃花尽日随流水，

洞在清溪何处边。

诗的首句写了远观所得的意象：隐隐约约的飞桥、野外缭绕的云烟，虽然显得朦朦胧胧，如同仙境，但总体看，还是写的“实”景。第二句写诗人在近处观景：水中露出嶙峋的岩石，如岛如屿（石矶），他向渔人发出疑问。这也可以看成是写的“实”景。第三四句，写诗人向渔人提问：桃花源的洞口在哪里？这个问题中涉及的意象就比较“虚”，特别是“洞在何处”，不仅是渔人无法回答的，也是一般人难以回答的。这里的意象组合，就采用了“虚实相间式”。

（下一讲继续）

感谢舒畅提供的背景图片。

谢谢大家阅读！

欢迎下次光临！

再见！