他推动了中国美术的发展, 在中国画坛上, 他是无可替代的艺术大师

他推动了中国美术的发展,在中国画坛上,他是无可替代的艺术大师文/秋香吴昌硕在浙江于1844年出生,本名原来叫吴俊,后更名为吴昌硕,在晚年70岁时,他称自己为“”吴字”。

点击加载图片

他是清末民初的一位很有名气的篆刻家,也是一位很有名气的画家。在绘画方面,他擅长的是写意花卉,不仅如此,他还将书法融入到画中,形成了属于自己的独特画风。

点击加载图片

他经常以篆笔写梅兰,狂草作葡萄,他所画的花卉木石,笔力都是非常敦厚且老辣的,气势也很足,不会软踏踏的。在当时与任伯年,赵之谦等人被称为“清末海派四大家”。

点击加载图片

他的画作最出色的就是写意牡丹图,画中浑厚豪放,以书入画,以印入画,以金石器入画高古凝重,气势磅礴。

点击加载图片

他的画与白阳相比,多了气势,与徐渭相比,多了厚重苍茫,与八大山人相比,多了烂漫,与复堂相比,多了沉雄,与赵之谦相比,则更显老辣。

点击加载图片

在构图方面,巨石上方有着花朵艳丽的几株红牡丹,红黄相间,光彩夺目。硕大的花朵在枝繁叶茂下衬得更加风姿绰约,旁边偶尔还会添上几株含苞欲放的牡丹花苞,在视觉上形成了鲜明的对比。

点击加载图片

在牡丹画中,大多使用了单纯且朴厚的笔法,大致写意出花卉与奇石,不管是单色还是复色,都运用自如,酣畅淋漓。

点击加载图片

画中丰富的灰色层次使得画面的张力更加增强,画中苍茫浑厚之气仿佛下一秒就要蓬勃而出,实在是令人赞叹不已。有时还会给画配上一首趣味盎然的诗,活泼洒脱,有时还会盖上古朴的印章,使之与众不同。

点击加载图片

吴昌硕在绘画上造诣是很高的,到现在,大家提起他的画作还是赞叹不已,惊为天人,而他在中国美术的发展史上,无疑是起到了推进发展的作用,中国画坛上,他是无可替代的宗师。—END—本平台所发布的图片均搜集自网络公开资料,并不确定作品之真伪,不作为投资收藏的依据,仅供书画爱好者参考!本文系陈晓辉美术馆作者原创,非商业转载请注明出处。以上为嘉宾观点言论,不代表本馆立场。

(0)

相关推荐