你是不是“只会按快门”的人，这5点你中招了吗？

很多时候，我们总是认为摄影就是拍照，虽然从动作上来讲，也就是按下快门而已，但是实际上两者本身存在着一些差异。如果我们只是会按下快门键的话，那么我们就是在进行简单的拍照，而如果我们能够给予照片“生命”和意义，那么这就是在进行创作了，我们有什么方式可以让自己拥有摄影思维，而不是一个仅仅只会按下快门的人~

01|想提高摄影技巧，会思考的大脑是非常重要的

很多时候我们总是想要拍什么的时候才拿起相机，这个时候我们就很难拍摄出好看的照片，培养出一双能够发现美的眼睛，并不是靠一朝一夕就能够做到的。所以我们除了拿起相机的时候进行思考，我们也可以在空闲时间进行思考，比如说逛街走路的时候、比如说专心吃饭的时候、甚至是上厕所的时候，我们都可以进行构思，研究如何才能够拍出好看的照片：

比如学会寻找拍摄主题：在吃饭的时候，可以拍摄美食照；和朋友出门踏青，可以拍摄踏青照或者人物写真；

比如光和影：摄影就是光影艺术，如何把握和捕捉好看的光影也是我们必须要精进的技能，顺光时，我们要保证主角脸部的轮廓，逆光的时候，我们可以尝试剪影，这些都是我们可以进行尝试的；

比如说构图：构图也还是摄影中绕补考的话题，相同的景色，构图不同，最后呈现的结果也会有所差异，特写能够给人带来冲击感，仅仅能够让我们更加亲近，而远景可以给我们呈现出波澜壮阔的气势；

比如色彩：色彩也是摄影中非常重要的部分，对我们的主题呈现，不同的色彩能够给予我们不同的观感，所以说当下的环境用什么色彩来表达也是我们需要琢磨的；

当然相机三要素：光圈、快門、ISO三个参数的设定，也离不开思考，因为只有合适的参数，才能够让我们拍出美美哒的照片…

所以说摄影并不是简单的按快门，其中有很多的门门道道需要我们去思考，去学习，去精进。

02|尝试给照片添加故事

想要成为一名优秀的摄影师，增加照片的故事性就显得极为重要，比如说摄影记者凯文·卡特来到战乱、贫穷、饥饿的非洲国家苏丹时，拍摄下来的《饥饿的苏丹》这幅作品，一个饥饿的、蹒跚学步的苏丹孩子和背景的秃鹰，从这张照片里，我们就能够看到这个地区的情况不容乐观，如果没有获得救助，下一秒，孩子可能就会成为秃鹰的食物。所以尝试在照片里留下故事，能够让照片增添了生命和意义，它不再是单纯的影像，而是一幅艺术品。在按下快门之前，我们不妨考虑下我们最终呈现的故事是什么，这样也能让照片更加有灵魂。

03|精简元素，切勿繁乱

人总是贪心的，在摄影世界里，也是一样，大家总是希望能够将所有的景色都容纳进自己的照片里，但往往最后呈现的效果其实并不好，当照片里面充满了元素，想要表达的主题也有数十个的时候，你会发现照片里我们根本没有办法判断何为主题，会让照片显得杂乱无章，根本没有办法让观众知道我们想要记录些什么，这个时候我们不妨尝试精简元素，比如花儿的特写、建筑的一角，半身照等，这样的操作不仅能够让主题更加明确，也让观众能够理解我们的主题，从而提升我们的摄影技能。

04|尝试拍摄别人不太注意的东西

当你拍摄过一定数量的照片后，你会发现自己可能遭遇了瓶颈，照片的构图、概念、拍摄手法等等也掌握的差不多，但是拍摄出来的东西还是非常大众化，并没有什么出彩的地方，那么这个时候，我们就不妨尝试拍摄一些别人不太注意的东西，比如说摄影特写，在不同角度（甚至极端角度）的拍摄，在特别时间（比如月圆之夜、深夜、日出，甚至是下雪、下雨时）的拍摄，还有尝试利用快快门记录运动的物体，用慢快门记录轨迹，这些操作都能够为照片添彩。

05|千万别做“器材党”

作为摄影师，更换更好更强的设备会让我感到痴迷（我终于理解为什么说“摄影穷三代”），但是对于器材的追求并不是我们拍摄出好作品的必要条件，过于追求器材，反而会遭受到舒服，仿佛没有最新的器材，我们就没有办法拍出好的照片一样，实际上，器材只是我们的工具，很多优质的摄影师的器材甚至还不如的我们的，所以我们请放下对器材的执念，不断地精进我们的镜头语言才是我们的王道。

希望今天的分享能够让大家能够不拘泥于现在的水平，努力提高自己的摄影能力，不要做只懂按快门的人，而是成为一名懂镜头语言、会讲故事的优秀摄影师。