央音朱工一教授钢琴教学论:钢琴手指、手腕、手臂的技术训练
他是我国钢琴事业发展历程中,较为早期的一批开创者之一,是中央音乐学院钢琴系第二任教研主任,早在民国时期,正值青年的他就在全国各地举办独奏会,以演奏肖邦,贝多芬著称。在业内,朱工一极强视奏能力被广为称道。他有丰富的教学经验,培养了许多出色的钢琴演奏人才,数不尽的学子在国际比赛中获奖。
技术,是为了表现各种音乐形象所必须掌握的一种手段,就像美术中的素描与书法中的笔法一样。著名画家徐悲鸿生前非常强调画素描,他本人就曾在法国画了18年的素描,从而在技术上打下扎实的基础。从这个意义上讲,我们应该十分重视对学生技术训练上的要求,要教育学生毕生在技术提高上下大功夫、苦功夫。
钢琴是用双手弹奏的乐器。钢琴教学中对学生进行技术训练,从手的部位来说,可分为三类,即对手指、手腕和手臂的训练。让我们一起听听朱工一教授讲解:
无须去说明对4指、5指训练的重要了。这是达到5指均匀弹奏的巨大障碍之一。你可以找到专门训练它们的无数练习。肖邦就常在作品中故意使用4、5指去弹奏。
也无须再去强调大拇指训练的重要了,这是达到5指均匀和快速弹奏的更大障碍。他往往是破坏音阶、琶音及长旋律弹奏的罪魁,以至一些作曲家(也包括肖邦)经常在音阶指法上尽量避免使用大拇指。因此,对大拇指的训练也一贯受到教师们的重视。
5指训练,关键在于对手指第三关节(亦称掌关节)的训练。一定意义上说,对这一关节活动的训练(每一手指独立活动的频率与力度)将决定一个人最终能在技术水平上达到的高度。而成年人学习钢琴的困难也恰好在于此。
至于历来钢琴教学中存在着高抬指与低抬指的不同见解,我认为,不管持何种见解,恐怕都不会反对加强这个关节活动的训练吧?高抬指训练(有如田径运动员之高抬腿训练,尽量把这个关节打开)低抬指使用(即用最简洁的手段去达到表现音乐的目的,避免任何动作上的浪费!)这样看待这一争执,是否更恰当?
其次,要十分重视手指一、二关节的固定,它将使你逐步建立起敏感的指尖感觉,奏出穿透性强而变化多端的音色。
对5指的训练,除了主要在练习曲和乐曲中进行外,还可以适当地进行一些单独的训练,如音阶、琶音和《哈农钢琴练指法》等。五指单独训练要求快速、有力、均匀。音阶、琶音可多做分手练习。
因此,我特别强调学生尤其在弹奏八度与和弦时要多用大臂(当然,应先有良好的手指训练为基础)。许多时候,手在键盘上飞翔,用手臂带动,能够在钢琴上发出非常宏亮的音响(现代钢琴踏板的奇异功能,使钢琴演奏技术得到极大的解放)。
总之,现代钢琴教学如果还只停留在手指训练上,那就太保守了。必须进行手指、手腕和手臂的综合训练。可以说,谁把这三者结合得好,谁就有望登上钢琴技术的顶峰。