清宫十大名家佳作欣赏 / 开普饭

郎世宁（Giuseppe Castiglione，1688-1766），意大利人，原名朱塞佩·伽斯底里奥内，生于米兰，清康熙帝五十四年（1715）作为天主教耶稣会的修道士来中国传教，随即入宫进入如意馆，成为宫廷画家，曾参加圆明园西洋楼的设计工作，历任康、雍、乾三朝，在中国从事绘画达50多年。由于郎世宁带来了西洋绘画技法，向皇帝和其他宫廷画家展示了欧洲明暗画法的魅力，他先后受到了康熙帝、雍正帝、乾隆帝的重用。他是一位艺术上的全面手，人物、肖像、走兽、花鸟、山水无所不涉、无所不精，成为雍正帝、乾隆帝时宫廷绘画的代表人物。他的代表作品有《聚瑞图》、《嵩献英芝图》、《百骏图》、《弘历及后妃像》、《平定西域战图》等。

郎世宁弘历观画图轴

北京故宫博物院藏

郎世宁花阴双鶴图

170.7 x 93.1 公分台北故宮藏

郎世宁畫交趾果然台北博物院藏

郎世宁嵩献英芝图

242.3x 157.1cm 台北故宫藏

郎世宁白鹘图

台北故宫藏

郎世宁锦春图

台北故宫博物院藏

冷枚，生卒年不详，约生活于公元十七世纪后期至十八世纪前期，字吉臣，号金门画史，胶州（今属山东）人。曾经跟随康熙时宫廷画家焦秉贞学画，约于康熙中期进入宫廷供职，直至乾隆七年（1472）尚在。擅长画人物、仕女及山水，画风工整、细致，色彩较浓丽，具有装饰性。传世作品有《避暑山庄图》、《九思图》、《麻姑献寿图》、《宫苑仕女图》。

清冷枚梧桐双兔图绢本没色 176.2×95厘米北京故宫博物院藏

画中绘梧桐二株，石缝中斜出一株桂花。野菊满地，柔草丛中，两只白兔相戏。似为中秋佳节而作。双兔造型准确，形象生动逼真；皮毛光洁而富于质感。兔眼用白色点出反光，眼神显得晶莹透明。山石以折带笔方正写出，坚硬峻峭。构图疏密有致，用笔细腻清秀而注意质感，设色和谐艳丽而有对比，显然受到西洋绘画技法的影响。

清冷枚童子群戏图

清冷枚春夜宴桃李园图台北故宫博物院藏

禹之鼎（1647-1716），清代康熙年间著名画家，字尚吉，一字尚基，一作尚稽，号慎斋。广陵（江苏兴化）人，后寄籍江都。擅长人物，尤以肖像著称。康熙二十年（1681）官鸿胪寺序班，以画供奉入直畅春园。幼师蓝瑛，出入宋、元诸家。其写真多白描，秀媚古雅，为当代第一。一时名人小像多出其手。尝为王翚作骑牛南还图，又有王会图一卷，称杰作。康熙四十八年（1709）年六十三，画有仿马和之西郊寻梅图。入京供奉内廷后，誉满京师，“一时名人小像皆出其手”（清·秦祖永《桐阴论画》）。然而，关于他的生平，画史记载却极简略，可能基于他是宫廷画家而非文人士大夫之故。

焦秉贞，山东济宁人。康熙年间任钦天监，是西洋天文学家、天主教士，汤若望的学生。善画人物、山水、花卉，参西洋画法，重明暗，楼台界画，刻划精工，别具面目。所画花卉精妙绝伦，其山水、人物、楼观之位置，自近而远，自大而小，不爽毫发，系采西洋画法。据《国朝院画录》记载说：“秉贞职守灵台，深明测算，会司有得，取西法而复通之。圣祖（康熙）之奖其丹青，正以奖其理数也。”另外还说他工人物、山水、楼观，参用“海西法”，“海西法善于绘影，刻析分，以度量其阴阳向背，斜正长短，就其影之所着而设色，分浓、淡、明、阴焉”。这种画法早在明神宗时，从利玛窦带来天主像、圣母像开始，西洋画就随着宗教，传到了中国。西洋油画“与生人不殊”，让中国画家“无由措手”。虽然当时的文人画家，对它不屑一顾，说它“笔法全无，虽工亦匠”。但终究给中国画坛引入了一丝新风，使得一些画家，开始探索中西画法相结合的道路。

唐岱（1675-1752），清代画家。字毓东，号静岩，又号知生、爱庐、默庄，满洲正白旗人。承祖爵，任骁骑参领，官内务府总管，以画祗候内廷。山水画初从焦秉贞学，後与王敬铭、张宗苍同为王原祁弟子，名动京师。康熙帝甚赏其画，常召作画，赐称“画状元”。并尝题其千山落照图，有句云“我爱唐生画，屡索意未已”，“位置倪黄中，谁能别彼此”。雍正中正式入宫至乾隆十一年左右出宫，在此期间“深荷两朝知遇”，乾隆帝“数有题咏，後益被宠遇”，其作品和理论在画院称誉於时。山水师法王原祁，远承董、巨、黄、王之遗脉，用笔沉厚，布局深稳，但为适应宫廷需要，其画风更趋纤秀细腻，琐碎繁狡，富於装饰性。

传世作品有雍正五年（1727）作《重峦叠翠图》轴，藏北京画院；《刘长卿诗意图》轴、乾隆六年（1741）作《晴峦春霭图》轴藏故宫博物院；《松鹤图》轴藏沈阳故宫博物院；《溪流曲尽图》轴藏浙江省博物馆；与郎世宁合作《乾隆春郊试马图》卷藏日本京都有邻馆；乾隆十七年（1752）作《青山白云图》，时年已八十。精画理，著有《绘事发微》。亦工诗，著有《载乐堂集》。

清沈源、唐岱圆明园四十景图法国巴黎国家图书馆藏

清院本（唐岱孫祐沈源周鯤丁觀鵬等畫）新豐圖軸台北故宫博物院藏

清唐岱晴峦春霭图绢本设色 282×159厘米北京故宫博物院藏

唐岱丁观鹏十二月令图轴之八月（点击见全册）

秋季的八月居中，谓之仲秋。其时天蓝月明，气温初凉。画中描绘了中秋节的夜景，人们特立离台，张设盛宴，观赏着月色。闺中女乐，吹奏着琴笙，一派融融景象。

丁观鹏（？-1771后），清代画家，艺术活动于康熙末期至乾隆中期，北京人。胡敬《国朝院画录》谓：“观鹏克传家学。”工道释、人物，尤擅仙佛、神像，以宋人为法，不尚奇诡，学明代的丁云鹏笔法，有出蓝之誉。雍正四年（1726）进入宫廷为画院处行走，是雍正、乾隆朝画院高手，与唐岱、郎世宁、张宗苍、金廷标齐名。造诣深湛，得乾隆帝赏识，曾为《圣制诗》初集、二集、三集之多幅画卷题诗。在宫廷画院五十年左右，作品近二百件。传世作品有完成于乾隆三十二年（1767）《法界源流图》卷，纵33厘米，横1635厘米，该卷场面宏大，人物众多，描金设色，精细绚丽，为中国佛教艺术瑰宝、世界佛教艺术明珠，现藏吉林省博物馆；乾隆十三年（1748）作《乞巧图》卷藏上海博物馆；二十六年（1761）作《无量寿佛图》轴、《宝相观音图》轴藏故宫博物院；三十五年（1770）八月作《说法图》轴藏西柏林民俗博物馆。弟丁观鹤，亦供奉内廷，工人物。

清丁观鹏无量寿佛图瓷青纸金画 99．3×61．9厘米北京故宫博物院藏

此图虽题为无量寿佛图，其实应为如来佛图。用金粉画佛像，面容慈祥，头现佛光，以示功德无量。祥云朵朵，周围站立四大金刚及佛祖两大弟子伽叶、阿难，前有女信徒合掌跪拜，旁立哼、哈二将。线条工细，佛像脸部、手部及莲座，均用晕染法，显出明暗凹凸之感。衣纹流畅，形象各异。

清丁观鹏弘历洗象图纸本没色 132.3×62.5厘米北京故宫博物院藏

清丁观鹏太族始和图纸本设色 90×54.5厘米台北故宫藏

此乃画家新春试笔之作，画中因而洋溢着喜悦欢快之情。祥云低垂，青山点翠。远山之崇俊，更显市镇之繁华。戏台商铺，骡马车旅，喧嚣吆喝之声似在耳畔；屋宇鳞次栉比，人物衣着鲜亮，一派富庶景象。近景的描绘，尽展画家的高深造诣。其飞檐画栋、横廊阶梯，以及一切陈设，无不逼真肖似。一静一动，趣味横生。

清丁观鹏宫妃话宠图绢本设色，纵107.5×58.4cm 北京故宫博物院

金廷标（ -1767）字士撰。乌程（今浙江吴兴）人，其父金鸿亦为小有名声的画家，廷标能绍父艺，擅画白描人物，亦善写真（肖像），兼能花卉、山水、乾隆二十二年（1757），乾隆帝第二次南巡时，金廷标进献《白描罗汉图》，得乾隆“称旨”，遂得以入宫供职，成为当时的一名宫廷画家。

金廷标所作画，极得乾隆欣赏，御题诗句甚多，赞美之意溢于言表，如题其《放鹤图》云：“是谓善写照，传神在阿堵。”题其《江村图》云：”七情写毕皆得神，顾陆以后今几人。”又在他《临唐寅琵琶行图》后如此题道：“内府藏弆唐寅画琵琶行于江边扁舟直写一女抱琵琶，廷标此图不画琵琶女，而画居易等属耳之情，便觉高出其上。此与宋人画'踏花归去马蹄香’以数蝶随骑意同。向未题句，兹偶见之，因拈其妙，然画院中能作如此解者实少也。”对金廷标能高出当时的宫廷画家，给予肯定。

金廷标双鹿图立轴

清金廷标乾隆皇帝宫中行乐图

绢本设色 168×320cm

北京故宫博物院藏

清金廷标罗汉图北京故宫博物院藏

清金廷标婕妤挡熊图

此画取材于汉刘向《列女传》，表现冯婕妤挡熊的历史故事。冯婕妤是汉元帝的妃子，一次随帝观看斗兽，熊从兽圈跳出，左右侍从皆惊走，冯婕妤临危不惧，以身挡熊。

金廷标采莲图

姚文瀚，（公元18世纪）号濯亭，顺天（今北京）人，生卒年不详。乾隆时供奉内廷，工道释、人物、山水、界画，《石渠宝笈》著录其曾作《仿清明上河图》卷，文瀚于群工角艺之时，胸具别裁，画成缩本，乾隆喜而题诗并注：“此卷较择端原本尺幅纵横倍减，而临摹毕肖，人物益小，尤见精能。”尝画《梧阴清暇图》轴、《春朝婴戏图》轴、《岁朝欢喜图》轴、《观音像》轴、《文殊像》轴等。乾隆十七年(1752)尝作《仿宋人文会图》卷，二十六年(1761)作《紫光阁锡宴图》卷。传世作品有《四序图》卷，绢本，设色，纵31.5厘米，横318厘米，描绘宫廷仕女春游、纳凉、游湖、赏雪四季不同之悠闲生活，构思巧妙，意境幽曲，刻画细腻，形象生动，笔墨工整，设色典雅。此作人物虽小，然曲尽姿态，形神兼备，款署“臣姚文瀚恭画”，现藏故宫博物院。从艺活动约于乾隆年间。

姚文瀚伏虎罗汉

清姚文瀚岁朝欢庆图轴纸本设色纵82.4公分横55公分

此图描绘过年阖家欢庆团圆的场面。男女主人端坐厅堂，孩童们则敲锣击鼓、吹笙拍板，耍玩傀儡、点燃炮竹，嬉戏于庭院中。家僕或持酒壶侍立，或端送糕果，穿梭于前厅迴廊裡。后院妇女忙碌准备年夜饭，远处阁楼上男僕合力悬挂大灯笼。庭院火盆烧著松枝、芝麻秸，室内佈置著「四季花卉」大立屏，朱几瓶插牡丹，烘托出满堂富贵吉祥的年味。

姚文翰卖浆圖紙本設色畫

余省（1692-l767），字曾三，号鲁亭，江苏常熟人，余殉之子。擅画花鸟、虫、鱼，尤擅画蝴蝶。师从宫廷画家蒋廷锡，亦供奉内廷，故得院体情致，并参合西法，色彩及光暗关系，处理恰当。传世作品有《菊石图》、《花鸟图》等。

清余省菊石图绢本设色纵136．7厘米横64厘米南京博物院藏

此画描绘秀石之畔丛菊盛开的景象。秀石以淡墨勾染，浓墨点苔，粗犷硬朗。而菊花描绘极其细致，具有写实风格，设色艳丽饱满，以色彩的浓淡变化，延伸了空间的伸缩感，具有空灵高洁之气。自题七言一首。

清余省花鸟图纸本设色纵168．5厘米横88．5厘米常熟市文物管理委员会藏

全图以老梅着花为主体，树干粗壮雄浑，花枝盘曲伸展；树下泉石清幽，旁衬两丛天竺，绿叶朱实；四只八哥，飞鸣对唱。形成满园花香、色彩缤纷、春意喧闹的祥瑞之气。画幅墨韵辉粲，清润高雅。墨随笔运，笔力沉着劲利，在色彩与明暗上参用了西法。

徐扬，江苏苏州人（生卒年不详,约,约18世纪）。清代画家。字云亭。工绘事，擅长人物、界画、花鸟草虫。画梅既苍劲又秀雅。乾隆十六年（1751）弘历南巡至苏州，进画，得以供奉内廷。受艾启蒙、贺清泰影响，写实功力益深。他于乾隆二十四年画出了《盛世滋生图》卷。而后又画出了著名巨作《乾隆南巡图》（共十二卷）等历史画卷。他的绘画继承了《清明上河图》等艺术形式，以散点透视法来描绘山水城池，把现实主义手法运用于绘画之中，其意义更大。传世作品《乾隆南巡图》、《盛世滋生图》外，还有《京师生春诗意图》、《王羲之写经换鹅图》等。