2020年度全球十大博物馆的材料应用与创新
下面由外媒精选出过去一年内
最佳博物馆与文化项目的TOP10
其中有多个中国项目也名列其中
下面让我们一起来看看这些精选的
博物馆文化建筑项目吧
大象博物馆
设计:bangkok project studio
地点:泰国 素林府
“大象博物馆”是由曼谷项目工作室(bangkok project studio)设计的,旨在促进游客关于大象与泰国东北部人民紧密联系的博物馆文化建筑。
项目使用了超过480万块陶土砖,材料来自当地土壤,采用世代相传的技术手工烧制而成。
对于缺少工作机会的城镇来说,项目的建设过程为当地居民创造了工作岗位和收入,同时提高了经常被忽视的本地材料的价值。
景德镇御窑博物馆
设计:朱锫建筑事务所
地点:中国江西 景德镇
御窑博物馆位于景德镇历史街区的中心,毗邻明清御窑遗址,在地段周边散落着很多大小不一的历史瓷窑遗址。
建筑拱体的结构近似三明治,内外两层砖中间为混凝土,混凝土拱为主体结构,以抵御地震时的侧推力,外部采用新老窑砖混合砌筑,映射当地传统建造方式。
爱彼钟表博物馆
设计:BIG
地点:瑞士 布拉苏丝
由BIG设计的瑞士奢华手表品牌爱彼(Audemars Piguet)的新博物馆(扩建工程)坐落在其产地布拉苏丝(Le Brassus),与当地景观无缝融合,现代建筑与历史建筑融为一体,创造了一个直观的空间,博物馆内包括展览区、生产车间和档案馆。
博物馆扩建部分是从地面上“冒出”的螺旋形建筑,而螺旋屋顶完全搁置在弯曲的玻璃墙上,并与爱彼旧博物馆建筑相结合。
其绿色屋顶亦成为一条由该弯曲玻璃墙立面支撑的步行道。蜿蜒的内部空间也被玻璃墙隔开,可以一览钟表的全貌。Bjark Ingels解释道螺旋形的外观正是由手表圆形而来,只需将同心圆轻轻弯曲即可。
和美术馆
设计:安藤忠雄
地点:中国广东 顺德
和美术馆是安藤忠雄在中国的又一杰作,设计灵感来源于中国古代对宇宙的认知以及哲学,并在其中融入了西式建筑对光的运用和岭南地区的特色,他想要在此打造一片静土。
章堰文化博物馆
设计:水平线设计
地点:中国 上海
章堰村位于上海西郊的重固镇,是上海古文化发源地。
生存,生长,新生,是水平线设计事务所对章堰村以及中国现状下同类村落的改造和复兴策略,不是推倒重建,不是修旧如旧,而是遵循历史的发展脉络,将当下的发展观念和功能需求置入其中,重新梳理和组织布局、功能业态、新老关系等。
休斯顿艺术博物馆(扩建)
设计:斯蒂文·霍尔
地点:美国 休斯顿
角川武藏野博物馆
设计:隈研吾
地点:日本埼玉县 所泽市
由隈研吾设计的「角川武藏野博物馆」坐落在埼玉县所泽市,从外观来看,角川武藏野博物馆,是由大约两万片每片约50至70公斤的花岗岩所组成,建造用的岩石是从山东省的深山砌出,再搬运到厦门加工,最后经由船运搬回日本。
石头总量约为6,000平方公尺、重为1,200吨。建筑立面被切割成不规则的多面体,阳光洒落时的光影交错、与一旁水池的相互映照,使建筑呈现变化多端的样貌,看起来是动态的而非静态。
白塔寺胡同美术馆
设计:DnA
地点:中国 北京
白塔寺胡同美术馆位于北京市西城区白塔寺文化保护区内。白塔寺是始建于700年前的藏传佛教寺庙,也是北京历史文化和现代城市生活的有机部分。项目虽然建于2018年,但是在国际建筑界备受欢迎。
博伊曼斯· 范· 伯宁恩博物馆
设计:MVRDV
地点:荷兰 鹿特丹
该项目位于鹿特丹的博物馆公园,为博物馆的游客提供了一种全新的体验;镜面的建筑表皮面积达6609平方米,由1664块镜面玻璃拼贴而成,反光的立面可以反射周围各种的环境:来往的行人、博物馆公园的绿树成荫的地面、空中的流云和鹿特丹充满活力的城市天际线。
弗朗索瓦·皮诺特收藏博物馆
设计:安藤忠雄
地点:法国 巴黎
这座由安藤忠雄操刀的艺术文化项目,是将巴黎历史悠久的证券交易所改造成一个商人和艺术收藏家弗朗索瓦·皮诺特(Franois Pinault)的博物馆。
安藤在穹顶下加设九米高的圆桶形混凝土结构作为展览空间,安藤说到,“这座建筑唤起了人们对于法国作为文化艺术大国的骄傲,同时恢复了人们对未来的盼望。”
来源:材料在线