“三年出一手艺人，十年出不来一买卖人”| 非遗大师系列访谈
“三年出一手艺人，十年出不来一买卖人，”彭小平略带神秘地说，“现在一百个人一百个人不知道，包括非遗传承人没有几个知道。”
听到上面这两句话，你是否会疑惑，说话人是个手艺人？还是个买卖人？
作为微型核桃面人非遗技艺传承人，毫无疑问，彭小平首先是个手艺人。
他虽然没有出生在手艺世家，但家里面对他的宽容，让他能够花一生去追求始于三岁的热爱
彭小平小时候很淘，见什么，拆什么，唯独见了橡皮泥，他能够安静地坐着捏一天。当热爱变成习惯时，它便出现在了彭小平生活的每一个角落，影响了他对世界的观感：一双皮鞋，彭小平能观察到它的气眼，一件毛皮大衣，他能将其中一根根毛给看清楚。而这些，也为他后来传承面人技艺打下了坚实的基础。
彭小平在高中之前，一直没有师父带。他就靠看大师展览、去庙会观察作品一点一点自己摸索。一直到1978年高中毕业，18岁时，彭小平入职历史博物馆（现为中国革命博物馆）后，他才因为机缘向面人曹的徒弟白波拜了师。入了微型核桃面人技艺这一行。
（彭小平和他的面人 图自网络）
现在他的作品在整个面人圈出了名：三十个面人放在半个核桃壳里的“蚂蚁塑”、2008个核桃面人福娃组成一副申奥成功纪念作品…… “面人彭”名号因为这一件件夺人眼球的创新作品立了起来，而他名号之所以能够越来越响，也离不开他作为“买卖人”在商业上的探索。
“我是北京（应该也是全国）第一位下海的非遗传承人。”
彭小平在很多采访中都会兴奋地说起这件事。
规模化、加入机器生产、做OEM……许多人觉得彭小平在传统技艺现代化、商业化的道路上顺风顺水，但19岁便下海经商的他，其实遇到了不少困难。
当传统手艺人还在小作坊里为一件作品鏖战时，他已经开始尝试起了规模化生产。自己先创出模板，徒弟再批量制作。对于这种方式的对错，即便是在现在，都能引起业内业外的争议，更别说是在四十年前，改革开放刚开始时。“处处都是艰难。我们当时的章都是三角的，到哪都不认。以前人们还对私人、个体企业有顾虑。”
除此之外，还有客户的刁难。彭小平接到的第一个美国的大订单就让自己赔了不少钱，因为违约罚款。当时客户在收到彭小平的货物后，用卡尺来卡面人的尺寸，以此压价。可彭小平第二年还敢接这个客户的单，并让自己的产品达到他们挑不出毛病的水平。“后来，我的产品对方一律免检！”彭小平有些骄傲地说道。
这些困难，彭小平很少在大众面前提起，即便提起，似乎也只是成就之前的插曲。谈及此，他说道：“因为这些对我都不算什么，我做好我本身的事情，捏好我的面人就行。”
而这，也正是彭小平最难能可贵的地方，虽然他在商业上获得成功，但他对自己的定位，一直都只是“手艺人”。
本期“非遗大师系列访谈”嘉宾彭小平，以“手艺人”的视角，为我们讲述他对非遗技艺与传承的感悟。
搜狐文化：请问面人的价值在哪？
彭小平：通过这么多年的制作，我发现我们的老师父，他已经把他的智慧、感悟加进了我们的原料中。您看现在有玉石、景泰蓝、玛瑙、象牙等，它们不用雕，就价值连城。
我是做面人的。早上俩包子多少钱？一根油条多少钱？它（原料）不值钱。可是一旦做到这么小的时候，面的可塑性达到了其他材料所不能达到的水平。无论金、银、玛瑙或象牙，都达不到面的精细程度。
这么一个小小面人它有什么价值呢？把面人拿出来上咱们天平，它和黄金是一个价格。我想这就是咱们传统所说的点石成金。手艺人通过技术、技能改变了这普通的面。
（彭小平捏面人 图自网络）
我在历史博物馆学会这项技艺之后，正赶上咱们国家改革开放，号召大家自谋职业。正好我有一技之长，所以有幸，我成为了咱们北京（应该也是全国）第一位下海的非遗传承人。1981年的1月26号，我领了营业执照，以面人为生，以它作为自己生存的平台和本能，一直走到今天。
搜狐文化：请问面人和泥人在制作方面有什么区别吗？
彭小平：实际上面人和泥人是姊妹艺术。我们面人，可以说，在解放以前都不入行，叫“摊乞”，没有任何的地位。当时面人从业者的光景都不怎么好。直到解放后，党和政府对咱们传统民间艺术给予了扶植和关怀。周总理亲自把天津的泥人张，北京的面人汤父子请进了中央美院，我们的民间艺术这才登上了大雅之堂。政府还组织我们非遗传承人去英国、德国、美国……到处去展览、去传播。我们去台湾就去了9次。台湾同胞看到我的面人之后，说只有咱们中国才有这么好的手艺。通过这种交流，我就感觉到，民间文化、艺术之间没有界限。
搜狐文化：请问您当时学面人这项技艺时，遇到最艰难的时刻是什么时候？
彭小平：我1978年学艺，到1980年开始从事非遗的制作，处处都是艰难。我们当时的章都是三角的，到哪都不认。不像现在说我是私营企业，这不行，因为以前有文化大革命，对私人、个体都有顾虑。
其实这些对我都不是什么，因为我本身就做好我的事情，捏好我的面人就行。
更多的还是外因，我遇到的最大的问题就是合作方不讲诚信。比如说之前我们进到一个特别著名的旅游区，他连营业执照都没有，对我们隐瞒。我们非遗传承人进去，等于是给我们设了一个坑。他们收了我们的抵押金不退，处处刁难，我觉得都是这些外来原因。
我们自身的问题，我觉得都能克服、化解。不管任何一个技艺，它都跟社会是相通的。如果连这些问题你都解决不了，你的技艺还如何传承下去？
搜狐文化：说到传承，想请问您收徒的情况如何？
彭小平：我的徒弟很多，有徒弟都跟我学习30多年了。我女儿也跟我学习，现在也是非遗传承人。实际上我们的传统民间艺术也好，我们的非遗也好，它是有受众的，而且也是受欢迎的。我觉得现在，对于非遗传承人，对咱们非遗技艺传统民间艺术是一个非常好的时代。
搜狐文化：您对传承这一块有什么计划吗？
彭小平：我觉得如果让年轻人死记硬背，他不看，你给他摁在这儿学都不可能。但是当他走入社会了，他了解一些了，每一个人对是非美丑都是有辨别能力的，逐步他就会喜欢上传统民间艺术。
日本有专门收藏我们面人的，尤其日本的三国协会，日本人喜欢我们的名著，喜欢我们的三国，他们居然就自发地形成了一个协会。三国协会就收藏我们中国的这些与三国有关系的这些非遗作品。这个团队收藏了我们30多年的，那么有的面人拿出来，我都已经没有记忆了，因为做完就卖了。所以我想传承的关键在本人。我们每一项的技艺在于本身，就是你的。艺术是不断地前进。你做的东西如果是被大家推崇、喜爱的，你就有传承的土壤。这个我觉得不必去说，大家自然就去追捧了。如果说为了传承而传承，我觉得这不是最佳办法。我们要用巧力，就是自身把东西做好。
比如我们的微型核桃面人，我们做到最小的22个面人。现在我们的面人拿出去，到国际上各个地方，别人一看，为之一振。
彭小平的奥运题材作品 图自网络
搜狐文化：您现在每天还都在做面人吗？
彭小平：对，都在做。今年正好是我本命年，60岁。实话说，我们这项和其他的技艺还不太一样，它对视力的要求非常高。因为作品很小。我估计在70岁以后，岁数再大些，就吃力了，所以我想趁着现在，精力各方面都还可以的时候，再进行一些创作。传统的民间艺术也好，非遗也好，它不是孤立的，不是从现在开始的，实际上是我们5000年的文化带来的。
在我们老的工商业者、手艺人中有这么一句话：三年出一个手艺人，十年出不来一买卖人。什么意思呢？不是一个技艺，而是整个行业，三年就可以出一手艺人，因为学手艺就是这么一个学法。但为什么十年出不来买卖人，学买卖要有什么？要有灵性，不是说是个人就成了。我觉得这里的灵性在非遗传承上也非常重要。非遗技艺，不是谁都能来学。应该有一个区分。每个人也有自己擅长的技艺，摇元宵的、做寿桃的、做剪纸的、做景泰蓝的、捏泥人儿的，也有人做销售的。因人而异，因材施教，这样行业才能整体发展。
参考资料：
1. 面人彭 古老技艺的青春再塑者-王露
2. 彭小平的面塑人生-陶枫 吕梦
3. “面人彭”巧手捏福娃-