披头士转型之作Revolver发行50周年
1966年8月5日，The Beatles发行了他们的第7张录音室专辑《左轮手枪（Revolver）》，这张唱片永远改变了流行音乐和摇滚乐的发展史。滚石杂志把它列在最伟大的500张唱片第3位，乐评人Colin Larkin在他的《All Time Top 1000 Albums》中更把这张专辑列在第一位，乐评人Ian MacDonald评价此专辑说：“这是流行音乐的第二次革命，惊醒了他们的竞争者，启发了无数后来者，并把所有人远远地甩在了后面。”当年被认为是美国少有的可以抗衡披头士的The Beach Boys在同年五月发行了乐队最伟大的专辑Pet Sounds，被人认为是当时最前卫的摇滚专辑。可是披头士在几个月后做出了同样水平的Revolver，当The Beach Boys的Brian Wilson准备接受战书和披头士硬抗，开始投入下一张专辑的创作时，披头士在短短一年的时间内又做出了Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band，Brian Wilson彻底崩溃，从此沙滩男孩再也没有恢复元气。
1965年，披头士的第6张录音室专辑Rubber Soul在录音设备和技巧上做出了与之前专辑不同的调整。George Harrison称Revolver是Rubber Soul的延续和发展，并且从不成熟的尝试转变成为了成功的转型。同时，在Revolver的创作制作期间，也标志着乐队进入了“迷幻时期”。在1965年，Lennon和Harrison就开始使用LSD等致幻剂，并对东方宗教和哲学产生浓厚兴趣。后来Ringo Starr也加入了这个“奇幻之旅”，当时只有Paul McCartney还拒绝服用。致幻剂在他们的大脑和身体中产生了效应，直接使John Lennon的音乐风格和歌喉大变；同时激发了George Harrison的创造力，使他在这张专辑入选了3首歌曲，并且包括专辑的开篇之作，乐评家后来评价说披头士从此拥有三个顶级的创作人；与此同时，Paul McCartney的作品风格并没有和他此前的作品发生像那两位一样的巨变，这种巨变在他们的下一张专辑才显现。Revolver这张专辑也被视为“迷幻摇滚”的起点。
这张专辑的封面由他们的好友德国艺术家和贝斯手Klaus Voormann设计。Klaus是披头士在德国汉堡夜总会演出时结识的朋友，他们的友谊贯穿始终，还曾经在Paul McCartney宣布退出披头士的时候，被认为是接替贝斯手的人选。在披头士解散后，Klaus还多次参与他们个人专辑的制作，比如加入了Lennon的Plastic Ono Band，也参与了Harrison领衔的赈灾义演Concert for Bangladesh，也参与了Ringo的第一张创作同名专辑的制作。2009年，当时71岁的Klaus终于发表了自己的第一张个人专辑A Sideman's Journey，其中Paul，Ringo，Cat Stevens，Joe Walsh， Dr. John等人皆来助阵。他把在报纸刊物上的披头士照片画像剪碎拼接在一起做成了Revolver的封面，获得了当年格莱美最佳专辑封面奖。
接下来简单说说这张专辑的歌曲，由于篇幅有限，不多做展开，其实每一首歌都可以展开成一篇文章来介绍。
开场第一曲来自George Harrison，也是他的唯一一次作为专辑的开场歌曲，此后在1969年发行的单曲Something/Come Together，George的作品也是唯一一次作为单曲的正面发行。1964年，披头士和Bob Dylan的短暂会面后，迪伦的创作理念开始在他们心中生根发芽，1965年的Rubber Soul中，John创作了披头士歌曲中第一首和爱情无关的Nowhere Man。在Revolver中，George的第一首歌就是批判当时英国首相威尔逊的税收制度。在编曲上，乐队成员还玩起了大换位，George担任主唱和节奏吉他，John打起了铃鼓，Paul变成了主音吉他，并且用一段特别的solo展现了他的吉他天才。
第二首歌Eleanor Rigby在1965年的Yesterday大获成功后，Paul爱上了在他的歌曲中加入弦乐，制作人George Martin先生谱写和指挥了这首歌的弦乐部分，把流行音乐和古典音乐完美结合。后来人们发现了歌中提到的人命是来自利物浦当地的公墓中的名字，是Paul小时候经常路过的地方，他在这首歌里虚构了主人公的人生故事。电影Yellow Submarine中展现了这首了写给所有孤独的人们的MV。
第三首I'm Only Sleeping来自John Lennon，这张专辑和这首歌标志着John的歌曲开始彻底偏离过去旋律优美朗朗上口的情歌风格，彻底变成了后来玩世不恭的形象。这首歌慵懒的唱腔和奇幻的音效是他对无休止的商业演出和逢场作戏的控诉。
Love You To，George的第一首伟大作品诞生了。这首歌标志着东方的音乐开始进入西方的流行音乐。George Harrison对东方特别是印度的宗教和思想非常痴迷，同时对印度的音乐也有了极大的兴趣，他拜了印度的西塔琴大师Ravi Shankar为师，潜心研究印度音乐和哲学，后来在他的主导下，披头士集体去印度修行，还引发了西方一大群人去印度的热潮。在音乐上，在上一张专辑中，George在Norwegian Wood中用西塔琴小试牛刀，在这张专辑中直接运用了完整的印度乐队为他的歌曲伴奏。他也把西塔琴引入了西方摇滚乐，同年滚石乐队发表了Paint It Black，他们的乐器天才Brian Jones用极短的时间学会了西塔琴并成功应用。
Paul的情歌Here, There and Everywhere标志着在致幻剂冲击下的披头士中那个唱着甜甜情歌的大眼睛男生还在。Paul说这首歌是受到沙滩男孩的God Only Knows的启发而创作。Paul一如既往的旋律和歌喉是这首歌永远都是情歌典范。后来制作人马丁先生的退休专辑In My Life中，歌喉Celine Dion翻唱了这首歌。
这张专辑中最广为传唱的一首歌来了，Yellow Submarine，由Paul创作，Ringo主唱，包括有乐队成员，George的女友Pattie Boyd，滚石乐队的Brian Jones，滚石乐队的密友女歌手Marianne Faithful，以及George Martin，Brian Epstein等人共同和声和制造各种音效。后来有了同名的动画片电影和电影的原声带专辑。这首歌在流行文化上也颇具影响，比如成为了足球俱乐部比利亚雷亚尔非正式的队歌，也成了Ringo Starr标志性的出场音乐。
接下来是John的She Said，She Said，歌曲灵感来自于1965年披头士和The Byrds一起的LSD奇幻之旅后，演员Peter Fonda的话。
此后唱片的正面结束，反面开始，Paul的Good Day Sunshine，马丁贡献了钢琴独奏。后来这首歌成为了许多航天飞机叫醒宇航员的起床铃声。
John的And Your Bird Can Sing中，Paul和George贡献双吉他solo，这首歌被选为最伟大的吉他solo歌曲之一。Anthology 2中收录了他们录音中的一个版本，在演唱中John一直在录音过程中狂笑，令人忍俊不禁。
Paul的For No One，一首哀怨的小情歌，“And in her eyes you see nothing，No sign of love behind the tears，Cried for no one.” 其间的法国圆号独奏一直被世人传颂。
Doctor Robert，来自John，他说这是一首关于他在以前的演唱会上一直携带各种药物的事情。
George的I Want to Tell You，他说这首歌表达了在服用致幻剂后，思想如雪崩一样倾泻，来不及记下来的那种感觉。
Paul的Got to Get You into My Life，被认为是一曲对大麻的赞歌。2015年的电影《小黄人》引用了这首歌作为片尾曲，展现了小黄人对他们的主人Gru千年等一回的感情，这部电影使用了披头士的多首歌曲还向披头士的Abbey Road封面致敬。
最后一曲Tomorrow Never Knows，来自John Lennon，宣告迷幻摇滚彻底成型。列侬在读过由《西藏度亡经》产生的书《The Psychedelic Experience: A Manual Based on The Tibetan Book of the Dead》后，结合致幻剂对自己的影响创作了这首歌曲。歌名和A Hard Day's Night一样，来自于Ringo的一句飞白。George的印度乐器，Ringo的鼓点，和由Paul的笑声处理成的海鸥鸣等各种音效展开了这场奇幻之旅。John迷幻的声音加进来，你就知道这种感觉无法抗拒。Paul演奏和制作了一段倒放的吉他独奏，John演奏了管风琴，George Martin弹奏了钢琴。后来披头士带着这种感觉创作了Sgt. Pepper和一首迄今尚未发表的迷幻作品14分钟的Carnival of Light。
这张专辑的14首歌曲，加上同期的单曲Paperback Writer/Rain，反映了披头士的超强创造力和精力，因为与此同时乐队还在进行无休止的商业演出。谁也没有想到1966年8月29日成为了披头士的最后一场常规演唱会。在此之前，John Lennon因为在一次采访中戏言他们乐队“比耶稣更伟大”，遭遇了空前的抵制和抗议，愤怒的基督徒人群以亵渎神明的罪状焚烧披头士的唱片和相关物品，在演唱会和机场对他们围追堵截。后来事态渐渐平息，乐队成员除了Paul McCartney以外都厌倦了这种为了取悦歌迷无意义的巡回演出，集体向经纪人Brian Epstein提出罢演，然后走进录音室蓄起长发和胡须，彻底从阳光少年转化成嬉皮士怪蜀黍，成功地做出了Sgt. Pepper这样的惊天地泣鬼神的艺术品。这位打造了披头士神话的优秀犹太商人无奈答应了他们的请求，在经受了亵渎耶稣风波和乐队不再演出的打击，可能又加上他个人是一个同性恋，在当时的社会环境下备受煎熬。Brian Epstein 1967年8月27日，自杀身亡，给披头士以致命打击，虽然在音乐上没有人可以阻止他们，然而失去了Brian Epstein，披头士的商业运作落在了他们自己的肩上，为日后的解散埋下了伏笔。