【今日关注·尉涧松】当代陶瓷艺术家30家系列报道-尉涧松陶瓷作品微展览

尉涧松

字：公木，别署四更楼主、松石楼主。一九五九年生于上海市。现为在日中国书画篆刻家联盟理事，职业画家。

在上海交通大学求学期间得到中国著名陶瓷壁画家郭力教授启蒙研习高温窑变陶瓷壁画。一九八三年创作的大型高温窑变陶瓷壁画《水乡晨韵》入选全国陶瓷壁画展（南京），被评为优秀作品。中国画作品参加过《首届上海青年美术作品大展》、《江南之春画展》、《旅日中国留学生绘画作品大展》、《全国第四届钢笔画展》等。一九八八年起旅居日本曾多次在上海、东京等城市举办个人展。二零零七年在南方报业集团主办的首届《南方印象》全国书画大奖赛中荣获银奖。二零一一年由上海国际艺术节主委会、上海市中国陶瓷艺术家协会、上海申窑、壹号美术馆联合主办的第13届上海国际艺术节系列活动《著名旅日艺术家尉涧松现代瓷艺展》在上海壹号美术馆成功展出。作品入选二零一一年北京保利春季、秋季、二零一二年北京保利春季艺术品拍卖会，二零一二年北京万隆春季艺术品拍卖会（名家瓷绘专场）。被海内外爱好者广为收藏。作品被二零一二年第62届世界小姐中国区总决赛上海赛区组委会选为冠、亚军奖品。

尉涧松将深厚的传统文化修养与笔墨功力渗入釉彩，铺染在造型古朴的瓷土基底上，再经1300度以上高温烧炼，借天工之手得窑变之绚烂，出人意料而成其妙，合乎天机而显其奥。尉涧松引入人文思辩和传统修养，使瓷艺意象内涵化了，将东方传统美学精髓恰当运用到现代艺术表达上，为国内外极少数熟练掌握高温窑变瓷绘高端技术的专家之一，其作舒尔朗俊，清美静沁。

作品清赏

瓷板画作品

绚烂而静穆 高贵而内敛

■陈朝玉

人类烧制陶瓷的历史以千年计，迷恋陶瓷的历史亦然。烧制陶瓷，可称造做日用器皿之原始工业；迷恋陶瓷，陶瓷超越实用之观赏价值，早为淳朴初民发现。审美表达与格物致知为人类由史前跨入历史之两个足迹，孰前孰后恐难考辩。

陶瓷之成，半假人工、半赖天成。瓷之技术要求在陶之上，其仰赖天成者亦过之。故瓷艺之蔚然可观之作，人工与天成之判别，益发陷于难解难分之困境，此既为瓷艺最足捕获赏家青睐之迷人处，亦考验制造者修为与心力之关键耳。

著名海派艺术家尉涧松此番推出高温窑变瓷艺，粗看展露着千头万绪和捉摸不定的一面，细观却规范在绚烂而静穆、高贵而内敛的格局之中，实作者内心的投射-----其中国传统文化之濡染、其东瀛艺术深造之成果为不可忽略者-----与高温窑变天成之间，展开了一次诗性对话：亦如夹入艺术史之几枚书签。

瓷艺之道，映射着人对自然、人生和艺术的捉摸，经验性的、不确定的、随时代而变化的，是永不停顿的一次次试探。艺术家与制瓷工匠之区分，自来不是术的层面，必分手在道的境界。尉涧松引入人文思辨和传统修养，使瓷艺意象内涵化了，其高温窑变瓷器不再是那种一望便知的物件，须通过学养辅设的桥梁，才能从“看见”跨越到“看成”。

概要言之，将东方传统美学精髓恰当运用到现代艺术表达上，与其说是一个理论问题，毋宁说是一个实践问题。于瓷艺实践上，尉涧松对前人有所超越，若要阐述举办展览的理由，此之谓也。