黄永镇先生近照

画家简介

黄永镇先生艺术简历

1942年生于吴玉章、赵熙故里—四川省自贡市荣县，祖籍湖南，湖广填四川移民，土家族。字一赢，号天马斋主、黄杨、湘人123。

1960—1969年毕业于四川美术学院附中，深造于四川美术学院，获学士学位。

黄永镇：中国万年历史《绘画史记》史圣。中国美术家协会会员。中国澳门国际美术家协会副会长。中国《穿越历史时空》《易学风水》融创艺术研究会会长。中国万年历史《绘画史记》文化研究会主席。中国万年历史《绘画史记》创始人。中国艺术家、名人《绘画传记》创始人。中国重庆国画院院务委员、一级画师。《中国永镇风水艺术品有限公司》任大陸董事长、艺术总监兼拍品总审，中国重庆子健书画院高级顾问、艺术总监。中国重庆名人书画收藏俱乐部艺术总监。中国新长城艺术家。

黄永镇先生在西方绘画方面、中国画人物、山水、花鸟、走兽各画科以及中国风水书画艺术方面、在中国《穿越历史时空》《易学风水》理论和意识方面都有自己独到的见解和艺术造诣。

黄永镇先生利用他独创的《穿越历史时空》《易学风水》以中国当代考古学家、学者最新的考古结论，历经十年，独立创作完成从中国旧石器时代晚期到清代末期（用碳14测定）历史总跨度2万年的（中国万年历史《绘画史记》）中国画分段式长卷，作品总长度1319.4米，问鼎吉尼斯。堪称中国乃至世界上最恢宏的历史工程长卷绘画作品，创空前绝后“世界唯一、中国仅有”的中国万年历史《绘画史记》伟业。在中国乃至世界收藏史上将是价值连城的天价绘画工程作品。从而改写中国华夏文明史、世界人类文明史，追溯万年前。

作品赏析

黄永镇《写意花鸟画小品》的艺术特点

黄永镇先生的写意花鸟画的意象造型及多元化构图的艺术，以意象造型去追求神似的意境中，有其独特的特点，在我国传统绘画的长廊中，以其墨彩神韵之独特而熠熠生辉。

桃李莫相妒夭姿元不同

故园今日海棠开梦入江南锦绣城

写意花鸟画能成其为一大画派，自有它生发演变的历史。人复一人。代复一代，再继承，再创造，如此循环向前，不断积累，方得逐步完善。它独特表现技法的形成，离不开各时代杰出画家的继承和发展。

莫笑狂夫老更狂鹰爪怒臂勇螳螂

春暖时节喜春雨青草池塘夜听蛙

唐代由于经济的发展以及文化的南移，使花鸟画的发展得以长驱直进。五代两宋时期更是花鸟画发展的灿烂时代，其画家众多、创作繁荣。成熟于西蜀的黄荃、发扬光大于宋初的黄居窠等，他们是在晚唐边鸾、刁光胤、滕昌佑等人的基础上发展了勾勒彩晕的画法，笔致工整细腻、浓丽堂皇，成为工笔花鸟画的先驱。而南唐的徐熙则在工笔花鸟画的基础上发展了水墨晕染的画法，以墨为主、轻色淡彩。据沈括的《梦溪笔谈》所记：“徐熙以墨为主、殊草草，略施丹粉而已，神气迥出，殊有生动之意。”其画生意盎然而不雕琢，以其自然与野逸。这种着重笔墨的画法，对后世影响甚大。特别是到了明代，在继承发展了水墨画的同时，形成了写意花鸟画派。到十九世纪末二十世纪初期在世界艺术动荡变革的大氛围中，吴昌硕独领时代思潮之风骚，以画坛主将的气概，终于完成雄健烂漫、气夺天池的“吴派”大写意花鸟画派，融诗、书、画、印“四色”为一体的画面构成，艺兼众美，流风余韵。广衍中外，冠绝当时，深深地影响着我国近百年来的画坛。

频呼伙伴同嬉戏蝴蝶误催醉蝶花

百花盛开春意浓野坡秧田尽蛙声

玉女雾露中篱上摘牵牛

写意花鸟画的产生是花鸟画发展的必然结果。在徐熙的点染法上重“神”、“意”的表现和笔情墨趣，不求形似、逸笔草草，这种画法的出现标志着对感觉的强调。在外师造化，中得心源的关系中，为表现作者强烈的情感与向往。大胆地摆脱自然状杰的束缚，使绘面向更高阶段推进。如苏东坡所言：“论画求形似，见与儿童邻”，正是这一新兴画派的理论总结，才真正完成了花鸟画从工笔到写意的变革。

树深松鼠竞花暗竹鸡啼

今又重阳香满地满城尽带黄金甲

妙趣横生兔耳兰青山碧水共留连

写意花鸟画的创作，既要坚持发扬民族传统艺术的优势，又要使其作品与时代的审美需要相吻合，较之人物、山水，花鸟画的情感表达更注重以物喻意，借物咏情。以物传意，以物达意是花鸟画家借以表达性情的间接方法。这种间接的表达形式，更要求画家有高度的想象力、艺术表达能力和情趣美的绘画语言，只有这样，才能创作出引人入胜的作品。而写意较之工笔而言，则难度更大，写意画要求以有限的、概括的笔墨，表达丰富的内容和无穷的意味，营造出笔酣墨畅的节奏美，调动画面的情趣，从而再现自然，而又高于自然，不仅“形似”，更求“神似”。因此，一幅优秀的写意花鸟画，绝不是靠制作的工夫磨出来的，而是需要“画外功夫”和丰富的修养，是画家综合素质的体现。