临帖，到底学的是什么？临帖，到底学的是什么？

临帖，到底学的是什么？临帖，作为学习书法的首要途径，也是唯一途径，已经有千年的历史。书法大家很多都有终身临帖的习惯那么，临帖的意义到底在哪，应该如何临帖呢？我们面对字帖，就是面对我们的老师，初学者都是在临习古代经典，那就是面对历史上的书法大师。有句老话说的好：不尊敬老师的人，永远都学不到老师的真本领。不尊重经典及其创造者，一样不会学到这个帖的精髓。

尊重，不是盲从。很多经典的名帖也有一些不甚妥当之处，有些拓本，也有不清楚的地方，那么这些地方，作为初学者，是可以绕过去的。

例如《勤禮碑》拓本中的这一行字，原为“君讳勤礼”，由於碑石漫涣，在拓本中已经不能完美的呈现出来了，所以初学者在临写的时候，可以暂时不写。而《玄秘塔》中的一个“礼”字，显然已经扭曲了，在临习的时候，也选择略过。

碑帖中絕大部分的字，都是极其精妙的，都值得我们细细品味，研究。不仅究其形，更需要通过形，学习到“法”，通过对“法”的掌握，归纳到“理”的高度，通过对“理”的参透，最终达到“道”，也就是“放之四海而皆准”。 临帖，技术层面上看，必须首先写的像古人。我们深入的讨论一下，写的像到底还有什么内在优势。 我们都知道笔画形态都是由毛笔的运动形成的，我们通过仔细的观察和老师的总结，不难得出碑帖当中笔画的运动路径，但难就难在，我们不知道要以什么样的节奏，什么样的力度能够让笔画只要经过了这样一种运功状态，就一定能产生帖中的效果，如下图，同样的运动轨迹，由于力度的不同，产生不一样的效果。

而且要是不经过一段时间的训练，也很难保证笔画的长短粗细以及角度弧度。帖子其实也是一个“规范”，长时间的临帖练习，也能让我们运笔的精确度得以提高，临帖未经“像”这一关，很难做到心到手也到，很多时候明明想的是这样，但是却在自己的笔下表现不出来。

宋代的书法大家米芾以“集古字”闻名后世，经他临写的书迹，几可乱真，可见其手上的功夫到底多深，正是由于这种功夫傍身，米芾才能在书写的时候毫不犹豫，达到随心所欲的境界。 临帖需要掌握很多技术。首先我们不得不说，基本功是最主要的几点之一，另外，除了对于字形的学习，更要深入字理的学习，学习字的势，学习笔画的排叠穿插，学习造险和救险的方法。

我们都知道欧虞一派书家，笔画的粗细对比不强烈，他们所用的造险和救险的方式，多是在笔画的长短和角度上做文章，而颜体字则多用笔画的粗细对比和角度，柳体字相对两者，则兼施之。 精通一门，首先是训练对于笔的掌控能力，然后是对于结字道理的体会，在理解了一门字帖以后，再去临习别的字帖，一定事半功倍。在笔者的粗浅理解中，临会了一门贴，再临其余字帖，只要取己所需即可。

中华先贤为我们留下了那么多优秀的范本，而精一本，最少要几年，几十年的时间，我们没有那么多的时间把每一本都写的乱真，只要吸收了这本帖子最为精华和自己最为喜欢的东西便好。 作为一个书法爱好者，临帖是伴随着我们一生的学习手段，同一本帖，不同的时期去临写，体会也不尽相同。临帖和创作，一定要结合起来，才能更加迅速地提高自己的书法水平，自己写不好的字，去名家的书迹里找字理，逐渐丰富自己，这样才会让我们在书法艺术这条道路上越走越有深入、越有意思！