如何搞好书法创作中的“墨法”？

墨法是书法技法中的重要组成部分。

包世臣《艺舟双楫·述书下》云：“画法、字法，本于笔，成于墨，则墨法尤书艺一大关键已。”因此历代书家都十分重视墨法的学习和运用。

姜白石在《续书谱·用墨》中具体地论述道：“凡作楷，墨欲干，然不可太燥。行、草则燥润相杂，以润取妍，以燥取险。墨浓则笔滞，燥则笔枯，亦不可不知也。”

苏轼《渡海帖》

至于墨色的具体运用，则往往因为书体风格以及书家自身的性格喜好而多有不同。

苏东坡喜用浓墨，其谓用墨“须湛湛如小儿目睛乃佳”，其书作沉雄酣畅，味醇韵厚。董其昌则善用淡墨，其书作飘逸淡雅，不染俗尘。

书体风格对用墨的影响颇大。雄强如《始平公造像》者，若用淡墨定然神采全无；而飘逸萧散的小行草，如用浓墨势必气息不畅。

董其昌《临魏晋唐宋诸书卷》

用墨之法有人喜单纯，有人喜变化。“浓墨宰相，淡墨探花”用墨单纯，黄山谷、王觉斯用墨则富于变化。

一般来说用墨单纯的作品多呈静态：浓墨静穆，淡墨古雅；用墨富于变化的作品则多呈动态：节奏分明，跌宕起伏。

今天人们的生活节奏很快，这也自然不可避免地反映到书法作品上，墨色变化的丰富和大胆是任何一个时期都不能相比的。当下的书家们都在孜孜以求地追寻着富于变化的用墨方法。

下面就来探讨研究两件用墨富于变化的古代经典作品。

黄庭坚《廉颇蔺相如列传》

黄庭坚草书《廉颇蔺相如列传》长卷，纵三十二点五厘米，横一千八百二十二厘米。全卷书法纵横跌宕，笔势飞动，转折流畅。字形结构诡谲，变化无常。

在用墨方面，通过与笔法的巧妙结合，过渡自然，或浓或淡，或枯或润，对比强烈，气息生动。虽为十八点二二米的长卷巨作，但一气呵成，毫不懈怠。通篇洋洋洒洒，才情四溢。墨色变化丰富，灵动飘逸，光彩照人。

王铎《万骑争歌杨柳春》

王铎最为人称道的用墨是“涨墨法”。其《万骑争歌杨柳春》草书轴凡三用涨墨，超迈雄奇，恣肆狂野。

起笔“万骑争歌”破空而来，沉着痛快，将宏大的场面表现得淋漓尽致；次行“欢洽”二字酣畅遒劲，欢洽之情溢于纸上；三行“总是”沉郁顿挫，收放自如，有无尽之味。通篇纵横跌宕，撼人心魄，极富感染力。

王铎在笔墨上的创新是具有开拓性的，其线条遒劲苍老，粗细对比强烈，提按使转分明，飞腾跳掷，激情四射。经常以浓、淡以及宿墨的强烈对比，来表现其作品中的节奏，开拓出一种前所未有的新境界。在他之前，还从来没有人敢如此大胆地使用涨墨。林散之盛赞其草书曰，“自唐怀素后第一人”。而林亦是善用墨法的大师。

林散之书法作品

墨分五彩，只有在书法创作过程中善于利用墨法来表现笔法所难以达到的效果，才能使作品更富表现力和感染力，才能使作品的内涵更加丰富，才能使作品更趋于完美。