朱理存｜工写之间充满浓郁的笔墨韵味 / 开普饭

2020-09-14 00:14:22·书画论坛liyu

2020年9月8日凌晨5时48分，朱理存先生在北京逝世，享年80岁。

“我迷恋中国的文化精神，认真学习博大精深的文化传统，而画画时喜欢表现平凡、热烈的现代生活，寄情于平常的人和事。宇宙是伟大而细腻的，真理的光芒无所不在。一张作品的成功在于美，而美在艺术的秩序和自然的规律之中，这与宇宙生命的脉搏是和谐一致的，对我来说，享受这自然、和谐的感觉，大大超过画画本身。”

——朱理存

朱理存是当今画坛屈指可数的优秀女画家，她在工笔重彩、写意、没骨绘画等方面所取得的卓越成就，代表了自身对中国画的认识和理解，由此展现出全面扎实的笔墨技巧，体现了画家广阔深远的艺术视野，以及深厚的艺术学养。她的画作质朴清新、浪漫抒情，追求造型与笔墨的统一，色彩与画境的相谐，工写之间充满浓郁的笔墨韵味和丰富的精神内涵。

朱理存：1940年出生，祖籍江苏宜兴。1959年中央美术学院附中毕业，同年保送中央美院国画系学习。1964年中央美院毕业，到四川省美协从事美术创作至今，国家一级美术师，享受国务院特殊津贴专家。中央文史研究馆书画院院部委员，北京文史馆馆员，中国工笔画会顾问。曾任中国美协中国画艺委会委员，四川省政协委员。中国美术家协会理事。

朱理存擅工笔人物，形象饱满，色调清雅，充满人情味和浓郁的生活情趣。《牧民的女儿》等先后入选全国美术作品展览并获奖，《梅花香自苦寒来》 “全国体育美术作品展览"。另有《秋实》、《赶场天》等作品也多次在国内外展出或为中国美术馆及博物馆收藏; 1986年应邀分别在澳门与新加坡举办"马振声、朱理存人物画展览"。

朱理存幼时已显露出绘画才能，曾在儿童美展中获奖，1955年她进入中原美院附中学习，1964年又毕业于中央美院国画专业，以后到四川美协从事专业创作。前十年在学校“面壁”打下了坚定的绘画基础，中间十年处在“动乱”之中，她思考摸索了十年，终于在近十年结出了丰硕的果实，由于她不是一株早熟的花朵，所以显得特别鲜艳而富有生命力。

朱理存回忆：“大学的五年中，我在国画系遇到了令人尊敬的老师：蒋兆和、叶浅予、李可染、李苦禅四位教授，还有李斛、刘凌沧、宗其香、郭味蕖……并得到了他们的悉心教诲。他们在各自的艺术领城里均有独特的建树。

在传统文化的传承与发展中均有卓越的贡献，但是他们身上没有丝毫高傲和浮华，教学认真，在课堂上从来不讲与学业无关的话，对艺术创作精益求精。他们高尚的人品和艺品深深影响了我，使我受用一生。”

朱理存的作品多取材于农村，她每年一次或几次到农村去写生。她认为：“农村是人类的故乡，充满了人情，在那里有许多和自己感情上共鸣的东西，启发和激励着我去思索人生，创造艺术。”她对平凡的劳动者怀有深切的理解和同情，体会到在他们身上具有勤劳、善良的精神品格。

别利斯基说过：“无论哪一种情况下，美都是从灵魂深处发出的，因为大自然景象不可能具有绝对的美，这美隐藏在创造或表现的那个人的灵魂里。”

朱理存有着一颗爱心，因此，她所塑造的形象中，不管是赶场中匆匆赶路的妇女，还是大山里披荆斩棘的砍柴姑娘；不管是在秋实累累中稍息的农妇，还是灶台旁边怀抱孙子烧火的老奶奶；不管是采竹图中的一片翠绿，还是小雨濛濛中的百合；不管是坐在竹篼里戴着猪帽子的娃娃，还是在家乡小河中漫游的放牛娃……

这不是静止的，而是岁月流逝的一瞬间，虽然带有明显的理想色彩，仍不失自然和率真。她的画中没有深奥的书卷气，也没有平板、教条的说教，而是在我们面前展示了一个熟悉、亲切、生动而鲜明的窗口，唤起人们对生活和生命之爱。

她是一位歌颂妇女和儿童的能手，几乎所有的作品都以妇女、儿童为主题。她说“妇女是最坚强的，也是最富有温情的。”她笔下的妇女造型饱满、大方、朴拙而优美，感情细腻、丰富，表情平静而自然，没有一丝矫揉造作。

她们在不可抗拒的命运中，不是听从命运摆布的奴隶，而是生活的主人，她们身上充满了生命的力，体现了中国劳动妇女勤劳、善良、坚强的美德，也表现了作者独特的审美趣味。

她笔下的儿童天真、可爱，充满活力，《猪娃》一画就是以她自己的儿子为模特，是母亲心中的宝贝和希望，体现了母爱。《家乡的河》、《游》则表现了对童年生活无忧无虑、自由自在的回忆，有一种返朴归真的感觉。

朱理存还画了一些表现少数民族生活的工笔画，她不是追求少数民族服饰及表面风情的描写，而是表达了她对兄弟民族生活的体会、理解和感情，创造了不同意境的画面，如藏族姑娘和着月光，醉意朦胧的美；躲在黄伞下，藏多于露的彝族姑娘含蓄的美；在疾风劲草和烈马陪伴下，蒙族姑娘坚毅、豪迈的美。这些都体现了画家的督导发现和匠心。