王锡良13岁时随叔叔王大凡学艺。
王大凡乃珠山八友之一，
他的粉彩人物画首屈一指，
在景德镇影响巨大。
1915年，他的作品《富贵寿考》
获巴拿马国际工艺品博览会金奖。13岁学艺至百岁高龄，
王锡良有着80年的陶瓷艺术人生积淀、
60年的中国陶瓷美术家、
40年的中国首席工艺美术大师，
一生获得无数荣耀与光环，
其获奖作品，奉献给国家的作品数不胜数，
是当之无愧的首选工艺美术大师！1959年春，国务院指示对新落成的北京人民大会堂进行装修。大会堂的江西厅，由江西的艺术家负责，要求有地方特色。
时年36岁的艺术家王锡良深思熟虑，成竹在胸。当时，国家正处于困难时期，粮食开始定量，荤腥早已难见。
但王锡良顾不了这些他早出晚归，勒紧裤带，踏壑临谷，独立险峰，走遍了茨坪， 龙潭、黄洋界、笔架山、 桐木岭、五指峰。饱览了井冈山变幻的云海、瑰丽的日出、气势磅礴的瀑布、蔚为壮观的十里杜鹃。他满怀激情，画了一组又一组写生画。反复修改，勾画，锤炼。精心描绘在拼合的四块大型瓷板上，烧制成功后,效果极佳。
《革命摇篮井冈山》 经过评比并悬挂至人民大会堂，领导和专家- -致认定雄风扑面，笔墨酣畅，韵律缭绕，沉郁苍茫，是一件少见的陶瓷杰作。
那一年，一起挂进人民大会堂的画还有关山月和傅抱石的《江山如此多娇》，都是人民大会堂刚落成，第一批挂进去的。大型瓷画《革命摇篮井冈山》, 标志着王锡良陶瓷艺术水准的升华，并由此确立了他在中国工艺美术界的地位。
“7501”毛瓷的工艺价值和美学价值是空前绝后的。它的设计和制作，集中了当时中国景德镇最优秀的陶瓷人才。
从选料上，它采用了稀有的最好的高岭土；
从器型上，它运用了最经典的造型；
从工艺上，它突破了多项瓶颈，是中国当代工艺美术大师们呕心沥血的巅峰之作。
王锡良作为“7501”毛瓷的主创人员之一。其绘制的枝干部分，支撑了整个画面的精神风骨。在湘绣湘瓷艺术精品拍卖会上，一套74版毛瓷碗以800万元的天价摘得“标王”桂冠。
他的作品，讲究立意，注重装饰，追求静水流深的艺术效果。拒绝精雕细刻，远离繁文缛节，厌恶浓妆艳抹，不计较闲言碎语，不拘泥陈规陋习，不在乎无聊的聒噪，不理睬庸俗的眼球，始终保持着清新素朴的心态，以不变应万变。王锡良笔下的人物，素素的，淡淡的，没有浓妆艳抹，倒显出一副小家碧玉的样子，也印证了他内心深处一直以来的一种想法：最美既是简约。它简洁，单纯，婉约，不加缀饰，不复色彩，天然成趣，流畅明快。在艺术和画面结构上，是一种简洁明朗的风格，体现了他回归自然，返朴归真的艺术表现力。种简约，需要一点放弃，一点执着，所谓大象无形，大音声稀，大智若愚皆是也。同样在欣赏王锡良的画作，需要一点理解，一点领悟，一点灵性，一点旷达，更需要一种淡泊明志，宁静致远的情怀。
2014年作品粉彩《风和日丽》四方瓶，
以333.5万成交
王锡良师集珠山八友众家之长，
青出于蓝胜于蓝，
先后为人民大会堂及最高领导人
创作出不朽的艺术杰作
作品艺术价值受到国家社会的高度认可
市场上的天价拍卖记录
更是给出了我们明确的答案。
百岁高龄的王锡良堪称国宝级艺术家
他的每一件作品
都异常珍贵，不可多得
收藏价值更是不言而喻
若能藏得一二，实乃人生之幸事！
