戏曲动作从何来，跟木偶学的？

（来源：曾经牧牛人的博客）

据齐如山说：“（京剧舞）台上的规矩，凡脚色上场，引子念完转身的时候，很有分别：若是内场椅（就是椅子在桌子的后边），脚儿在台前向右转，入座时向左转；若说外场椅（椅子在桌子前边），脚儿在台前向左转，入座时向右转。这是从前定而不可移的规矩。”——就是说，跟开车打方向盘似的，转过去，再转回来。

那么这个规矩是怎么来的呢？

齐如山说：“据内行人说，这个缘故，是因为戏剧渊源是由提线戏来的。”——提线戏，就是提线木偶戏。“倘都向右转，或永向左转，那提线岂不拧成绳子了吗？”

如此说，真人演唱的戏曲，与木偶戏——确切地说，是跟提线木偶戏有着密切的关系；真人在舞台上唱戏的姿势、动作，有不少应该是从提线木偶哪里学来的。

由此我想到了日本的能乐表演。

2015年12月16日，我在日本大使馆观看了日本能乐传承人梅若女士的表演。据介绍，能乐，是公元8世纪从中国传到日本的一种表演艺术。艺术家在表演的时候，一律戴面具，用来表现英雄、幽灵、女人、孩子和老人。这种表演形式太像中国古代的傩戏了。

傩，本是中国古代一种祛除灾难、鬼怪的仪式，其历史至少可以追溯到周代。因为鬼怪怕神，人要装成神就要借助面具，还要有锣鼓声来助威，后来，宗教仪式就发展成为娱乐人的表演。到了唐代，供人娱乐的多种娱乐形式之中，不仅有百戏，有踏摇娘，有参军戏，也有“大面”——大概就是戴着面具的傩戏吧，此外，还有了木偶戏。

《封氏见闻录》（卷六）有一段文字：

大历中，太原节度辛景云葬日，诸道节度使使人修祭。范阳祭盘最为高大，刻木为尉迟鄂公突厥斗将之像，机关动作，不异于生。祭讫，灵车欲过。使者请曰：“对数未尽。”又停车设项羽与汉高祖会鸿门之像，良久乃毕。縗绖者皆手擘布幕，收哭观戏。

木偶戏的表演太逼真、太精彩了，以致送葬的人都忘了哭了！

上面这段文字的意思是：唐朝大历年间，太原节度使辛景云去世了。在为他送葬的路上，各地的节度使都派人来致祭。其中范阳节度使送来的祭盘最为高大。祭盘上是一个木雕的尉迟敬德造像，“突厥斗将”，可以用机关操作使之行动，像活的一样。还有鸿门宴的故事情节，这段文字证明唐代已经有了木偶戏，而且木偶的制作技术已经很高超。

众所周知，木偶，有布袋木偶，杖头木偶、提线木偶。笔者认为，上面这段文字中的木偶有可能是杖头木偶：高大的祭盘之下，有人在操纵。

《中国木偶戏史稿》中考证，唐代已经有了牵线木偶，有《全唐诗》中的《咏木老人》为证：“刻木牵丝作老翁，鸡皮鹤发与真同。须臾弄罢寂无事，还似人生一梦中。”该书中还有本净和尚的一首《无修偈》，其最后两句是：“但看弄傀儡，线断一时休。”

引以上这些材料是想证明：唐代已经有了木偶戏，包括提线木偶。

提线木偶戏，影响到真人表演的戏剧。其中最为明显的，便是演员的动作。咱们还来说日本的能乐，因为这种艺术形式较多地表留了中国古代戏曲的样式。

这是一段介绍能乐的文字：“能舞的特色是静态的，一曲当中没有甚大的缓急差异，身体在极度的紧张下呈现出仿佛如硬线条般的体态。……采取了重心向下全身呈现出坚实量感的动作”。——为什么会有这样的体态？是不是从木偶戏那里继承来的？

笔者发现能乐艺术家在表演时，姿势永远是重心向下的下蹲式，胳膊的动作很机械，像机器人；转身，常常是90度的。尤其是能乐中的“折足”，这是一种“足底紧贴舞台地面，不举起脚踝部份的特殊运步法”，而“为了要能圆滑地使用此种运步法，必须采取膝盖弯曲、身体重心落在下半身的姿势”。这种步法以及这种“膝盖弯曲、身体重心落在下半身的运步姿势”，是不是也从提线木偶戏那里学来的呢？

由此想到京剧表演的动作里，难道仅仅旋转方向与提线木偶有关，此外再也没有别的了么？武将的云手、拉山膀、走步的“亮靴底儿”，武打动作，还有传统的“捂肚子青衣”，是不是也与提线木偶戏有关呢？

这只是我的一点联想，若要证实，还须进一步的考证。