学唱歌 |歌唱中口腔共鸣的训练，美化声音的技巧

1.歌唱中口腔共鸣的训练，美化声音的技巧。

口咽腔是自己比较容易控制的共鸣腔体，口咽腔的共鸣能够运用自如了，中声区的声音比较稳定自如了，然后再向两端扩展，训练低声区、高声区，特别是重点练习头腔共鸣。

口咽腔是可变腔体，平时说话也在不断地变化调节，但幅度较小。歌唱时往往因为开启变化的幅度大并且速度快，而引起相关肌肉的紧张、僵硬，影响共鸣的获得。

下面是打开口咽腔的训练方法。

想象：自己困倦了，全身放松，睡意悄然袭来，身旁无人，懒洋洋，打了个哈欠。

请赶快记住那口腔自然张开、咽腔自然扩张的感觉和状态。这个状态，特别是口腔开到中途（没到最大）的状态，就十分接近正确的歌唱发音时口咽腔的开启状态。

想象：好友送一束鲜花，芳香无比，口鼻张开，深深地闻花，令人陶醉。请记住那鼻咽腔和口腔自然开启、软顿轻轻上提、咽壁微微拉紧的感觉和状态，这正是口咽腔共鸣得以发生的正确状态。

要求：前两小节每个音唱断，在间隙处换气，要柔和而深沉。后两小节为连音，呼吸支点要保持住。口腔松弛并充分地打开，模拟打哈欠的状态。

要求：发“哦”或“墨”时，软颚（软口盖）要提起；发“墨”或“绿”时，咽壁稍拉紧。

口腔后半部和鼻咽腔有明显打开的感觉。注意在气息的支持下放松、打开，避免因打开而压舌根、压喉头的毛病。

要求：这条练习的母音借自意大利语，除了第二个母音'E', 其余与汉语的母音基本一致。

所有的音要尽量向最开始的'A'音靠拢，在不影响放松的前提下，使口咽腔最大限度地打开。

要求：要注意把呼吸支持与软腭提起结合好。

要求：呼吸与打开的技术要领同上。带字的练习曲更接近演唱实际，注意音乐性和词义的传达。