学者吕鸿钧：北方的厚重与南国的绚丽并存 —— 樊萍的花鸟画新作

樊萍老师这些年来虽有繁重的行政与教学负荷，但绘画为其心所爱，她是略有闲暇，即以极大的热情耕耘于自己的花苑，兼以理论的研究。几年过去，她竟以超出常人的努力，取得令人羡慕的业绩。

近年来她的创作，从题材上大致可分两类，一是南国丛林风情，一是北方农家景色。南国的风光，在于其湿润、秀丽、物种丰富、色彩斑斓。他有机会去云南的西双版纳写生，积累了大量的素材，然后以此为基础，加以取舍提炼，注入自己的审美观念和审美理想，加上独特的技法表现，从而形成不同于别的画家的风格。这些作品的主要特点是，构图上粗犷与细微形成对比，色彩上大面积的主色调与点睛之笔的明艳色形成对比，内涵上是厚重的历史感与现代的进取感形成对比。如她的《榕树绿叶隐歌鸟》，以根枝强健的榕树为背景，几只藏马鸡顾盼有情，自在地散步。榕树根蔓缠绕健拙有力，藏马鸡则从容自在漫不经心。紧张的力感与舒缓优美的节奏感形成对比。这幅画又蕴藏了历史的苍凉感与新生代的温馨感。同为野生，老榕树的形状与气质，象征了历史的厚重；而藏马鸡则以其别具女性气质的美给人的现代感，象征了蓬勃的新生和朝气。在色调上，绿黄表现森林的沉静幽深，而鸟的红白给人的洁净跳跃的感觉。相同类型的还有她的《竹寒图》、《深闺》等。所以，取其对比又达到和谐统一，成为樊萍这些新作的特色之一。

与她南国风韵不同的是她写北方的作品，画幅带着一种天然的质朴，如她的《佳秋》，几株石榴树上，挂了一串串金黄的老玉米，竹篱下是几只白色的鸡，象在谈论秋之喜悦。这是北方最为典型的农家小院的一角，对于有过农村经历的人会感到无比的亲切。再如《沂山秋风满园香》，大棚的架子上缀满了山区的红果，似在晾晒，也似在展示秋的美感，两只肥胖的小鸡以心满意足的神情目视远方，这也是山区最典型的场景之一。樊萍的这些作品，有鲜明的写生特点。她抓取了典型的生活画面，激起人们的怀念和思索。观赏她的这批新作，感觉她在写实上下了大的功夫，有厚重感和新鲜感。由于它是直接来自生活画面的攫取，有原生美的品质，这也使得这些作品与读者欣赏到的一些花鸟画有很大的不同。首先是笔法的不同，中国画的花鸟画，其手法基本上是工笔和写意两种，而樊萍则半工半写，工写结合。再是取意的不同。花鸟画之所以有雷同感的趋势，在于它的困惑传统，由于临摹而创作，但往往又难以逃脱程式化的影响，所以有千画一面之嫌。樊萍的画，由于她不落旧巢的选材，不袭旧法的表现，遂形成了她的区别性。只有区别性造就风格，这是不言而喻的。但我想坦率地说，她的这些画仍在探索之中，因为由写实到写意，由形似到神似，是一个反复提炼的过程。如悲鸿画马、白石画虾、黄胄画驴，都有高度的提炼，在多年苦心经营后形成自己以简带繁、以少胜多、意蕴生动、形神兼备的独特风格。从这一点上讲，画家创造了风格，风格又成就了画家，实际是一回事。这样说不知樊萍老师认同否？

聆音

樊萍不仅在创作有新的进取，而且理论研究上也有新的收获。她刚出版了理论专著《中国花鸟画技法》，此书系统地研究了花鸟画的人文精神和花鸟画学习、研究、创作的全过程，由浅入深，深入浅出，内容翔实，阐述到位。这本专著既是前人经验的总结，也有自己的心得和发现，不是误人子弟之书，可供初学者放心受用。

吕鸿钧（著名诗人、学者）

2003年3 月16 日

《中国花鸟画技法》

樊萍/教授，当代工笔画名家。

曾就读于中央工艺美术学院、中国艺术研究院研究生部，师从陈绶祥先生。曾任山东理工大学美术学院副院长、教授;被授予中国陶瓷设计艺术大师称号、山东省九届、十届人大代表。

现为海南省三亚技师学院教授，三亚工笔画院院长，三亚天之涯美术馆馆长，山东省当代工笔画院院长，中国美术家协会会员，中国林业美术家协会副主席，中国传媒大学特聘教授。

作品多次参加国际、国家、省部级大型展览，并有30多次荣获艺术奖项,多件作品被国内外收藏家珍藏;出版个人著作8部，发表重要论文20余篇。其中近年来撰写的《试论述传统工笔花鸟画的文化内涵与艺术品格》《新传统画家的自我审视》《黑白构象》以及《工笔花鸟艺术的精神投映与意境生成》等多篇论文引起了业界同行的广泛好评与赞誉。