丹桂飘香 玉兔呈祥——陈遵《桂中玉兔图》

丹桂飘香   玉兔呈祥

——陈遵《桂中玉兔图》

邹凌

十二生肖是中国传统文化的重要组成部分，每一个生肖就是一个图腾，并与每一个人相结合，赋予一种神奇的性格，因而深受世人喜爱，成为历代文人墨客题咏、书画的创作题材。明代画家陈遵的《桂中玉兔图》轴正是以十二生肖中的兔为描绘对象，从一个侧面反映了中国古代的兔文化。

陈遵，生卒年不详，字汝循，浙江嘉兴人，长期寓居吴县（今江苏苏州），善画花鸟、山水。据明代徐沁的《明画录》卷六载：其“写生花鸟如生，而笔力苍老，海内赏鉴家重币购求，非其人辄弗应。”可见陈遵的花鸟画在当时影响很大，而且性格孤傲。在《明画录》花鸟卷中，他的名字排在周之冕之后，据此推测陈遵的生活年代大约是明万历年间。

《桂中玉兔图》轴（见下图），纸本，设色，纵146厘米，横79.5厘米，现藏天津市博物馆。画上画家自识：“汝循子陈遵写”，钤“陈遵之印”和“宝墨斋”二印。画仲秋时节，天高气爽，一太湖石自右而出，浑厚坚挺，石身凸凹多变，瘦漏多褶，玲珑剔透。石后数丛菊花，花开正艳，或正面或侧面，或半开或含苞，妩媚多姿，菊旁一株桂树挺拔向上，桂枝潇洒，桂花盛开，丹桂飘香。太湖石、菊花与桂树边，一条清溪弯曲流畅，一只黑兔正悠闲自得地俯卧溪岸边，两只兔耳竖起，两眼凝视着溪对岸迎面怒放的木芙蓉；粉红色的芙蓉花在微风的吹拂下，在清溪中野茨菰花的衬托下，轻轻摇曳，芳姿丽影，光彩夺目。正所谓：“何人最慕仙家景，移取霜毛画里看。”（明·傅珪《画兔》）

兔，历来是吉祥之物，在古人眼中，兔可以通人神。据《礼记·曲礼》载：“凡祭宗庙之礼，牛曰一元大武，豕曰刚鬛，豚曰肥腯，羊曰柔毛，鸡曰翰音，犬曰羮献，雉曰踈趾，兔曰明视。”可见兔乃人间与神界的媒介之一。自古以来有关兔的神话与故事流传颇多，最著名的是月宫玉兔捣药的传说。明代人们将兔子图案绣于服饰上，每当中秋佳节，穿月兔纹衣，佩戴节令首饰，赏月团圆；还塑造了一种泥塑叫“兔儿爷”，明·纪坤《戏体》诗小序称：“京中秋节，多以泥搏兔形，衣冠踞坐如人状，儿女祀而拜之。”此风俗到清代更盛。现代著名作家老舍在《四世同堂》里就有一段兔儿爷的描写：“脸蛋上没有胭脂，而只在小三瓣嘴上画了一条细红线，红的，上了油；两个细长白耳朵上淡淡地描着点浅红；这样，小兔的脸上就带出一种英俊的样子，倒好像是兔儿中的黄天霸似的。它的上身穿着朱红的袍……”兔有白兔、赤兔、黑兔之分。白兔为“吉瑞”之物，赤兔为“王者”德盛，黑兔为“呈祥”之兆。宋·欧阳询主编的《艺文类聚·祥瑞部下》卷九十九说“白兔为瑞”，“黑兔曰祥”。认为黑兔呈祥的观点来源于阴阳五行说。在现存的古代画兔作品中，白兔与黑兔最多，其中宋代崔白的《禽兔图》、张翀的《花兔图》，明代周之冕的《松兔图》、陶成的《蟾宫月兔图》、张路的《苍鹰攫兔图》、陈遵的《桂中玉兔图》、徐霖的《菊石野兔图》，清代沈铨的《雪中游兔图》、陈星的《玉兔丹桂图》、冷枚的《梧桐双兔图》、华喦的《海棠禽兔图》等都不愧为画兔精品。

陈遵作画喜传统，重写生；画兔汲取了崔白、张翀的画法，同时又受同朝人陈淳、周之冕的影响，尤其是周之冕的勾花点叶画法对其影响较大。陈淳、周之冕都是苏州人，是陈遵的前辈，明代苏州又是文人画的中心，因此，在陈遵的画中既有周之冕等人的笔意，又有文人画的韵味。从此图上看，画家明显受到崔白《禽兔图》（现藏台北故宫博物院）的构图影响，取其之长而有所变化，所画内容比崔白更加丰富。右边所画太湖石、菊和桂与左下角所画芙蓉花、野茨菰花和溪流相互映，形成爽爽秋色，把观者带到一个秋意盎然的境界中。溪岸深处是白茫茫一片，突出景色的幽静，给人以遐想。在画法上多法兼用，以勾花点叶法为主，笔墨细腻；菊花、茨菰花均用墨线勾勒，菊叶以水墨画出，茨菰叶则以淡绿点出，随意而富有生气。画桂树用小写意画法，先用墨笔皴擦出树杆、画出细枝，讲究运笔之枯、湿、浓、淡，再用淡绿略加青画桂叶，注重叶面的前后变化，最后以墨绿勾叶茎，形象逼真。画芙蓉则是没骨画法，不用勾勒，直接用色画出，色彩鲜艳。画太湖石与溪岸坡均为粗笔写意，先用墨笔画出轮廓，再染以色、墨。尤其是黑兔的画法，兼工带写，先用墨笔粗画出兔形，再用细笔墨线分出兔毛与层次，使俯卧而望的黑兔栩栩如生。整个画面布局严谨，层次清晰，所画物象大多以彩墨画出，唯独兔子与太湖石用墨画出，不仅抓人眼球，而且突出了主题，使观者一目了然。

（原载2013年8月21日《中国书画报》）