一脸爆款相，怎么就扑了？
万万没想到，《紧急救援》竟然翻车了。
上映才一天，影片口碑就从豆瓣6.8降到了6.4。
照这个势态来看，似乎连成本都很难收回。
期待了整整一年，最后竟然是这样的结果。
这片子究竟怎么样？为什么会备受期待？又为什么会收到这么多差评？
咱们今天就来细细说一说。
《紧急救援》
2020.12.18.中国大陆
这部片子是担得上"万众期待"这一说法的。
原因很简单——
导演是林超贤。
林超贤
近年来，他的名字几乎已经成了票房和口碑的保证。
2016年的《湄公河行动》，凭借口碑以黑马身份拿下国庆档票房冠军。
2018年的《红海行动》，又是出人意料地凭借口碑拿下了春节档票房冠军。
所以不难理解为什么很多网友们看完《紧急救援》后都义愤填膺。
其实并不是这部片子有多烂，而是很多观众的期望落了空。
平心而论，这部片子是有优点的。
只是这些优点，基本都属于"行动"系列延续下来的特点。
首先，这是中国首部海上救援题材的电影。
中国救捞队，一群默默坚守在中国18000公里海岸线上的战士们。
从1951年中国人民打捞公司（中国救捞前身）在上海成立开始，他们已经救助过无数遭遇海难的人们。
2004年，救助失火客滚轮"辽海轮"，船上330人全部获救。
2006年，台风"珍珠"国际大救援，330多名越南渔民获救。
2007年，广西洪水救援......
几十年来，他们一直默默保护着中国人民的海上安全。
他们的故事值得被拍出来。
其次，导演并不是把"海上救援题材"仅仅当成一个噱头。
而是真正愿意去花时间，花精力去了解，去还原救捞队员的工作状态和细节。
前两年的《红海行动》，演员们被要求接受军事化的专业训练。
这次演员们也依然要去救捞基地进行集体特训。
既要学习各种专业术语和知识，也要进行各种高强度的体能训练。
不说别的，林超贤一以贯之的这份认真态度，至少是值得点赞的。
这是对观众，对作品的负责，更是对救捞这一职业的尊重。
最后一个优点，救援戏份够硬核。
不管是在实景拍摄还是特效制作方面，电影都下了重本。
因为救援戏大部分都要在水下进行拍摄，剧组专门来到墨西哥的baja Studio影棚。
这是当年为了拍摄《泰坦尼克号》而专门搭建的无边水池摄影棚。
水池的水由海里直接抽过来，演员们可以说是真正在海里进行救援。
而且，为了求真实，剧组甚至直接买了一架真飞机来协助搭景。
最后呈现在影片中的效果证明，这一切都是值得的。
片中一共有四场救援戏。
油井倾塌，山体滑坡，飞机坠海，油轮爆炸。
天上飞的，海里游的，开放式的，封闭式的，灾难场景逐层升级且各有特色。
爆炸、水流冲击、飞机断裂等各种奇观场面轮番轰炸，场面十分震撼。
另外，每次救援戏的紧张感，导演也塑造得比较好。
要么是时间紧迫，要么是遇到突发状况，合情合理，且有效。
惊险、刺激的爽感绝对是有的。
就这么看，《紧急救援》是不是好像还挺不错的？
确实。
上面所说的这些优点组合在一起，的确可以拍一部十分精彩的片子——
一部海上救捞队的宣传片。
然而《紧急救援》并不是宣传片，它是电影。
电影需要精彩的故事，需要丰满的人物。
而在这两方面，《紧急救援》的表现几乎可以说是不及格。
彭于晏 饰 高谦
其一，救援戏和文戏的观感断裂。
整部电影的剧情分布非常简单明了。
救援事件+救捞队员的日常生活，交叉着叙述。
然而这两部分却是两种完全不同的画风和节奏。
结果最后就成了——
看救援戏的时候各种紧张刺激，确实是在看灾难片。
看文戏的时候各种搞笑耍宝，像是在看浪漫喜剧片。
而且最重要的是，动作戏，或者说灾难戏并不服务于剧情。
因为除了队员的训练桥段以外，救援戏和文戏在逻辑上并没有任何联系。
队员们接到任务了就拍救援，没接任务就拍生活。
就好像是两个导演联合执导，你拍你的，我拍我的。
最后，两部电影被硬生生拼成了一部电影。
此外，每场救援戏的场面算是逐步升级。
可是互相之间也并无关联。
虽然救援戏本身拍得很好，场景也都不同。
但还是容易让人产生审美疲劳。
如果要举一个正面例子的话，可以想想《环太平洋》。
虽然是机器人打怪兽的故事，但也是分几场，难度依次递增地打。
但《环太平洋》打的每一场，都有助于人物和故事的发展。
难度的递增也有其逻辑和原因。
看起来就自然流畅得多。
《环太平洋》：男主哥哥战死，随后男主跌入低谷
其实可以很明显地感觉出来，正是为了弥补几场救援戏的毫无关联。
编剧试图在文戏中梳理出一条完整的故事线。
可惜的是，梳理得一塌糊涂。
这也正是本片的第二大缺点——
文戏本身的观感也十分混乱，完全不知道影片到底想表达什么。
咱们就拿故事的核心矛盾来说。
彭于晏饰演的救捞队队长敢于冒险，对自己在现场的判断十分自信。
辛芷蕾饰演的机长则更倾向于考虑飞机上所有人的安全，求稳为主。
这明显就是影片的核心矛盾。
其实这个矛盾还不错，男女主一开始也就此争论过。
我本以为，这个矛盾会持续下去，贯穿全片。
然而两人不仅在执行救援行动的时候却从未发生过分歧。
还抽空谈起了恋爱。
辛芷蕾 饰 方宇凌
这矛盾就这么搁置下来了。
在此期间，不仅穿插着讲了父子之间的日常互动。
还穿插着讲了许多我至今也没想明白意义何在的剧情。
比如男主儿子来到新学校，因为怯场，不敢在台上一展歌喉的情节。
比如男主儿子和学校里的人交朋友的情节。
比如副机长突然就辞了职的情节......
儿子的生活、父子的关系、男女主的爱情，男主男二的战友情。
编剧似乎想展示救捞队队员生活的方方面面。
但最终只能是走马观花，流于表面。
再后来。
男主的战友男二开始疯狂立flag，和女友说要不留遗憾，说要先把婚纱照拍了。
男主也对受伤的男二说，"你下次就没这么好运了。"（具体记不清了，大概是这么个意思）
就差没让男二直接说"我马上就要去死了"。
而果不其然，男二在下一场救援戏里就因为信奉男主的"敢于冒险"原则，领了盒饭。
这也成为了男主这个角色的至暗时刻。
他变得一蹶不振，停职在家（尽管连停职的过程都没交代，看到后面我才知道他停职了）。
他每次下水都会想起自己看着男二死去，无能为力的场景，担心自己会在现场判断失误。
矛盾终于又重新捡了起来。
然后男主儿子就得了癌症。
然后男主站在窗前，突然斜角45°望着天空，目光坚定地对老天说道：
你要跟我斗，那我就跟你斗下去。
紧接着男主便重新振作了起来，奔赴战场。
这句突如其来的正能量台词，让此前角色的至暗时刻，让所有矛盾冲突，
瞬间变成了一个笑话。
其三，角色的塑造太过苍白，没有"人"味儿。
这是主旋律电影常常容易的一个毛病。
也本是此前林超贤一直规避得很好的一个方面。
却没想到，他竟然也会在这方面栽了跟头。
限于篇幅，我只举两个例子。
男主儿子要做一个危险系数极高的手术。
而此时第四场救援也开始了，队里人手短缺，情况危急。
我本以为，这时编剧会让男主面临一个到底是陪孩子还是去帮助队友的困境。
可是万万没有想到啊。
一个年纪大概只有五六岁的小孩，毅然决然地对男主说道：
"爸爸，不用担心我，你去吧！"（具体记不清了，大概是这么个意思）。
这觉悟，绝了。
而男主竟然也真的就急匆匆地去了，甚至都没有怎么纠结。
这还是你亲儿子吗？
这分明就是一个没有童真的工具人。
到队里后，领导替观众吐了槽：
你咋回事啊，你怎么不陪着儿子在医院？
镜头陡然推前，调度风格突然梦回80年代。
只见仰拍角度下，气势巍峨的男主目光慷慨陈词：
每个人都有自己的使命，我是一个特勤员！
我......终于明白了。
这确实是一部披着电影外壳的海上救捞队宣传片。
否则结尾为何男主莫名其妙地奔跑在极光中，念了一段正能量独白呢：
为生命拼搏到最后一口气，那口气就是勇气。
其实，如果这是一部普通导演的普通商业片，我是愿意为它鼓掌的。
因为它拍出了媲美好莱坞商业大片的救援戏。
而且有最基本的故事，尽管这故事讲得并不好。
但很可惜，他是林超贤。