竹编:发源自中国,精致于日本!
—— 艺术道 ——
月笛 吴欣叡 - 轩辕剑陆 凤凌长空千载云 (游戏音乐原声带)
竹,君子之所偏爱也
看到竹子,人们自然想到它不惧逆境、不畏艰辛、中通外直、宁折不屈的品格,这是一种取之不尽的精神财富,也是竹子特殊的审美价值。人民在长期生产实践和文化活动中,把竹子形态特征总结成了一种做人的精神风貌,如虚心、气节等,其内涵已形成君子的象征。
千百年来,竹子“中空”、“有节”的特性令古今中外的文人墨客,或以其为题材作诗歌咏,或铺纸研磨挥毫作画。而在另一些手工艺者的手中,经纬纵横间,或成为精工细作的盛放器皿,或成为一件欣赏把玩的雅器,展示出另一番清丽神采。
竹编发源自中国,精致于日本
作为竹文化的发源地,中国的竹编艺术古老而神奇,是一门集竹的本质、竹的气节于一体的编织艺术。早在距今六七千年以前的新石器时代,我们的祖先就能用竹来编织器具。
日本东京一处老房子,旁边是郁郁葱葱的竹林。
而竹编虽发源自中国,却精致于日本。
竹的旺盛生命力被视为日本民族顽强向上与坚忍不拔的精神象征,甚至被视为神圣之物、神灵寄居之所。
而日本人用竹制作的折扇,在宋朝的中日贸易中,是最主要的交易商品之一,深受中国人的喜爱。十五、十六世纪,中国的竹工艺传入日本,在日本极受珍视,也对日本竹编艺术产生了颇大影响。
是生活器具,亦是艺术作品
江户时代末年至明治初年是日本汉文化的全盛时期,日本从中国进口了很多“唐物”,其中就有很多由竹子编制而成的器物。
茶道中所用的茶筅、茶勺等均为竹制。茶筅是由精细切割而成的竹条制作而成,用以搅拌茶汤。
如盛放花果的竹篮、日本茶道文化中的茶筅、茶勺、放置木炭的竹篓以及摆放茶器的竹架等,均对日本竹编艺术产生巨大影响。汉风盛行的大阪、关东等地区,竹器应文人的审美而造被称为“文人竹篮”,他们从复制唐物竹笼,逐渐发展出线条、颜色、形态和质感和谐统一的日式竹篮,将竹篮从功能性的手工艺品发展为受人追捧的艺术品。
经过多年的发展,竹艺品的编织方法可以说多达百种,依据不同用途又发展出不同的编法。更有甚者还掌握了编织文字、立体编织和混色编织的技艺,融入了个人情感和精巧工艺的竹艺品,可谓是竹编艺人用心打磨的“结晶”,贵重无价。
竹编艺人的工匠精神
近年来,“工匠精神”这个词对大众来说并不算陌生,它是指工匠对自己的产品精雕细琢,精益求精、更完美的精神理念。“匠人”一词在日文中写成“职人”,匠人最典型的气质,是对自己的手艺,拥有一种近似于自负的自尊心。这份自负与自尊,令日本匠人对于自己的手艺要求苛刻,并为此不厌其烦、不惜代价,但求做到精益求精,完美再完美。
日本匠人追求细节之美的价值观,恰好与竹子细腻的精髓不谋而合。
和漆器、陶瓷、金属器皿的手工艺人一样,竹编艺人也需要一个漫长的学习和磨炼的过程,让自己的技艺更为娴熟精湛。在这个过程中,他们拜师学艺,跟随师傅年复一年日复一日,潜心研习、虚心求教、完善手艺。
竹艺品不仅需要手工艺人精湛的技艺,更需做到耐心细致。在如今快节奏的现代生活里,日本禅学思想强调涤清心境对自然万物的敬畏,竹艺大师在编织时,或许已经化身成竹,手法的跳跃即是与竹精神律动的统一。
1955年,日本建立了“人间国宝”认定制度。政府在全国不定期的选拔认定“人间国宝”,将那些大师级的艺人、工匠,经严格遴选确认后由国家保护起来,并予以雄厚资金的投入,以防止手艺的流失。
五代早川尚古斋沿袭了家族工艺,在2003年被日本认定为竹工艺界的“人间国宝”。
而匠人文化的本质,也只是二个词:一是敬业、一是认真。更重要的是,日本匠人文化被全社会所承认,敬业和认真这二个词,被整个日本社会接受和发扬。它们被化入到日本人的骨髓中,成了日本社会的“常识”。
日本竹编艺术欣赏
茶器
茶艺箱
茶筅
日本茶道具
用于放置茶道仪式中所用到的一些茶具的竹篮
竹篮
日本竹篮
日本竹编圆提篮
竹箱
日本竹箱
日本竹箱
文筥,指盛放物品的筐、箱等。
花器
花篮
名为“舞”的花篮
花车形制的花篮
花篮
日本六面竹编花器
日本竹编花器
日本竹编花器
竹编花器
艺术品
流纹
《绽放》
抽象竹艺品《呼吸》
- END -