【教学札记】玻璃画成塑料？学会这招，透明物体终极攻略！

玻璃画成塑料？

教你所有透明物体全搞定！

当我们学习素描静物组合的时候，看着图片中各种锅碗瓢盆，蔬菜水果，一头雾水，简直是不知道怎么下笔呀！至少这些还有准确的形色状态，能直观颜色深浅。但是，每每画面总会碰到这种熟悉的物体。。。

玻璃煤油灯，玻璃高脚杯，玻璃花瓶。。。

好多人吐槽：怎么十张组合里有九张都有这么难画的东西呀！

(哈哈哈，想当初我也是偷偷把玻璃杯悄悄从画面中挪走，但还是被美术老师发现臭骂了一顿!)

小编血泪的教训告诉大家，逃避是没有用的，躲避不了我们就战胜它！

而且玻璃的质感画出来简直太好看了，比锅碗瓢盆有意思多了。

先发几张好看的给大家欣赏欣赏~提升一下大家战胜它的决心！

是不是感觉质感好清脆，好通透，整个画面都好干净~

但是一丝不苟的外形，根据环境表面折射的复杂形态要画出来可就难倒一片英雄好汉了（发愁ing...）

很多人对玻璃器皿简直是又爱又恨呀，但是描绘它的过程却是一件有趣的事情。感觉非常难的事情亲手一点点实现，这就是艺术创作者才能体会到的幸福感。

NO 1. 起形and 上色

在画之前我们先来了解玻璃的特性：有光泽，光滑，很强的反光，透明，折射多种形态的倒影。

我们再看画玻璃体，高光，反光（环境）。明暗交界线，亮部，灰部，暗部它都有。但是我们比一般的静物来说更加注重它的对比度。

所以我们下笔一定要干净有力，因为玻璃是硬的。起形的时候要果断，线条就不可以太过凌乱琐碎。

我们再看画玻璃体，高光，反光（环境）。明暗交界线，亮部，灰部，暗部它都有。但是我们比一般的静物来说更加注重它的对比度。

所以我们下笔一定要干净有力，因为玻璃是硬的。起形的时候要果断，线条就不可以太过凌乱琐碎。

玻璃物体的透明度高，要用口和底的刻画来加强玻璃器皿的形体。

上调子时，用最重的铅笔（12b/14b）去铺色，加强它的对比度。玻璃体上的高光处理要清晰，可以借用棱角分明的硬橡皮擦出高光的效果。

这里要注意的问题是，我发现很多人在画玻璃体的外轮廓的时候，都喜欢扣一圈边缘线，虽然画的形状还是非常的干脆，但是也让物体瞬间平面化，没有体积感。

我们注意外面的轮廓千万不要用线勾，要用细腻的排线画出来，这样显得比较自然噢。

NO 2 固有色and 环境色

由于玻璃的特性，我们在画玻璃制品的时候要考虑非常多环境的因素，当玻璃杯后面有一个重色的静物时，玻璃本身的颜色也会加重，玻璃一般是透明或者半透明的物体，所以注意环境色的同时也要注意固有色。

玻璃器皿呈透明部分，液体呈半透明或者不透明。透明的玻璃会由于在光的照射下，边缘的颜色要比真实的固有色暗。

NO 3 形体and 投影

通过观察发现，上图四个杯子的投影，都并不是非黑即灰的，还有一种白（透明）在里面。并且我们发现杯子的边缘比中间要亮一些，光透过玻璃后，投影的透明度也更高一些。

而因为杯子的厚度不同，所以杯子的边缘（投影）显得就更暗一些。

上图是一个盛了水的玻璃杯。投影中有反光（折射光），并且反光的形态很不规则，亮、黑、灰的层次比较多，因为不遵循离物体近的地方更重的规律，而是层次不一，白中（透明）有灰，灰又连着白（透明）……

所以根据玻璃质感的形体和其投影的变化，我们总结了一下几点：

1.当物体有具体的形状，影子也有具体的形状。物体没有具体的形状，影子也没有。

2.影子的形状会根据被投射物体的形状所改变，如果投射到一个起起伏伏的形状上，影子也会产生起伏变化。

3.投影也要根据光源的强烈程度和被投射固有色的颜色所改变，灰色到黑色中间会有很多层次。

4.同一个物体的影子距离光源近的对比更强，距离光源远的对比更弱。

最后再做一个小的总结~

玻璃虽然是透明的，但是不要怕画黑而要大胆的上颜色，才能表现玻璃真实的质感和量感，而且暗的地方够暗才能突出亮的地方呀。高光与暗部过渡要均匀，黑白灰对比要强烈，硬度表现出来了，再用灰面表现出透明感，多练习就会找到感觉的！

END