庆幸没有错过的《大唐贵妃》

偶然间在电视上看见节目里播放的日本“能剧”。演员的服装非常的华丽（像我国唐朝时期的服饰），演员的嗓音也特别的奇异（似唱又似说），尤为惊撼的是演员脸上带的“能具”（面具），初次见了使人心里不免有些“惊悚”。我也是看了好一阵子，才大概眀白了那部能剧所讲的故事，并获悉能剧是日本的传统戏剧之一，在日本的地位相当于我们的国粹——京剧！

也许是好奇心让我与能剧有了“一面之交”，也许是一种缘分让我和能剧没有“擦肩而过”，它给我的冲击力足以使我过目不忘。生活里我们经常会偶遇一些事，虽然这些事对我们的日常生活是否会产生“功效”，我们一时也不得而知，但如果不去体会或感受，肯定是不会有什么“功效”的。而我恰恰是那个愿意去体会或感受的人。比如只因听了一次京剧唱段《梨花颂》，我便喜欢上了京剧，并喜爱得“一发而不可收拾”。以至于我去听京剧《大唐贵妃》的讲座，去看京剧《大唐贵妃》的演出，这样的效应绝对是心怡的力量自然派生出的“产物”。

在我的印象里，京剧唱、念、做、打都该是很老套的“画面”，加上它的念白和唱腔很难听懂，虽然京剧贵为国粹，但平日里的我还是没办法多去“光顾”它。然而，这一次的“尝试”让我重新认识了京剧并彻底改变了以往对它的刻板印象。新版京剧《大唐贵妃》以新时代审美为基调，在传统京剧演艺上融入了歌剧、舞蹈、交响乐等艺术形式，使人物更加鲜活，舞台更加亮丽，实现了传统艺术与现代艺术的完美结合。在文戏上，它注重了舞美的渲染（比如“华清池”和“梨园”两场戏，舞蹈编排、服饰设计上都有了新的突破，在整体形式保持了京剧本体，其中又加入了唐朝元素，整体看删去显得不在再呆板，并且多了写意、灵动的特色）；在武戏上，它加深了演员表演功底的再现（如李隆基击鼓演绎《霓裳羽衣曲》那场戏，就彻底打破了以往武戏只是点到为止的“花架子”般的表演模式，完整的一段击鼓表演，不仅展现了演员非凡的功底，让人看了心悦诚服，而且把一个痴迷音律的唐明皇演绎得活灵活现，深深地融入了剧情中，增加了全剧的感染力）。又如以《梨花颂》唱段贯穿全剧，让观众始终处于“熟悉”的氛围中，避免了陌生唱段长篇累牍的演绎，让刚开始观赏京剧的观众屡显听不懂的囧状。整场戏看下来，观众们不仅没有疲倦，反而跟着入戏了，不停地叫好并大呼过瘾，沉浸其中的我似乎也有了被“圈粉”的感觉。

人生有时难免来场探寻的旅程，无边界无止境，需要在无尽的探索中有意识地丰富着自己。因欣赏引发出兴趣，很少与京剧“打交道”的我，庆幸没有轻率错失结识京剧的机会，给自己也开拓出了一个新的领域。叹，情为何物！穿越千年时空，长生殿里、马嵬坡下终幻化出一曲“梨花开，春带雨，梨花落，春入泥，此生只为一人去，道他君王情也痴……”