陈康侯｜作品神韵俱足，栩栩如生

陈康侯（1866－1937）字锡蕃。江苏扬州人。海派名家之一。工山水、人物、花鸟，笔致秀洁。尤擅画草虫，常捉小虫置瓶中，观其动态，并直接引入西画的透视关系，写其形神，栩栩如生。

陈康侯家住扬州石牌楼，自幼聪慧好学，喜爱诗书绘画，曾师从王小某，力追华新罗(扬州八怪之一)，常持华新罗画反复揣摩，废寝忘食。稍长，则书画技艺大进，风格日趋成熟，于扬州花局巷“钜源花局”设画案。冶春后社诗人也经常在此聚会。

他的岳父扬州名士吉亮工为其画室书“风来堂”三字匾额，并常到“钜源花局”画室小坐。此间，江浙沪往来“风来堂”求画者络绎不绝。陈锡蕃名播海上，被称为海上名家。陈康侯是晚清王小某以后扬州最著名画家之一，与李墅齐名。工山水人物、花卉草虫、翎毛杂件，无不工妙，其作品神韵俱足，用笔洒脱。

陈康侯最为突出的成就就是花鸟画。其画风清新秀丽，质朴自然、构图疏朗灵动，造型生动传神。他的花鸟画作品，在追求传统技法的基础上，重视写生，引入西洋画的透视技法，以形写神，他常常捉各种小虫置于瓶中，观察其动态，使笔下草虫有形、有神、栩栩如生。

《蝴蝶花卉图》扇面，纸本，32×18.5cm，款识：“献之仁兄大人雅属即正。锡蕃弟陈康侯”。图中一只彩蝶翩翩起舞，几枝花卉随风开放，构图简洁，所写物 景惟妙惟肖。一幅春色艳景跃然纸上。画作亦工亦写，双钩敷色，用墨飘逸而清新，用色明快而瑰丽，堪称佳构。

《翠鸟鸣春图》，纸本立轴，132×46 cm。图中远山葱翠，绿树成阴，近处湖水荡漾，柳树、桃花依次排列，一只翠鸟飞舞、鸣啼、呼唤春天的到来。构图既有前人妙思，又有实景写生，气韵生动，清新俊逸，在技法上更是攫取新罗山人的笔意，运用枯笔侧锋撕刷飞鸟毛羽，用淡墨之法描摹远山近景，兼工带写，极有韵致。

陈康侯擅山水人物。《孩童沐牛图》。纸本横幅，100×30cm，款识：“输他牛背偏安稳，带得风声水上归，丁未二月写为伯勋仁兄大人雅属，即正之锡蕃弟陈康侯。”图中一孩童骑在牛背上手持风筝放飞，湖中两条水牛在水中沐浴戏耍，远处芦苇随风拂 动。构图简洁、清新，用笔轻松、洒脱。

《寻仙图》，纸本立轴，150×82cm，款识：“吴猛女采鸾，适书生文箫，家贫不自给，采鸾日写唐韵一部售之，用尽复书，越数年，夫妇各跨一虎，入新兴越王山得仙。文卿先生寿，邗江锡蕃陈康侯”。钤印：锡蕃画印(朱文)陈氏康侯所作(白文)春星草堂(朱文)癸亥(朱文) 。

这幅画作描述了一个引人入胜的神话故事。少女采鸾嫁给穷书生文箫，生活困顿，采鸾一天就写就一部《唐韵》 售出，以此补家计，用尽则再写，如此再三。几年后，有见夫妇二人各骑一虎，入山中成仙了。

陈康侯画这个作品的目的在于祝寿，因此画面巨大，意境则闲适清幽，是结合现实情况的创作，画中松竹延年，山水清音，双虎驯逸，人物顾盼有情，反映出一种闲适清华的生活状态，以此贺寿，再贴切不过了。画家以生花妙笔，把祝寿的寓意完美巧妙地表达出来。是其作品不多见的佳作。

陈康侯又是晚清盆栽绘画和刻竹高手。文人多喜爱盆栽，一件盆栽艺术品的产生，不仅是感情的交流，也是理性的融合，透出画家与盆栽艺人、群体的美与善，感性与理性的统一，儒道释的互相包容，而陈锡蕃在晚清诸多画家中更是盆栽绘画的佼佼者，更得社会各界的喜爱。