大篆形式美用笔特点

作者：可一

编辑整理：宣琪 《欢喜书法禅》四期学员

以下三点是关于篆书的形式美在用笔上的特点，这个是楚默先生在他的《书法形式美》中提出来的，我把这个分享给大家。

一、用笔圆稳,笔力沉雄,这样的线条才有骨,圆实凝重。

二、用笔忌轻滑,不宜过快,要通。

用笔驰,即是软缓,软则无筋,缓则失通,过于简单直过。

三、运笔力度均匀、速度保持一致,这样就能“力弇气长”。

这就讲究中锋用笔,笔力集中、聚拢,中含内敛,笔力藏于画中。徐缓运笔,纤余委婉,所谓“藏头护尾,力在字中”,这样才气韵悠长。

总之,大篆相较于其它书体的笔法，它的用笔特点属于婉通之美,把线条的转曲、圆旋写得中规入矩,合乎用笔的规范,线条形态相对保持对称、精整匀一。

西周初期的《大盂鼎》雄奇诡谲,但笔法上还未达这种婉通之美。《大盂鼎》的用笔,笔锋尖锐,交杂方笔，这就破坏了线条的匀称精致;而肥笔又很多,装饰性较强,显然不自然;横竖转角处也多方折,不能婉通,故不是规范的典型之作。

而恭王时期的《墙盘》、《颂壶》等,则是凝重茂密、婉通遒美的书风,代表了大篆的一切之美。

为什么要给大家介绍篆书形式美的变化，就是希望我们在第一季的课程结束之后，让大家更广泛地了解篆书。线上课程的结束并不是学习的结束，而是刚刚开始，我们对于篆才刚有了一点体验。

我们学习来楚生的千字文的同时，也有给大家许多参考字形，这其中有邓石如的、莫友芝的、赵之谦、吴昌硕的字都可以去临摹参考。而像今天提到的西周金文，我们都可以直接去看，多看多写，如果能沿着这个源头去走，将有取之不尽，用之不竭的艺术创造力。

中国书法审美里有一个最值钱的东西叫高古，而高古一定不是华丽的，反而是广武将军碑，六朝造像，那些写得很傻很萌的书体。

侯马盟书

白谦慎先生在《与古为徒与娟娟发屋》这本书里也提到了，我们去看当代人写的什么娟娟发屋，摩托车修理，厕所向右拐，工地禁入等等，他说有很多字也写得很棒，但是这不符合中国人的审美习惯，活着的现在的总是会被我们忽略的。

我们为什么说当代人有可能比清朝人写得更好？因为墙盘是在1976年出土的，清朝人压根没见过。所以我们一定要追溯到源头去学习，很有幸我们今天能看到了大量的先秦墨迹，这古人根本见不到的。

钟鼎金文大篆、装饰性金文大篆都是刻铸在器皿上的大篆。

手写的大篆一部分保留在《侯马盟书》上,一部分则保留在楚竹简上。这些手写大篆实际上是简化的书写性大篆,其中不时夹杂一些隶变的信息。

郭店楚简

最著名的如《郭店楚简》以及上海博物馆藏的楚竹简,它们是草体大篆的作品,用笔、结体都与金文大篆不同。

《郭店楚简》1993年出土于湖北荆门郭店,属战国中晚期,字体为规范的篆书,抄写十六种先秦道家、儒家典籍,多人抄写,风格并不统一。

但特殊的载体形成了特殊的手写大篆风格,其形式美主要有如下几点:

1. 用笔中锋、侧锋并用,蝌蚪文笔法是主调。

西周金文大篆线条圆润凝重,是中锋用笔。而郭店、上博楚简则是日常书写通用篆书,且以蝌蚪文笔法为主。

这种笔法流行于侯马盟书、子弹库帛等载体,上半部分粗重,收尾尖细,且向右下方倾斜。这是由于竹简的面小,下笔按下去就是这种头粗尾细的形态,字势的倾斜也与书写姿势有关。

所以当我们见到了手写大篆的时候，它其实是中锋侧锋并用，你只有学完了简，你的篆隶才是活的，而学完了简，你的篆力再向行草书过渡是容易的，否则你写的是铸造文字，还是古代印刷体。

2. 结体奇诡。

由于载体的限制,楚竹简的字形不能很张扬,结体都安稳有致。横向不能多伸展,纵向的屈伸变化就多,竖画都有不同程度的夸张,笔势圆融,正欹疏密变化空灵有致。

3.楚简以纵行为单位,每一行都是独立的，每一简一条都是独立单位，所以它在整体的章法上并没有太多的考虑。由于它材质的限制，造成了竹简字它横向不能张扬，所以在纵向上的变化特别灵动。在这个主线位上写出来的这些字，它很多横画是断笔，它是写出竹片外去的。

但是你去观察竹简在横向上的张力又非常大，为什么？就是因为它是局部，它写出去，它外面有延伸，这也给我们后期创作带来了很多的可以吸取的营养。

从大篆、小篆、玉箸篆这条线路看,篆书的基本笔法是中锋平铺运行和绞转两种,这是保证“婉而通”的笔法条件,两千余年不变。至邓石如以多种笔法入篆,篆书面貌为之一新。

张守祥《篆隶篇》谈及篆风沿革时说

篆之用笔,至邓石如而一变,起笔收笔及转折处,皆使人有形迹可寻,此实创千古未有之局,前无古人后无来者。盖邓氏用笔,已有顿挫起讫之处,之所以大异于他人也。

从邓石如开始，篆书有了笔墨味，所以我们今天在写篆书时还要有简味！就是要有金石感。