经典素描 自学良药（Charles Bargue and Jean

现在国内艺考的孩子也好，或者是在画室学画画的成年人也好，整体的大环境就是浮躁。这种非常精细素描的绘画时间要几十个小时。有的人能画一年。如果要学习这本书里的内容，需要静下心来慢慢画，要修改很久，用的铅笔大概是2H-2B这个范围。------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------这本书里不仅教授了你如何去“做”出这种效果（非常非常详细的描述，包括用笔用纸以及如何blending），还很详细的讲述了如何修正物体的型。不得不说以前的画家画画真得是很谨慎，很精致。不过也和那时候大环境相关，毕竟以往绘画中所表达的expression并不是指人的感受，而是指物体的。自从绘画变革以后，有了self-expression，这种传统的讲究结构准确的方法就很少有人再教了。很多老师就觉得表达自我才是最重要的，画得准不准确无所谓了。但其实我觉得这是走向了一个极端，打牢基础和自我创新从来都不是矛盾的。扣细节和把握整体也不是对立的。当然我觉得这本书最大的一个好处，也是你在画室短时期内根本不可能学到的一个能力。就是能真正帮助你提升观察能力。画不好画不准，其实就是看不到。我只在国内参加过一个画室，不知道其他的画室是不是一个情况。那就是一开始大家准备开始学习石膏像的时候（不管是脑袋也好，还是面部零件），都是直接给你一个石膏像或者随便找本书上的例子让你照着画，或者是老师画一遍你跟着画一遍。第一个石膏像可能几天（甚至1天）就画完了。这样是没有意义的，因为没有看进去。我很难在这里描述清楚，建议去阅读原文。如果一开始能进行这种训练，那么就不存在看不清看不准的问题了。你画这幅画的时间越长，观察的越久，就越能看到细节，可能你照着画的过程中完全不明白自己在画什么，但是当你画到一模一样的时候，你就会恍然大悟了。画这幅画的过程可能要一个月，也可能两个月，也可能三个月。但是一旦完成了，你再去看别的东西，你就会发现突然你能看清了。很神奇，你觉得像变魔术，实际上在不断逼迫自己临摹的过程中，你已经学会如何观察了。我的体会就是这样的，我第一幅画临摹的是P89的Ilisoos，这幅画我大概画了一个月。用纸和用笔都严格按照教程要求，绞尽脑汁修改，画完这幅画以后，再画别的东西，就突然能画像了。这种改变连周围非专业的人都能看到，就是结束那幅画的当晚，我回家继续画别的练习。然后家人就很惊讶说怎么突然画得这么像了？后来我又做了一次练习，这次画了两个多月，但是并不是临摹这本书的，而是石膏写生。这次又学到了很多。每一次做这个练习，都感觉有很大的提高，就好像之前带了一个镜片脏掉的眼镜，每画一次，镜片上的脏东西就擦掉一些。这个练习做个2-3次，再画静物写生或者别的就会感觉轻松多了。------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------------我认为国内目前没有任何一本书教绘画的书能做到这个地步。如果有，欢迎来打脸。当然噜，这本书还是很贵，虽然我买的时候降价了，但是也花了大概80加币（400块人民币），同时期这种类型的书也很多，就是一八六几年，有兴趣的人可以找找别的相关的书籍，关键词大概搜一下classical drawing。但是这本我认为是同类书籍中最棒的。内页印刷非常清晰非常精美。是一本非常优秀的绘画教程，也是一本及其完美的临摹素材集。值得购买。