中国当代最具收藏价值书画家：许砚清
许砚清，陕西宝鸡人。斋号：孤草堂。毕业于西安美院中国画系。现为职业书画家，一级美术师，北京艺海丹青书画院名誉理事，牛津艺术学院客座教授,中国东方文化艺术院高级书画师，中国民建会员，陕西省美协会员，陕西省书协会员，台北故宫书画院名誉院长兼客座教授，中国金陵印社艺术指导，南京石城书画院名誉副院长兼山水画创作室副主任，政协画院副院长，中国国际交流出版社顾问编委等。
其工于山水、书法，兼作花鸟、人物。作品多次参加国内外书画大展，共获奖136项。作品入展：
中国美协、中央电视台主办的“杏花杯”全国电视中国画大赛；
中国书协、中央电视台主办的“汾酒杯”全国电视书法大赛优秀作品选；
中国美协主办的纪念孔子诞辰2550年书画大展；
中央电视台书画院、香港书协、台湾美协主办的中国名家书画展二等奖；
中国西部十省书协、美协联办的西部崛起中国书画艺术邀请展铜奖；
文化部中国艺术研究院主办的国际中国书画艺术大展一等奖；
中国文联主办的全国美术书法民间工艺大展特别金奖；中国艺术博览会金奖；
中国文联书画艺术中心主办的第四届当代山水画展创新奖；
中国文联、中国书协、湖南省文化厅主办的全国美术书法作品大展优秀奖；
陕西省美协主办的中国画作品展；
山东省美协、书协主办的中国画精品展优秀奖；
湖南省书协主办的全国少字书法展优秀奖；
陕西省文联、书协、美协主办的迎接党的十六大书画展；
湖南省书协主办的“东方红杯”中国书画大展优秀奖；
甘肃省文化厅主办的“伏羲杯”全国诗书画大展优秀奖；
首届“王铎杯”全国书画书评大展金奖；
第四届中国书画名家作品大展银奖；
论文《对当代书展暨书法创作中浮躁心态的辨析》获人民日报社主办的入世文献一等奖；《笔墨当随时代与中国画题材的逆向表现》获人民日报社人力资源部主办的，跨世纪中国改革开放理论实践论文特等奖，等多篇论文在国家级报刊上发表，并为26种报纸题写了刊头。被中国文联授予“德艺双馨艺术家”荣誉称号；作品在港、澳、台地区，以及美国、日本、新加坡、菲律宾、韩国、法国、俄罗斯等国展出，并被国家一些文博馆、美术馆、纪念馆、书画院等单位收藏。
作品和传略被载入《世界文化名人辞海》、《书圣碑塔珍藏碑帖墨迹》、《中国书法名家全集》、《中外名人辞典》、《中国美术书法古今名家选集》、《中国美术家选集》、《中国美术全集》、《中国美术论文集》、《中国书画技法大全》、《中国书画名家真迹精品大典》等950余种书画典集，并发行于海外。事迹被《新华每日电讯》、《南非华人报》、《中国书画报》、《中国艺术报道》、《中国时代名牌》《文化艺术报》、《艺术导报》、《艺术界》、《报刊荟萃》、《羲之书画报》、《艺术大百科》、《教师报》、《陕西日报》、《宝鸡日报》、《西部周末》、《今日头条》等300余家新闻媒体报道过。
山水清音心底涌
——书画名家许砚清的艺术特色
张钧
己亥春节刚过，我应友人之邀去宝鸡为一家企业写书法，参加这次活动的有西安、甘肃、渭南、宝鸡和我共五位书画家。简短的三天活动，尽管忙碌而紧张，他们的书画艺术水平都给我留下了非常深刻的印象。这其中的宝鸡知名书画艺术家许砚清先生因和我同住酒店一室，我和他彻夜长谈，他的漫长的从艺过程和目前的艺术水平深深地折服了我。尤其是他的中国山水画创作，在全国书画界也是有一定影响的。处于作家职业和对于书画艺术的爱好，我不得不为他写篇短文，以释情怀。
文革初期，他出生于宝鸡陈仓区香泉镇一个风景秀丽的山区。西安美院毕业后，他曾在县文化馆工作，由于对绘画艺术的痴爱和执着，老诚持重的他不能让俗务和闲杂事情影响了他的艺术创作，毅然决然地辞掉了一份正式工作，回家全身心地投入到书画艺术的创作之中，夜以继日，废寝忘食的伏案作画和研习书法创作。通过40多年的不懈努力，他终于取得了令人瞩目的艺术成就，在国内外产生了广泛而深远的影响。
展读先生一幅幅精美绝伦的山水画，为他笔下的思想境界和高远逸致，风情万种的山水风貌、山河壮美的精神风骨，无不让人感动。基于此，让我们走进他的山水世界里，去领略那流光溢彩、旖旎绚烂的山水世界。
心像应物 格高境阔
许砚清是一位沿袭传统不断创新的画家。他的一个最突出的特点是以祖国山水的大美构筑他的心灵的图画，看他的作品，以水墨为至上，意境深邃，浑厚润滋；作品以笔墨为主，颜色为辅，墨分五色，胜于颜色的变化，给人一种格调高雅，境界灵空的感觉。他置身于山水之间，从小受大自然的熏陶，看惯了大自然的风晴雨雪，四季的冷暖变化，对大自然的一山一水，一草一木都有着深厚的感情。所以，他创作的山水画，都有他颇具个性的风格特征和心灵感应，渗透着他个人的思想情怀。他为祖国山河立传，也为自己家乡的山水立传，歌颂他自己身边最熟悉的自然景观。他的作品，《水柏山水》系列、《灵宝峡》、《赤沙峡口》、《吴山天险》等等一系列作品都说明了这一点。《周易》曰：“立象以尽意，设卦以尽情伪” 周易之卦，乃尽意之象也。尽意之象，乃尽天意、地意、人意之象也。《周易》又云：“昔者圣人之作易也，将以顺性命之理，是以立天之道曰阴与阳，立地之道曰柔与刚，立人之道曰仁与义。兼三才而两之,故易六画而成卦。”三才即天地人也。天意有阴阳，地意有柔刚，人意有仁义。 基于此，许砚清的山水情怀，渗透着中国传统的儒家文化思想和心像应物的心灵世界。如在中国美协、中央电视台主办的“杏花杯”全国电视中国画大赛入展作品《故土情》；以开阔的的胸襟，深邃的目光，似象从无垠的天空俯视山川秀美的山河风景，崇山峻岭，一览无余。横看成岭侧成峰，云雾绕山，逶迤连绵。山脚下几孔破旧的窑洞，还有石碾盘，几只毛驴行走在山间小道，体现了典型的黄土高坡人的生活面貌。在中国美协主办的纪念孔子诞辰2550年书画大展的入选作品《山之居》；笔锋构图造化成山峰的雕塑，和松涛如茵的俊美走势，山峰最高崖的半壁台面上，房屋小舍显现，似仙人的一处居所，山峰在白云的环绕下，大胆、恰到好处的着色，给人以缥缈的思绪，带来无限的思维空间。其作品《天堑变通途》在中国西部十省书协、美协联办的西部崛起中国书画艺术邀请展中荣获铜奖；更是让人耳目一新。色彩的淡化，如袅袅上浮的白云，黛清的色块，峭壁矗立，立体地再现了山石的逶迤和刚毅俊美的山水精神。铁路从高耸入云的峭壁间穿过，就像一条巨龙蜿蜒起伏在山峰云海之间。作品《锦绣山河》在中国文联主办的全国美术书法民间工艺大展中荣获特别金奖。体现了祖国大地无山不美，无水不秀的美好风光。“人”与“天”和自然相会相融反馈互动形成了一种生机勃勃、动静有序的生命韵律。画家在“天”――自然的大化流行中认识、体验“有大美而不言”的天地精神（庄子语），而天地之大美也因他的体验、创作以艺术意象显现、澄明出来，成为审美视角的存在，从而实现着人与天的合一，心像应物，格高景阔的山水情怀，诉说着他的天人恋情。
思古状物 道法自然
许砚清的中国山水画，他笔下的胸襟和意象，恰到好处的把名山大川的特色，先储于心，再形于手，所以不以“造型奇峻”为佳，而以“通意状物”为主。一树一石、一台一亭，思古不拟，状物创新，皆可代表了他画面的深远意境。他不计较透视比例显示的问题。在创作上重视构思，讲求意在笔先和形象思维，以自然为根，注重艺术形象的主客观统一。造型上不拘于表面的肖似，而讲求“妙在似与不似之间”和“不似之似”，其形象的塑造以能传达出物象的神态情韵和他的主观情感为要旨。因而可以舍弃非本质的、或与物象特征关联不大的部分，而对那些能体现出神情特征的部分，则可以采取夸张甚至变形的手法加以色彩着墨和刻画。在构图上，他讲究物象与具象的和谐统一，讲求自然法度，立意高远，他不是立足于某个固定的空间或时间，而是以灵活的方式，打破时空的限制，放眼山川，高怀物理，把处于不同时空中的物象，依照山水特征和他的主观感受以及艺术创作的法则，重新布置，构造出一种自己心目中的时空境界。他以其特有的笔墨技巧作为状物及传情达意的表现手段，以点、线、面、黑、白、灰的表现手法和形式描绘对象的形貌特征、骨法、质地、光暗、色彩等全部渗透在情态神韵和皴法的巧妙运用上。注重他本人的人品及素养，在整体作品中讲求诗、书、画、印的有机结合，并且通过在画面上题写诗文跋语，表达了他对社会、人生以及艺术的认识，既起到了深化主题的作用，又是画面的有机组成部分。如他的《醉美河山》、《岁月留痕》等题材的黄土高原系列作品，《水泊村》系列画作等，都很好的表现了这些主题思想，形成了他独特的艺术风格。
水天一色 清音环绕
刘勰《文心雕龙・原道》篇据此而提出：人“为行之秀，实天地之心”。这一思想的发挥。在自然成为人的自觉的审美对象后，这一思想得到了更大的发挥和更深入的表现。他欣赏自然山水，由实入虚，超入玄境。宋代画家宗炳云：“山水质而有灵趣。”诗人陶渊明的“采菊东篱下，悠然见南山，此中有真意，欲辨已忘言。”他思古而不拟古，创新而不随意。他欣赏自然，有“目送归鸿，手挥五弦”超然玄远的意趣。给中国山水画一种“意境中的山水”。宗炳画所游山水悬于室中，对之云：“抚琴动操，欲令众山皆响。”郭景纯有诗句曰：“林无静树，川无停流。”这玄远幽深的哲学意味渗透在许砚清作品的美感视角中。他遵循晋宋人在大自然美的欣赏中所渗透的玄远幽深的哲学意味和宇宙意识，以及传统的美学思想中所追求的人与自然合一的思想，以及时代所充斥的玄学及佛学风尚，都是他遵循的山水艺术创作规律。
许砚清的山水世界给人以亮丽的色彩光环，整幅画面给人以水天相映，清音环绕的视角效果，展读一幅幅美奂绝伦的山水画，有天籁之音的灵动旋绕，既有阳刚之象的大气磅礴，也呈现出阴柔之美的绚烂瑰丽，如山水清音汩汩流淌。
长期生活在渭北高原一隅的许砚清，沐浴在家乡自然山水的怀抱之中，感受四季风云的洗礼，他扎根家乡，与土地为伍和五谷结缘，和自然密切的亲和，激发了他的艺术创作灵感。“笔墨当随时代”，是他永恒的艺术精神和孜孜不倦的追求。他除醉心于山水画的创作之外，花鸟画也很见功底，对于书法创作执着和不懈的努力，成果斐然，曾为全国26种报刊杂志题写了刊名，其书法作品还刻石于多处名胜古迹。他的书法作品以草书见长，楷书以柳体为主，行书以二王为根，草书学的是张旭、怀素、黄庭坚、王铎等名家字帖。他本人是属于内向型性格的人，而看他的草书作品很狂放，其作品已超出了他本人的性格。有时他偶尔还写一些书画评论文章，像《对当代书展暨书法创作中浮躁心态的辨析》、《谈文艺作品中的含蓄》、《笔墨当随时代与中国画题材的逆向表现》等，多篇论文在国家级报刊上发表。在书画之余，他还喜欢音乐，他的画室里就放着一架杨琴，画画完之后，就弹上几曲，以调节一下安静的气氛。画画的时候，经常是轻音乐相伴，时而也听听“中国之声”，了解一下国内外的新闻事件。经过长期的耕耘，使他的书画作品在全国大型展览活动中，获得138次不同等级的奖励。300多家新闻媒体相继报道，书画作品入编950多种权威大典和辞书，先后被文化部文化艺术中心授予“中国杰出人民艺术家”，中国文联授予“德艺双馨艺术家”等荣誉称号。作品在港、澳、台地区及美、日、新、菲、韩、法、俄等国家展出。书画作品被国家多处文博馆、美术馆、纪念馆、书画院等单位和国内外友人广泛收藏。这些都奠定了他在中国画坛上的地位和影响，以及社会对他的一致认可。
年届五旬的许砚清，正是他艺术事业的鼎盛时期，我们相信，他如是执着下去，艺术会铺就出他更加绚丽多彩的人生风景。
2019年3月17日于宝鸡陈仓园（全文2778字）