学林轶事|邓碧珊与《鱼藻图》

我常常喜欢到邻近的一家餐馆用餐，不为好食，只为看一眼餐馆墙壁上的一幅画《年年有余》。它算不上佳作，几尾鲤鱼在水中翻腾，绘画者巧用谐音，让生意人家图个吉利。

古人对鱼儿与水情有独钟。老子与孔子都爱水，一位说：“上善若水”，另一位说：“智者乐水”。中国美学的神韵就蕴含在这一山一水、一鱼一钓里。唐诗有“细雨鱼儿出，微风燕子斜”。“鲤鱼跳龙门”更是家喻户晓的故事。

《诗经·小雅·鹤鸣》中即有“鱼潜在渊，或在于渚。乐彼之园，爰有树檀，其下维萚”的描述。古人对鱼儿观察得十分仔细，历代绘鱼者众，可惜传世佳作不多。据资料记载，北宋画家刘采的《落花游鱼图》，绘的是春暖花开季节，缤纷的花瓣飘落水面，引来鱼儿追逐嬉戏。八大山人也画过多幅游鱼图，用笔简练生动，堪称鱼绘大家。齐白石的《三余图》，几笔简淡水墨，三条稚气小鱼，跃然纸上，留给人们无限遐想。只是这些都是纸本或绢本，难以保存，人们难得一见，普通百姓藏家更无能力去收藏。

笔者酷爱收藏。20世纪末，偶得一幅邓碧珊的瓷板画《鱼藻图》，颇觉心满意足。邓碧珊（1874—1930），江西余干县人，早年靠瓷板绘画为生。他是清末民初瓷绘先行者，“珠山八友”领军人物，在设色上受东洋画艺影响，在用笔与构图方面又深受宋画的熏陶。

他专攻鱼藻，擅长画鱼，用笔神妙。此幅《鱼藻图》，纵45厘米、横70厘米，画面硕大，瘿木边框。共画七条鱼，神态各异、活灵活现，追逐嬉戏于水草之间。尾鳍摆动，意态自然，水草亦随波轻飘荡漾，一片欢乐景象。定睛细看，如此美景，却无一丝水纹，完全是鱼儿游戏使然。《画诀》说：“画了鱼儿不画水，此间亦自有波涛。”看着鱼儿的神态，便能感到水波的显现。鱼儿在水中嬉戏，时而藏匿于水草深处，时而冒出水面觅食，灵动地游向前方，身后留有空白。不画水，只画藻，亦见满幅烟波。

邓碧珊画的鱼藻，可称为景德镇瓷绘一绝。前无古人，且至今尚未见有高手超越。画鱼难，画水中的鱼更难，画嬉戏于水藻间的鱼儿尤其难。如此绘画功底，确非一般人所及。

邓碧珊用水墨法，略以浅绿表现水藻，又体现出岭南画派的风格。更精彩的是，《鱼藻图》上画家精心书写的诗：“巨口细鳞亦状鲈，桃花潭水正肥初。天涯忽忆家乡味，除却松江总不如。”尾署戊辰年冬月铁肩子邓碧珊绘于珠山客邸，随“碧珊”朱印。

这段题诗，让我想起苏东坡《后赤壁赋》中的传世佳话。

已而叹曰：“有客无酒，有酒无肴，月白风清，如此良夜何？”客曰：“今者薄暮，举网得鱼，巨口细鳞，状似松江之鲈。顾安所得酒乎？”归而谋诸妇。妇曰：“我有斗酒，藏之久矣，以待子不时之需。”于是携酒与鱼，复游于赤壁之下。

此处，邓碧珊也许受此名篇感染，借题发挥，写此题跋。

有关邓碧珊的家事，我知道的不多。只知道他的后人也多是瓷绘名家，其中佼佼者，首推其孙邓肖禹，别名云耕，室名“为绚画馆”，是当代陶瓷美术大师。他的作品颇丰，但迥异于祖父，少有画鱼，却以画禽见长。

20世纪初，“珠山八友”瓷板画的收藏风吹遍大江南北。“珠山八友”者，实则十人，即民国初年会聚在景德镇的邓碧珊、王琦、汪野亭、王大凡、何许人、田鹤仙、程意亭、毕伯涛、刘雨岑、徐仲南的总称。他们在当时的创作活动十分活跃，均是瓷绘精品的杰出代表。遗憾的是，眼下，即便在瓷都景德镇的陶瓷博物馆，“珠山八友”的瓷绘作品，亦鲜有陈列。这就让每一块“珠山八友”瓷绘残片，都被炒到上千元，而一幅完整的瓷板画，甚至被炒到能与历代名画相媲美。

邓碧珊的鱼绘瓷板画，在拍卖市场上更是抢手。2010年，香港佳士得拍卖一组邓碧珊的《鱼藻图》挂屏，成交价为314万港币；时隔三年，北京保利拍卖一幅邓碧珊的长条瓷板《鱼乐图》，成交价为276万元人民币。令人感慨的是，如此高价买卖，大概是这位勤俭好学的穷秀才当年根本没有想到的。