民国的大师们不善填词，王国维、梁实秋、梁启超也在平仄上出错

词，作为一种文学体裁，始于五代，大兴于两宋，与唐诗交相辉映。可是到了民国时，随着白话诗的兴起，词也渐渐没落了。

民国时期，虽然出了许多国学大师，能写诗的人很多，可是能填词的少之又少，而且许多学惯中西的大师一填词，立马就被打脸，因为他们都是在平仄上出错，主要是记不到古代汉字的平仄和韵。

笔者在前一篇文章里说过，诗比词容易入手，主要是诗只有四种体式（五律、五绝，七律、七绝）、四种平仄（平起、平起押韵，仄起、仄起押韵）变化，而且其平仄变化有规律可循。词就不一样了，每个词牌的句式长短、平仄变化都不相同，即使是同一词牌，有的平仄也不相同，这就增加了填词的难度。古代许多人填词都是按谱来填的，除非像苏东坡、欧阳修、宴殊、李清照等那样大词人可以随手拈来。

许多国学大师有自知之明，他们不谙词，生平就不填词，只作诗，比如鲁迅、钱忠书等人。下面就挑几位国学大师，看看他们的词作水平如何。

1，梁实秋

履历就不介绍了，留学美国的，哈佛文学硕士，与徐志摩、闻一多等同属“新月派”诗人，是鲁迅的老对头，互相看不惯，经常在报上互骂，观众看骂架也过瘾。

梁实秋一生只填了两首词，分别是蝶恋花、金缕曲（又名贺新郎）。

蝶恋花·赠内

恼煞无端天来去。

几度风狂，不道岁云暮。

莫叹旧居无觅处。

犹存墙角面包树。

目断长空迷津渡。

泪眼倚楼，楼外青无数。

往事如烟如柳絮。

相思更是春常住。

这首词显然是照着欧阳修的“蝶恋花”填的，包括韵和意境。欧阳修原词：

庭院深深深几许，杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

梁实秋这首蝶恋花，无论是词句还是意境，都差了欧阳修一丢丢，而且还有5处平仄错误，分别是：“来”、“津”应仄，“岁”、“面”、“倚”应平。

再看他的“金缕曲”：

看二毛生矣。指顾间、韶关似水，从何说起。诗酒豪情抛我去，俯首推敲译事。

隔异代、谬托知己。笔不生花空咄咄，醉踌躇、含咀双关意。

须拈断，茶烟里。

如今称了平生志。却怨谁、相如消渴，难图一醉。只羡伯鸾岁月好，多少绮思堪寄。

小院落、山妻料理。曳杖街头人不识，绿窗前、营自家生计。

富与贵，浮云耳。

这首词更是有9处平仄错误：“顾”、“说”、“我”、“托”、“只”、“伯”、“岁”、“月”应平，“拈”应仄。

这首词的意境比蝶恋花要高一些，沉吟往事，一唱三叹，愁思难寄。

再来看王国维的词作水平。

王国维是清末秀才，清华大学四大导师之一，那么，他的词作水平怎么样呢？

青玉案

姑苏台上乌啼曙，剩霸业，今如许。醉后不堪仍吊古。月中杨柳，水边楼阁，犹自教歌舞。

野花开遍真娘墓，绝代红颜委朝露。算是人生赢得处。千秋诗料，一抔黄土，十里寒螿语。

这首词意境较好，词句也佳，唯独“阁”字出韵了。王国维写了很多词，其中尤爱蝶恋花，大多还是符合平仄和押韵要求的。

我们再来看梁启超的词作水平怎么样。

金缕曲·丁未五月归国旋复东渡却寄沪上诸君子

瀚海飘流燕，乍归来、依依难认，旧家庭院。惟有年时芳俦在，一例差池双剪。相对向、斜阳凄怨。欲诉奇愁无可诉，算兴亡、已惯司空见。忍抛得，泪如线。

故巢似与人留恋。最多情、欲黏还坠，落泥片片。我自殷勤衔来补，珍重断红犹软。又生恐、重帘不卷。十二曲阑春寂寂，隔蓬山、何处窥人面？休更问，恨深浅。

从题目看就知道，这是梁启超刚刚归国，旋即又要东渡日本，临行前寄给上海的朋友们的。词句和意境俱佳，由分别回忆起家乡往事，写得缠绵哀婉，如诉如泣，超过了王国维的青玉案，唯独有两处平仄错误：“抛”应仄，“我”应平。

文中校验平仄用的是《词林正韵》。但是，平仄错误好像不单是现代人，古人也有平仄错误，其中就包括大名鼎鼎的欧阳修。我们来看他的“玉楼春”。

别后不知君远近。触目凄凉多少闷。渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。

夜深风竹敲秋韵。万叶千声皆是恨。故攲单枕梦中寻，梦又不成灯又烬。

这首词写得很好，像“夜深风竹敲秋韵，万叶千声皆是恨”皆是名句，可惜这首词也有平仄问题：“深”应仄，“竹”应平，“秋”应仄。或许欧阳修有意而为吧，绝不能说他不懂词。

如有侵权，请联系删稿。